Blade Runner

Año 2019, un mundo decrépito y deshumanizado se refleja en nuestra retina... pronto todo se irá, como lágrimas en la lluvia.

La mayor virtud de Blade Runner, amén de su precisión en la composición musical de la imagen y de su iluminación, es su poesía, su esencia melancólica y romántica. Con el genio Vangelis al teclado y una atmósfera apocalíptica muy tangible, Scott crea un mundo inquietante, completamente desagradable, bello al fin y al cabo. Es obvia la influencia en el director de la genial Metrópolis de Lang, Ridley supo conseguir una película similar, atractiva por su puesta en escena y por supuesto por su trasfondo.

Blade runner representa la vida, la muerte, la esencia y la existencia, con pequeños detalles. Replicantes más humanos que los humanos, nadie sabe qué es realmente. ¿Es nuestra esencia el motivo de nuestra existencia? ¿Hay diferencia entre un creador y otro? (científicos, Dios, la nada) quién sabe.

Roy Baty se pasa toda la película (simbólicamente toda su vida) buscando respuestas, sin aceptar su inevitable destino, al final lo acepta entre lágrimas y gotas de lluvia (¿no es ese el sentido de la vida? ¿aceptar la muerte viviendo?), por su parte Deckard duda de su existencia (¿De dónde venimos? qué importa: "goza tu tiempo"). Blade Runner nos muestra un mundo desagradable, pero hay amor en él, tal vez la única razón para seguir existiendo. Blade runner nos hace dudar de todo pero nos da una certeza: vive mientras puedas. Blade runner es un rompecabezas creado en estado de gracia que tras treinta años sigue sin resolverse del todo.

Obra colosal, una de las películas más influyentes de la historia del cine.

Primeramente, quisiera pedir disculpas, sin hacer de ello un drama, por haber puesto en duda la calidad de esta película la primera vez que la vi. No termino de entender cómo éstas fueron mis palabras, a pesar de que la versión que me eché a la boca fuera diferente:

Película que debí haber visto hace ya bastantes años---------------------------------------------------
Lejos de la contaminación que suponen otras obras y la propia experiencia vital de uno. Y es que "Blade Runner" ha envejecido muy mal. Se nota todo bastante caducado, no sólo en términos tecnológicos (inevitable) sino en términos estilísticos (esa atmósfera de cartón piedra y tan oscura, para mí, nada conseguida, y la dirección, algo torpona); narrativos, guión y frase final incluidos (qué queréis que os diga, no me dice nada, pero nada de nada; y el desarrollo es bastante aburridillo), y, por último, interpretativos (Harrison Ford de pena... y sí, sé que esto tiene sentido una vez llegamos al final; el resto del reparto igual). En fin, que la cosa partía de una novela interesante, pero, a día de hoy, en lo que a ciencia ficción se refiere, esta adaptación ha quedado demasiado obsoleta.
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Hoy, sin embargo, tras haber devorado el "Final Cut" (y no otro) de "Blade Runner" me veo casi en la obligación de desmentir uno por uno los argumentos que esgrimiera con ahínco hará no demasiado tiempo. Y es que, por meternos en materia, visualmente la cinta es una puta maravilla, todo un poema urbano que transpira fatalidad, decadencia y suciedad sin que por ello se nos prive de la luz y el uso prodigioso que hace de ella una protagonista más en cada escena. La atmósfera conseguida por Scott me parece, pues, de una belleza y un lirismo arrebatadores, consiguiendo por efecto algo así como un halo mágico y pegajoso que impide que apartemos la mirada, de puro deleite. Respecto a la banda sonora, toda alabanza es poca, inmensa la labor de Vangelis musicalizando ese mundo oscuro de vapores y luces de neón en que la moral y todo lo típicamente humano andan corrompidos.

Por otro lado, el fondo de la historia misma de caduco no tiene un ápice, haciendo gala de hecho de una universalidad en la que el tiempo difícilmente podrá hacer mella, no mientras exista el miedo, a la soledad, a lo desconocido; no mientras el propio individuo encuentre fuerzas con que proseguir su autodescubrimiento; no mientras la futilidad de la vida y lo material sean preocupaciones inherentes al ser humano; no mientras éste albergue ansias de permanencia, de trascender y perdurar. Y es que "Blade Runner" es todo un manifiesto filosófico que no por sencillo en apariencia, pues al fin y al cabo hablamos de un producto de entretenimiento, deja de sudar autenticidad, romanticismo y excelencia en su tratamiento: de alguna forma conmovedor.

