Lorax. En busca de la trúfula perdida

De los creadores de ‘Gru, mi villano favorito’, llega la adaptación de la obra del Dr.Seuss, que recoge el legado de ‘Horton’, ‘El grinch’ y ‘El gato’, anteriores cintas en el currículum de adaptaciones del autor. Ambientada en un futuro (por desgracia no muy lejano) dónde la naturaleza está prácticamente extinta, el aire está en venta, y la gente no es capaz de ver la verdadera realidad (esto ya está pasando), la película sigue a un chaval, que, decidido a enamorar a la chica de sus sueños, decide salir en busca de la forma de conseguir un árbol. Esto le llevará hasta el recluido “Una vez”, el cual le contará la historia de lo que ocurrió con el medio ambiente, descubriendo al Lorax, el guardián de árboles que hará todo lo posible para salvar el bosque.

Hay que tener bien claro que la cinta se hizo pensando en un público infantil, y que prácticamente no tiene nada más, pero el caso, es que lo absurdo e inverosímil de su historia, queda justificado bajo un fantástico, aunque típico, mensaje ecologista ( recuerda peligrosamente a ‘Wall-e’) y la crítica a la estupidez del género humano y a una egoísta y lamentable sociedad que vive bajo la opresión del “poderoso” sin preocuparse más que por vivir su vida con facilidad (crítica al capitalismo inclusive). Quizás fuera el Dr.Seuss, todo un incomprendido revolucionario, o quizás Hollywood con la moda 15M, o lo más probable, un fusión de ambas, que esperemos que consiga llegar ese genial mensaje a más de un niño. Cómo dato: la cinta fue acusada por la televisión americana radical de “seguir el ideario de Occupy Wall Street, y las políticas de Barack Obama, cuyos amigos izquierdistas en Hollywood están apuntando a la gente joven, usando sus películas para inculcarle su ideología a los niños”.

La animación es impecable, todo detalle está cuidado a la perfección, con una estética muy similar a la de ‘Gru’ (por algo comparten creadores) y un añadido muy bien tratado cómo es el del 3D, que, junto a la impecable banda sonora de John Powell logran alcanzar una atmósfera que merece mucho la pena. Un canto de respeto y amor por la naturaleza. Recomendable para niños y mayores.

La película ha causado auténtica conmoción entre la derecha norteamericana. “Los Muppets” ya sufrieron ataques al ser el villano de la película un magnate del petróleo. De “Arrietty y el mundo de los diminutos” dijeron que retrataba tanto al movimiento okupa como al Occupy Wall Street. Ahora Lorax es el enemigo de la derecha por atacar los pilares del corporativismo. Hasta la propia Rana Gustavo acompañada de la cerdita Peggy tuvo que ironizar sobre el tema indicando que se pasaban durante toda su película gastando un montón de gasolina conduciendo un Rolls Royce. Algo incoherente, como que en esta película se critique al corporativismo y a la industria desmedida cuando está financiada por un gran estudio que entra dentro de los moldes que desaprueba. Del mismo modo el propio Dr. Seuss comentaba que su libro no trataba de pregonar y desacreditar la moralidad de la industria maderera, ya que los libros que escribía se imprimían en papel o vivía en una casa de madera… El fondo es tratar y reprochar la avaricia que inunda cualquier tipo de industria por aumentar los beneficios, aunque destruya completamente un ecosistema.

Me sorprende todavía que nadie en esta página haya comentado que es una mala copia de un endulzado y colorista Tim Burton, con canciones por todos lados, peces cantarines, osos amorosos y chistes copiados y sin gracia. Pero lo que más me llama poderosamente la atención es que nadie haya destripado otros temas candentes y sumamente interesantes. Para empezar, al igual que Andy en Toy Story, el protagonista en “Lorax, en busca de la trúfula perdida” no tiene padre y no dan explicaciones al respecto. Las películas familiares tendrían que esclarecer sus familias, ¿no? Tampoco entiendo el nuevo sistema político en ese mundo de algodonadas trúfulas. Se trata de una ciudad, Thneedville, en medio de la nada (literal) donde todo está compuesto a través del plástico y el aire. No existe nada orgánico. Está liderada por Alisios O’Hare como magnate y villano, que controla su metrópolis por cámaras. No quiere que nadie salga pero tampoco hace mucho por evitarlo. No sabemos cuándo votan, qué sistema legislativo tienen y cómo es su régimen socio-político y económico. Hasta los nacionalistas podrían poner de ejemplo esta película como satisfactoria autodeterminación.

Lo que escapa de mi conocimiento, aparte del paradero de los osos amorosos y los peces cantantes tras su éxodo si no quedaron trúfulas en mil kilómetros a la redonda, es una frase brutal que no ha levantado ningún tipo de ampolla. Durante la película se intenta vender aire embotellado y el diminuto villano (que se define a sí mismo como la cabeza de Frankenstein y el cuerpo de una araña) afirma que «nadie pagaría por algo que pudiera conseguir gratis». En plena incandescencia del cierre de Megaupload o las leyes SOPA, Sinde, etc. me resulta extraño que nadie haya comentado las dobleces e implicaciones que establece esa frase. Al parecer, cada loco con su tema.

