Ladrón de bicicletas

Agria. Dura. Tierna. Triste. Gris. Ácida. Pero real como la vida misma. Y menuda vida y menuda lección de vida.

La vida es dura y esta película lo enseña. Y por desgracia ha habido tiempos en los que la vida era incluso tan dura como se ve en la película.
Todo lo dicho o oído de la película se queda corto. Por desgracia, generar una expectación tan grande puede decepcionar a ciertos espectadores que no tienen porque conectar con cierto cine europeo (el neorrealismo) que no tiene precisamente pocos años ni afán de espectáculo.

Mi recomendación: no leer mucho sobre la película. Saber lo justo o menos de la película. Sentarse en el sofá y apagar las luces y ver del tirón y con detenimiento la película. Y mi última recomendación: usad la bici.

Para mi gusto ésta es una de esas películas que todo aquél que se considere amante del buen cine no puede perderse.

En "Ladrón de bicicletas" de Sica muestra la miseria y decadencia de la Italia de posguerra con la sutileza propia de un genio, a través del robo y posterior búsqueda
de una simple bicicleta. Es precisamente el final, por su imprevisibilidad y dramatismo lo que, en mi opinión, confiere a este film la categoría que merece, y lo que le hace ser uno de los mejores de la historia del cine.

Otro de sus puntos fuertes está en la relación padre-hijo: la emoción contenida del primero, sobre el que pesa la responsabilidad de sacar a su familia adelante y de ser un ejemplo para el segundo, en una época en que la dignidad era un lujo al alcance de unos pocos.

Recomiendo encarecidamente esta película e invito a todos tras verla a reflexionar sobre la importancia de la empatía y la comprensión en esta sociedad llena de insolidaridad e hipocresía.

(Sobre lo que he leído en otras críticas acerca de la bofetada que el padre le da al hijo, creo que ésta es producto de la rabia e impotencia, en parte por la situación y en parte porque se siente humillado al ver que el niño tiene razón, cuando le dice: "yo no le hubiera dejado ir a tomar la sopa")

Y digo yo... ¿Realmente es tan difícil hacer buen cine?. Me animé a ver un clásico del neorrealismo italiano, o eso dicen los entendidos. El caso es que con un guión tan simple como el robo de una bicicleta (no destripo nada que no desvele ya el propio título), Vittorio de Sica crea una historia cruda, de miradas que se cruzan en la esperanza y se pierden en la pobreza. Una actuación de esas que convive con el espectador, sufriendo hasta el desenlace, hasta la última escena que destroza cualquier corazón, incluso el de los ricos. No podía ser que estuvieran tantas almas equivocadas, evidentemente es muy recomendable, pero una vez más aviso, no es de Walt Disney, se sufre.

Creo que la clave de la película reside en el personaje del niño. Es el verdadero protagonista y simboliza a toda la generación nacida en la posguerra italiana.
El niño acompaña a su padre durante todo su periplo y en cada escena aprende algo. Aprende que hay que ser resuelto para salir adelante y serlo más que los demás. Es curioso que el niño tropieza en un momento dado y justo tras levantarse pasan rápidamente unos ciclistas por el lugar donde estuvo tendido en el suelo. Hacia el final de la película unos coches está a punto de atropellarle. Ambas secuencias son, a mi modo de ver, mensajes encubiertos: "si te paras, te pisan". También funciona en este sentido la secuencia en la que el niño es acosado por un señor (que exhibe una conducta aparentemente pedófila).
El niño aprende también que la gente desesperada se aferra a lo que puede. Puede ser la iglesia (que visitan al perseguir al anciano), una vidente (que visitan también) o el fútbol (que se cruza un par de veces en la historia).
Otra cosa que el niño aprende es que, en tanto que su padre le proporciona un afecto inconsistente, quizá no sea merecedor de cariño (es decir, desarolla una baja autoestima). Tan pronto su padre le coloca un bocadillo en su bolsillo del mono como le pega un tortazo, tan pronto le invita a un restaurante como le grita y le da órdenes, etc.
También aprende que el mundo está lleno de desalmados y que, al menos en tiempo de crisis, es difícil encontrar ayuda. Las personas roban bicicletas, se niegan a ofrecer auxilio, encubren a malhechores, etc.
Todo ello le marcará de por vida. A él y a toda una generación. La pregunta es qué pasará con esa generación en el futuro. Pues, parece obvio, serán igual o más desalmados que los adultos que los rodearon. Cómo podría ese niño superar las circunstancias que rodearon su desarrollo y convertirse en una persona de bien? Es casi imposible. Creo que ése es el mensaje central de la película.
Creo, además, que nada está dejado al azar (incluso aunque haya surgido de forma espontánea, algo esperable del estilo neorrealista). A mi juicio todas las escenas, por irrelevantes que parezcan, sirven al mismo objetivo: configurar un escenario en el que hay un niño que observa, participa, trata de entender y, de paso, forja su personalidad.

Chigraca

Grandísima película en la que unas imágenes valen mas que 1000 palabras, y mas concretamente la cara de cada uno de los personajes de la familia. Vittorio de Sica nos demuestra como la naturalidad en los comentarios convierte automáticamente al espectador en parte de ese mundo que nos muestra, a pesar de que esas epocas estan muy lejos de donde estamos ahora y sin llegar a conocer ni de cerca esas situaciones de pobreza en una situación de posguerra, sentia la misma desesperación que el protagonista de nuestra historia por encontrar su maldita bicicleta.