En un lugar solitario

Excelente joya para los amantes del cine, desdichadamente en situación moribunda en la actualidad: se ha sustituído al cine por: 1. espots publicitarios ( Hollybood ) o 2. Intentos de reflejar la dureza de la realidad sin más pretensiones ( cine europeo e independiente americano, para eso existen documentales ). La pasión por el oficio y la seriedad del buen cine han desaparecido sin dejar rastro. Afortunadamente nos
quedan obras estimulantes y maravillosas como esta.

Brillantísima obra de Ray: la furia de Bogart brinda momentos de una tensión e intensidad inuditas y realmente profundas, la ambiguedad de Gloria Grahame es estimulante, los diálogos son chispeantes y pletóricos...
Actuaciones, realización y banda sonora nos brindan una interminable lección de cine.

Mezclar algún asesinato con una rabiosa pasión amorosa es una característica del buen cine negro.

Pero aquí se le da una vuelta de tuerca porque el orden de los factores sí altera el producto. Cuando se tiene una buena historia y se sabe contar ya se tienen muchos puntos ganados.

Bogart está estupendo como ese guionista escéptico de la vida con un carácter poco fiable. Y Gloria Grahame le da una buena réplica y sustenta toda la trama psicológica con esos devaneos entre el enamoramiento y el miedo.

¿El amor se sustenta en la pasión o en la confianza? De eso va la peli, con trama criminal de fondo. Sí, parece una chorrada, pero está muy bien hecha.

Estamos equivocados. Estamos equivocados al considerar Casablanca la mejor película de Bogart y conocer a Ray por Rebelde sin causa. Ambas son muy buenas películas, pero en cambio solo son vagas representaciones del talento de Bogart y Ray. Del primero conocemos su faceta de galán con un punto de cabroncete y del segundo...quizás para muchos es únicamente el director de una película de James Dean. Pero ambos son mucho más profundos. Y con mucho me quedo corta.
De la misma manera, no se puede juzgar ni valorar In a lonely place como una simple película de cine negro ya que estamos delante de una magnífica obra entre cine clásico y cine moderno, entre cine de género y cine de autor; entre cine termita y cine elefante blanco.
Sí, es verdad que la trama pertenece al género del film noir pero llega un momento en el que Ray se deja llevar por su intuición que decía Truffaut, por su corazón, y los personajes con su historia de amor pasan a ser los protagonistas de la historia. Una historia de amor desgarradora y humana,-que llega a rozar la violencia de género-, entre Gloria Grahame,-extraordinariamente bella en ésta película-, y un Humphrey Bogart que llega a estremecer al público.
Increíble. Sencillamente increíble como Ray a través de primeros planos y de diálogos contundentes e ingeniosos nos muestra las dos caras de la personalidad del personaje de Bogart. Y ya anticipándose a lo que vendría después (cine moderno), algunos de sus personajes miran directamente a cámara, como si en realidad estuviesen hablando al espectador para así hacerle partícipe de las dudas de Grahame.
Además, estamos delante de una película que habla del propio cine y critica ciertos aspectos de la industria hollywoodiense y su política. Y esto, tampoco lo hacían la mayoría de películas de cine negro. Por eso creo que en realidad estamos delante de un film de autor, ya que Ray siempre intentó adaptar a Hollywood sus ganas de realizar un cine personal y complejo, dónde pudiese descargar sus emociones y dudas, y no es casualidad, que la protagonista de esta “imposible” historia de amor sea Grahame que por aquel entonces estaba casada con Ray y en trámites de separación.
Dura tan solo hora y media y cuando termina te sientes perturbado, desgarrado y emocionado, pero podría durar menos y sentiríamos lo mismo. Porque Godard tenía razón: Nicholas Ray es el cine.

No hay una película que me guste más que esta, del mismo modo que En un Lugar Solitario no me gusta más que, por ejemplo, la legendaria La Noche del Cazador. Digamos que las dos me gustan igual. Realmente cuando se ven estas joyas de concisión, economía y hondura del contenido, uno piensa que está ante un Stendhal o un Dostoievski del cine.

Es una película fabulosa porque da la impresión de que el director no ha hecho nada, simplemente dejar que Grahame y Bogart sean ellos mismos. Ya sabemos que no es así, y que hasta con buenos actores un mediocre director puede hacer una película espantosa incluso si tiene un buen guión. No es el caso de esta película. Historia sencilla, concisa, tensión amorosa sin igual, emoción contenida, amor verdadero, todo, todo, inmejorable, fabulosa.

Uno la ve, y parece que dirigir una película es fácil. La naturalidad de los actores nos hace pensar que estamos observando una conversación de dos amantes a través de una cerradura. Es la verdad descarnada. Sólo por ver una película como esta casi merece la pena la vida, con las penas y amarguras que conlleva.

Bogart interpreta a un hombre cínico, aferrado a sí mismo, solitario y, sobre todo, duro. Bogart es un magnífico tipo duro. En ese estado de autocomplacencia un buen día se cruza con su vecina, Gloria Grahame, una mujer de rompe y rasga, de las que se enamoran como bobas sin perder el glamour ni la compostura.

Ella se aferra a su hombre, un guionista de talento, al que cuida y protege, sin importarle demasiado que los polizontes le acosen por tenerle como máximo sospechoso del asesinato de una joven. Ella cree en él. Las acusaciones le parecen infundadas, absurdas, hasta que descubre la naturaleza violenta de su amado. El tío no es que se enfade, es que se brota, y ella empieza a sospechar también y a cogerle miedo. Al espectador también le pasa. La angustia de la Grahame traspasa la pantalla. Una actriz de las buenas.

Me viene a la cabeza “Sospecha” de Hitchcock. “En un lugar solitario” podría ser una versión de aquella, pero bastante mejorada.

La gente que se ama no tiene por qué estar siempre diciéndolo, pero disfruta preparando el desayuno a la persona amada mientras ésta todavía duerme. Qué gran verdad. La secuencia de la cocina es cosa fina.