Llega como el mayor taquillazo del año en Estados Unidos, y después de levantar polémica entre la clase política norteamericana, pero Danny De Vito (“Big Fish”), que es el doblador del Lorax, afirma que hay quienes no se encuentran cómodos por el mensaje de la película.
El trasfondo es claro en todo momento, y podríamos decir que es lo mejor de la película, ya que en todo momento es un canto ecologista que intentan inculcarnos a través de su historia, mostrándonos lo enriquecedora que es la naturaleza para los seres humanos. Basado en la trama de “Dr. Zeuss”.
Tengo que decir que acudimos a la proyección con mayores expectativas dado el éxito que estaba teniendo el film, pero al salir los asistentes comentaban su decepción, porque ni siquiera los niños lograron reírse un par de veces con esta película. Y es que cuando se tarda 60 minutos en sentar las bases de la película, se pierden muchas oportunidades de ser original y de contar una buena historia. El film va dando tumbos mediante una serie de tópicos y clichés, que servirán para darle el número uno de la taquilla, pero no el favor del redactor que escribe esta crítica.
Los personajes del chico y la chica son a semejables a cientos de films de animación, y Lorax actúa como una especie de ardilla, que no tiene mucha gracia, pero que consigue sacarnos la sonrisa gracias al notable doblaje de Danny DeVito. Si nos ponemos a valorar toda la película es como algo que pretendía ser mucho, y al final se queda en nada, y en esto la falta de originalidad se nota y nos parece muy grave.
La película dirigida por Chris Renaud (“Gru, mi villano favorito”) hace un uso del 3D que no destaca para nada, y cuya compra equivale directamente al timo. Y es que parece que todas las películas de animación actuales tienen que ir con el aparejo del 3D, para así intentar recoger una mayor recaudación. También es cierto que conserva algunas imágenes de interés que son bellas, pero que podrían ser mucho mejores.
En conclusión, podemos decir que el nivel de esta película de animación es ínfimo, solo se salva por el loable mensaje que nos quiere transmitir a través de canciones, que por cierto no se entendían, hecho que seguramente es por el nefasto doblaje.
Recomendada para los que pasaron un buen rato con “Gru, mi villano favorito”, pero no esperen que este al mismo nivel.

Pues eso, llevé a mi hija a ver Lorax y craso error, tenemos una película con mensaje ecologista pero de nulo ritmo, argumento muy pero que muy malo, y personajes de 0 carisma, unido a un doblaje malísimo, con la voz de la cría carente de dulzura parecía masculina.
La voz de lorax sosa y sin trasmitir nada, y el protagonista típico visto en mil películas de hecho hasta el villano es patético.
Demasiados números musicales que hacen que parezca un musical cutre, y personajes olvidables hacen de una película insufrible y tediosa que los niños no aguantaran y menos sus padres, un consejo no vean este bodrio, no entiendo que haya recaudado tanto y luego se quejan que no vamos al cine, con semejantes truños.

Precedida por una gran campaña de marketing y publicidad, Universal Pictures nos trae esta nueva cinta de animación, llena de colorido y vacía de contenido. Se podría catalogar como una película de animación dirigida al público infantil, cargada con cierta moralina y mensaje de respeto hacia el entorno, que no alcanza el nivel de su envoltorio, por muy colorido, chispeante y llamativo que éste sea.
Desconocemos la fábula original y por tanto no entraremos a juzgar ni a valorar su adaptación. Como toda fábula ha de presentar moraleja, y aquí la tenemos: mensaje pro-ambiental y anti-avaricia con claro afán educativo. Eso es lo único que se puede destacar, junto con la riqueza del color en pantalla. Casi nos entran ganas de echarnos a dormir en el seno de una de esas trúfulas de color llamativo y de apariencia "pomposa", suave y mullida. Al sueño ayudaría, sin duda, el poco contenido de la película.

Sólo puede estar destinada a los más pequeños de la casa y sus mayores aspiraciones son un sobresaliente fracaso, una pretensión inadecuada e innecesaria que la desvirtúan. Los números musicales tratan de convertirla en algo más y lo único que consiguen es acercarla a no sabemos muy bien qué y lindando con qué. Son simplemente horrorosos y a un simple espectador inculto e ignorante como yo, no nos hace más que provocar una risa vacía y desesperada, cuyo único objetivo es no caer en el más profundo de los aburrimientos, mientras esperamos, incluso anhelamos con ansia, el final del castigo...
Como producto infantil no deja de tener una estructura compleja que confunde; distraída y alejada, quizá, del público al que se destina.
Las voces originales podían ser también un reclamo. No las juzgamos ya que nos hemos enfrentado a ella en su versión doblada al castellano... Otro craso error; el del que ha dirigido este ejercicio infructuoso y errático de traslación a la lengua cervantina, y el nuestro, por elegirla así.