Gunga Din

Excelente película de aventuras dirigida por George Stevens que nos traslada a la India del siglo XIX donde tres sargentos del ejercito británico (Cary Grant, Victor McLaglen y Douglas Fairbanks Jr.), tendrán que cumplir la misión de desbaratar una rebelión impulsada por una secta religiosa, en su aventura estarán acompañados por un aguador de origen hindú llamado Gunga Din (Sam Jaffe), cuyo mayor deseo es convertirse en un respetado militar.
La película producida por RKO se convirtió rápidamente en su película más taquillera hasta ese momento, rodada en el Valle de la muerte en California con unas durísimas condiciones de trabajo y con un maravilloso reparto "Gunga Din" es un clásico del cine de aventuras al que no le falta de nada, héroes, romances, riesgo, suspense, acción y unos personajes inolvidables, es en definitiva una película de las de antes, de las que veíamos en nuestra infancia y conseguían deslumbrarnos con sus historias llenas de aventuras.
Muy recomendable revisarla y a poder ser en su versión original.

Una de las mejores películas de aventura colonial de la historia del cine.

Es un espectáculo de primer orden que combina con gran talento la acción y el humor con algún apunte romántico, y en cuyo guión participó sin acreditar el escritor William Faulkner. Se trata de un texto basado en una historia de Ben Hecht y Charles MacArthur, quienes a su vez se inspiraron en un poema de Rudyard Kipling, autor de "El Libro De La Selva".

La interacción entre el excelente terceto protagonista formado por Cary Grant, Douglas Fairbanks Jr. y Victor McLaglen es fabulosa, derrochando química por los cuatro costados y regalándonos divertidos momentos cómicos que actúan como perfecto elemento amenizador de esta clásica y muy entretenida aventura con fundamento en la camaradería en el ejército.

El intrascendente asunto amoroso enlaza en esta ocasión a la guapa Joan Fontaine con Douglas Fairbanks Jr., siendo el aspecto más superfluo de este sensacional título de George Stevens en el que Grant, como volvería a hacer poco después en "Luna Nueva" (1940), bromea de manera improvisada y jocosa con su nombre real (Archibald).

La famosa imagen de Sam Jaffe en la piel del humilde y valiente aguador indio que titula el film subido en la cúpula del templo para dar el aviso de alarma a las tropas con su corneta antes de morir fue magistralmente caricaturizada a modo de homenaje en la imprescindible comedia "El Guateque" (1968) de Blake Edwards, con un impagable Peter Sellers como protagonista.

Nota: 9,5

Una superproducción (una película con un presupuesto cercano a los 2 millones de dólares -hay que tener en cuenta que Citizen Kane costó cerca de 600 mil dolares y Casablanca 1 millón), para mostrarnos las andanzas de un grupo de soldados británicos en la India con un cuento con moraleja sobre el final. La película nunca logra encontrar el tono adecuado para avanzar con la historia (¿es un drama, una historia de aventuras o una comedia? Nunca sabremos qué quiso hacer el director). Más que avanzar, la narración va dando tumbos hacia adelante entre escenas cómicas y escenas de batalla que nunca llegan a desarrollarse completamente. Llegando al final uno se pregunta si realmente era necesario esperar 2 horas para llegar al “mensaje que la película quería transmitir”. Mejor hubiera sido contarlo en un cortometraje y nos ahorrabamos los gastos de producción.

16/16(28/01/12) Clásico del cine de aventuras basado libremente en un poema homónimo del Premio Nobel Rudyard Kipling (poema que es recitado por un alter ego de Kipling al final de la obra, eso sí recortándolo para amoldarlo al argumento) mezclado con su otra obra ‘Tres Soldados’, pero que ha envejecido mal, con tics rancios en los que se alaba el procolonialismo británico y se roza la xenofobia. Va sobre tres amigos sargentos británicos, Cutter (Cary Grant), MacChesney (Victor McLaglen) y Ballantine (Douglas Fairbanks jr.), hay ‘un cuarto mosquetero’, un aguador hindú que da nombre al film, Gung Din (buen Sam Jaffe), un fiel admirador de las tropa inglesas y que aspira a ser un soldado más, sucede hacia el 1880 y tiene como escenario el Noroeste de la India Colonial, allí una secta hindú, los ‘Thags’, seguidores de la Diosa Kali, tienen revuelto el territorio con sus continuos ataques a los poblados y al ejército, los británicos mandan una expedición de infantería a un pueblo de estos, entre ellos van los tres sargentos y Din, viéndose envueltos en varias refriegas, teniendo su zenit en su final. El guión tiene muchos padres y se nota con la cantidad de tonos dramáticos que tiene, es una historia de los grandes Ben Hecht (‘Encadenados’ o ‘Cumbres Borrascosas’) y Charles MacArthur (‘La Parada de los Monstruos’ o ‘Ángeles con caras Sucias’), entre los dos también escribieron ‘Primera Plana’, llevada al cine en 4 ocasiones, y de esta se copia la relación MacChesney y Ballantine, en el tira y afloja entre que uno se quiere licenciar y casarse, y el otro busca por cualquier medio que se vuelva a enrolar, esto lo hace con mil y artimañas, además curraron el guión el genial Dudley Nichols (‘El Delator’, ‘La Diligencia’, ‘La Fiera de mi Niña’ o ‘Perversidad’), William Faulkner (‘El Sueño Eterno’, ‘Tener y no Tener’ o ‘El Largo y Cálido Verano) o Anthony Veiller (‘El Extraño’, ‘Forajidos’ o ‘La Noche de la Iguana’), guión en el que meten elementos tan aventureros, como lugares exóticos, camaradería, romanticismo, un templo de oro, serpientes y elefantes, luchas épicas, actos heroicos y más.

Película de aventuras de las que ya no se hacen y que enganchaban a los niños de la posguerra a un cine que se mostraba sin tapujos, con decorados de cartón piedra y con una original forma de hacerlo con galanes y mucho humor.

Lo que llama la atención de la RKO es la cantidad de figurantes que usaban y los efectos especiales que hoy resultarían casi imposibles, salvo la ayuda informática, con ese elefante en bruto jugándose el tipo ante el puente colgante.

Los códigos de amistad se muestran en este casi debut de la Fontaine, un año antes del papel de su vida en “Rebeca” (aunque se llevo el Óscar un año después por “Sospecha”). La actriz no luce prácticamente en un reparto en el que los “machotes” se llevan toda la luz de las cámaras.