El ceniciento

El ceniciento es otra memorable colaboración entre Frank y Jerry. Hubo un día que vi terminar de ver la versión doblada y a continuación verla con los comentarios de uno y Jerry y me di cuenta que no tenía idea que los 67 escalones no eran los de Hitchcock. Tampoco tenía ni idea de que Frank le dijo a Jerry que tenía que hacer la canción mirando al tendido y Jerry con el tiempo le dio la razón a Frank. El mito de Cenicienta en versión Ceniciento es la mejor versión para adultos del firmamento. A destacar dos escenas de lo mejor de lo mejor de Jerry, una sirviendo la comida que una persona en su sano juicio se debería morir de risa y la otra cuando baja las 67 escalones y se pega un baile con Anna Maria Alberghetti. El que baja los escalones es un monstruooooooooooooooooooooooooooooooo y el que lo filma de irregular no tiene nada ya que de las mejores obras del monstruo las ha filmado todas menos El botones. Los 67 escalones en 9 segundos fue subiendo y le tuvieron que poner oxígeno tres días y luego le dejaron listo y dispuesto para realizar sus labores.

No cabe duda, junto a `` La vida de Brian ´´ de Monthy Python, esta es, al menos, para mí, la mejor película de humor de la historia. El argumento es excelente, las escenas son verdaderamente logradas y Jerry Lewis está para el oscar. En definitiva; mando un mensaje para los que opinan que esta película es mala: Por favor, dejen de ver cine, o, al menos, intenten ver la película y disfrutarla, sin levantarse cada dos minutos para llamar a su pareja...
Una obra maestra para la historia y para el recuerdo.

Atentamente: JUANMI

Gran película de Jerry Lewis. Me sigo riendo tras años de haberla visto varias veces y sigo disfrutando de la maravillosa escena en la que baja las escaleras Ya no hay actores así.

¡Sí, es cierto, el cuento de Cenicienta no nos favorece para nada a los hombres! Desde que comenzó a ser ampliamente divulgado por Disney y otros pesados bromistas, las chicas sin demasiado atractivo -como las que nosotros pretendíamos-, y sobre todo, ¡las más lindas! -con las que nosotros soñábamos-, comenzaron a pensar en su derecho a ser amadas por un Príncipe Azul (muy atractivo, con clase, lleno de dinero y habitante de un palacio) como el tipo ese que aparece en el improcedente cuento de Perrault y se queda con la preciosa Cenicienta.

Bienvenido pues que, el director y guionista Frank Tashlin, haya tenido la feliz idea de mostrar la otra realidad. ¡¿Cuál otra?! Se preguntarán ustedes, ¡si esa es la única! Pues no señor, ahora hay muchas princesas que se enamoran de hombres comunes, sin atractivo, sin dinero y sin palacio. Les doy ejemplos………. Bueno, ya se me ocurrirá alguno… ¡Ah, ya lo tengo, el ceniciento de este filme es un caso clarísimo!

Hablando en serio, lo que ocurre ahora es que se queda uno aterrado, decepcionado y triste, de ver a tantas chicas, DIVINAS Y ADORABLES, prostituyéndose por un puñado de dólares o de conspicuos euros, ennoviadas con individuos de la peor calaña o casándose, ¡con una ligereza!, que terminan arruinando sus encantos, y a veces hasta sus vidas, en un escaso tiempo.

También llama la atención que, en 1960, justo después de hacer esta película, Jerry Lewis se iniciaría como director-actor de algunos de sus mejores filmes. Esa bendición que, en “El CENICIENTO”, le da el famoso comediante Ed Wynn quien, como su hado padrino, le asegura que tomará revancha y que se casará con la princesa, trascendería a la realidad, donde Lewis demostraría que no era sólo un tonto sino que tenía talento para tomar el mando y contar cosas muy interesantes. Esa escena donde desciende la escalera, con su saco rojo en contraposición a los príncipes azules, con las canas del hombre experimentado, y con la firmeza del galán con carácter, presagiaban su futuro... y los más entendidos tendrían que darle la razón.

Hay, en tercera instancia, una serie de guiños a filmes memorables como “La loba” (cuando Huppert, el hijo mayor, viendo alejarse a su madre dice a su hermano Maximilian: “Si averiguamos donde está el dinero, no se lo diremos a la vieja. Nos lo quedaremos”). La princesa es una clarísima imitación de Audrey Hepburn en “Vacaciones en Roma”, la escena de la chica corriendo tras el ceniciento en bicicleta, recuerda otra memorable escena de Audrey en “Ariane”. Y la entrada con la chaqueta roja ante la mirada atónita de todos los trajeados de azul, no cabe duda que apunta a “Jezabel”.

Aunque sólo sea por la escena del comedor, yo sentí que valió la pena ver esta película.

La disparidad de opiniones sobre esta película, entre los autores de las críticas que hay aquí, en Filmaffinity, sobre "Cinderfella", me da una idea de cómo ha sido, y de cómo es, la fortuna crítica de Jerry Lewis, no digamos ya de Frank Tashlin, el director, aún más olvidado por la inmensa mayoría de los cinéfilos y cinéfagos que en el mundo son. Quiero decir que me da la impresión de que a Lewis, como actor y como director, se le odia o se le ama.

Yo no quiero caer en ninguno de estos dos extremos, quiero ser objetivo, no sé si lo conseguiré. En primer lugar, la idea base de este film, actualizar un famosísimo cuento de hadas, y a la vez una historia con moraleja -si eres una buena persona, triunfarás, y tu bondad será recompensada, y, en cambio, las malas personas serán castigadas- era una idea muy buena y muy peligrosa, al mismo tiempo. Muy buena, porque permitía jugar con determinadas mitologías de la cultura occidental; muy peligrosa, porque la moral y el contexto en los que nació el cuento de "La Cenicienta" eran muy diferentes a los de la Norteamérica de 1960, y por eso el cuento podría aparecer fácilmente como anticuado, obsoleto. Quizá por ese peligro, Tashlin y Lewis no se conforman con la actualización, sino que además dan al cuento de hadas una dimensión más adulta, y cambian de sexo a Cenicienta, convirtiéndola en Cinderfella (Jerry Lewis), un hombre marginado y maltratado por su madrastra y sus hermanastros. El hada madrina se convierte, así, en un hado padrino, y la carroza, en un cochazo con aletas. Y además, la película trata de dar a la historia la magia, el ritmo y el encanto de la comedia musical.

No diré que sea la mejor película de Tashlin, ni que sea la mejor película protagonizada por Lewis -es demasiado irregular, en conjunto-, pero este largometraje tiene secuencias y escenas memorables: la secuencia inicial, en la que Judith Anderson, imponente en su papel de fría y avariciosa madrastra, llama incesantemente a su hijastro; la secuencia de la cena, en la que Lewis hace a la vez de camarero y de comensal; el momento en el que Lewis baja la escalinata con su chaqueta roja en el baile; y por supuesto el final, con el extraño baile de alejamiento y acercamiento entre Anna Maria Alberghetti y Jerry Lewis, una extraña secuencia llena de una extraña ternura.