Cuesta creer que un tío que ha perpetrado filmes tan insulsos como "La Teniente O' Neal", "Prometheus" o "Robin Hood" fuera capaz de concatenar tres filmes de una riqueza y poderío visual como lo que logró con los "Duelistas", "Alien" y ésta, la mejor de las tres: Blade Runner.

La película está tan cargada de símbolos, matices y melancolía, que es imposible no rendirse ante una pieza clave para entender el cine de ciencia ficción.

Kubrick intentó y logró elevar la ciencia ficción al nivel de la poesía, una oda al positivismo humanista frente a la máquina. Pero Scott va más allá y nos ofrece la visión de un futuro triste y decadente. Es en esa melancolía, donde reside su belleza... Pues a veces las apuestas más nubladas y lluviosas, son la auténtica belleza.

Eso es lo que encontramos en Blade Runner, personajes que tratan de revertir su natura en mitad de un una existencia cruel y despiadada. Hasta llegar a empatizar tras pasar todos los estadios de una crisis existencial: negación, ira. dolor, culpabilidad y finalmente aceptación.

La película hay que entenderla como una coreografía bien perfilada entre las imágenes, los símbolos literarios y la banda sonora.

Mención especial a las continuas referencias a Milton, Shelly, Blake... padres de esa poesía visionaria y barroca que eclosionaría posteriormente en el romanticismo hija bastarda de una industrialización deshumanizadora.

La banda sonora es un obra que combina toques étnicos, industriales con otros más intimistas y delicados que realzan el carácter vulnerable de sus personajes. Con mención especial al tema bandera: Memories Of Green. Uno de los temas más melancólicos y bellos que se engarza como anillo al dedo a todo el delirio visual de Scott.

Es una película que cada vez que la ves, descubres nuevas escenas o detalles que te transmiten cosas nuevas. No es monótona ni lineal, tiene una estructura que impide esbozar un argumento simple y ocurrente. Se trata de una búsqueda del yo de una máquina, que la hace más humana que humana.

En fin: puro arte.

És un aburrimiento de película, tengo visto películas de Chaplin (que suelen aburrir a muchos) y pasar momentos maravillosos, 2001 odisea en el espacio y otras muchas que son catalogadas por muchos como aburridas son diez veces más entretenidas que esta, se merece un 6.
Consejo: miradla solo si tenéis una tarde más aburrida que la misma película.

Que decir de uno de los títulos más emblemáticos y representativos del cine de ciencia-ficción. Lo más llamativo pudiera ser lo innovador de su concepto y el trascendental mensaje paradójico sobre un posible futuro en el que quizás hayamos perdido nuestra identidad como seres humanos. ¿Llegarán algún día las máquinas a tener más sentimientos de apego a la vida que nosotros mimos? Desde luego las lecturas son tan numerosas que resulta casi imposible resumirlas todas. Las relaciones ínter biológicas, las persecuciones a esos replicantes que parecen una mezcla de ser humano y robot biológico, tal vez alegorías actuales del mundo en que ahora vivimos o simplemente una lectura sencilla expuesta como un mero entretenimiento al que pretendemos sacar más jugo. Yo personalmente me niego a creer que la legión de adeptos sea pura casualidad y creo firmemente que Ridley Scott forjó una metáfora social con un envoltorio lujoso y atractivo, mucho más allá que otros aburridos conceptos surrealistas del tipo “THX 1138”, la soporífera y poco recordada película de Lucas que aunque de una manera mucho más deshumanizada nos mostraba el miedo y temor de ser controlados por la tecnología creada por el propio hombre. “Blade Runner” habla de nuestros creadores, el propio Replicante Roy a pesar de sus innumerables conocimientos no sabe si tratar a su inventor como a un padre o como a un Dios, como el monstruo de Frankenstein se encontró con el suyo y no obtuvo respuestas. “La luz que brilla el doble, dura la mitad” le dice su progenitor, una explicación que no llena el vacío del desconocimiento, frases que pueden parecer un tanto trascendentales y sin embargo son de lo más minimalistas. “Blade Runner” resulta única no sólo por su espectacular diseño visual sino más bien por su tono dramático en el que las persecuciones y las investigaciones están exentas de cualquier sensación efectista que pudiera entorpecer un maravilloso relato.