La pequeña Venecia (Shun Li y el poeta)

Causa estragos, una vez más, el paso al castellano del título de una película. En esta ocasión le ha tocado a la italiana Io sono Li, en lo que más que traducción es un rotundo invento; llega a España el film rebautizado como La pequeña Venecia, algo que no sería especialmente relevante si no fuera porque delega el protagonismo a una ciudad en la que ni tan siquiera transcurre la acción y lo relega a quien reivindica el director, la inmigración y cultura chinas, a las que hace algo menos impermeables.

Títulos aparte, vuelve a asaltar la ópera prima de Andrea Segre la temática de la inmigración y los cócteles culturales, que últimamente nos ha dado un par de títulos interesantes, como El Havre (Aki Kaurismäki, 2011) y Terraferma (Emanuele Crialese, 2011), aunque en este caso todo ello es menos evidente y más circunstancial. La pequeña Venecia no se centra tanto en el fenómeno de la inmigración en sí, sino más bien en un encuentro cultural, muy concreto y personal, en el que hay pequeñas colisiones y también puntos en común, y en ese sentido sería más bien un Gran Torino a la italiana. Si bien es cierto que la historia de las dos personas antónimas que inesperadamente conectan no deja de ser un guión ya muy visto –especialmente en el cine europeo, y muy especialmente en el francés–, lo trata Andrea Segre con tanta sencillez que cuesta reprocharle nada al respecto. El argumento: una mujer china trabaja en Italia bajo el manto de una mafia de visados esperando el día en que pueda traerse a su hijo a vivir con ella. En uno de los trabajos que le asignan, de camarera en un bar de pescadores de la ciudad de Chioggia, conoce a un viejo pescador jubilado con el que entablará una relación, digamos, paterno-filial. De ahí, el rehuir de la soledad, el descubrir y el redescubrir, el afecto, la contención, y poesía. Nada que no hayamos visto antes y no obstante fresco, oliente a mar y a recién pescado y apuntalado por dos grandes papeles protagonistas, el de Zhao Tao –ganadora del premio David di Donatello– y el del polifacético y plurilingüe Rade Serbedzija.

Agradable pequeña obra la que nos regala el director italiano, que además nos aproxima un poco más a un mundo pudoroso y reacio a la mostrarse, siempre interesante por desconocido. Con todo, y a pesar del título, La pequeña Venecia bien vale una bueno ojeada, film que nunca está de más, de dosis exactas medidas para dejar un rastro ligero pero duradero.

[Tupeli.es]

Muy interesante película. "La pequeña Venecia" propone una nueva visión del problema de la inmigración. Aquí, en Europa, un chino viene a ser lo más parecido a un extraterrestre que hayamos podido conocer. Por eso, pueden desarrollarse las más ignominiosas tramas de corrupción, mafias y explotación, justo a nuestro lado, y sin embargo no queremos darnos cuenta de ello. Es más, preferimos disfrazar nuestra intolerable indolencia con una capa de humor de brocha gorda... Por eso, en la película, hasta el croata es un autóctono. Y si la persona que nos sirve el café y las copas cada día es un pobre diablo que vive explotado y alejado a la fuerza de su familia... ¿a nosotros qué?

La película reflexiona sobre todo esto. La excelente interpretación de la actriz protagonista es una baza fundamental para atrapar al espectador. El ritmo es pausado y el estilo es cercano al documental, pero sin embargo la película busca descaradamente llegar al corazón del espectador. Hay muchos momentos muy brillantes. Yo destacaría la llamada de teléfono a China desde el apartamento del croata, a mi entender la mejor escena de la película. Otra gran idea es situar la historia en un suburbio de Venecia, con el turismo y la monumentalidad con mayúsculas justo al lado, y a la vez tan lejos, mencionados en la película de manera constante aunque evitando siempre los planos de postal. Sin embargo, la película toma claramente partido, a pesar de lo que aparenta no es neutral. En absoluto. Y, finalmente, cae en un cierto sentimentalismo, con unos giros argumentales que no me han terminado de convencer y que, para mí, hacen que esta película no sea redonda. No obstante, se trata de una obra más que interesante, sobre todo si se tiene en cuenta que se trata de un primer largo...

O sea, recomendable.

Lo peor es abandonarse, dejar de ser quienes somos. En cierto modo, en la medida en que un emigrante deja atrás su tierra, su familia, abandona parte de sí mismo. De ahí que “integrarse” sea sano. Y integrarse es desaparecer.

La película narra la historia de una mujer china obligada a trabajar sin derecho alguno en espera de que “la organización” de por pagado su billete hacia Italia y decida cuándo es el momento de traer a su hijo, al que, naturalmente, echa de menos. Trabajando en un bar de la laguna veneciana entablará amistad con un sensible pescador alcohólico, viudo y solitario. Su fugaz relación calentará el triste corazón de ambos.

La película es tierna, agradable, se deja ver, y se fundamenta en el trabajo de sus dos protagonistas. Destaco, sobre todo, la delicada interpretación de Tao Zhao pero también la consistente de Rade Serbedzija. Me hubiera gustado que el guión profundizara o estirara un poquito más la relación de ambos personajes en perjuicio de lo que fuera, pues es esa relación lo mejor del film. Por otra parte, ambientación, personajes secundarios y “base” de la trama resultan algo tan cotidiano para, al menos, el espectador mediterráneo, que llega a resultar incluso desconcertante.

En resumen: no es una gran película, pero con los tiempos que corren, cualquier obra de arte que nos ayude a ser más humanos es bienvenida.

Andrea Segre, italiano de 36 años, profesor de sociología de la comunicación, experto y premiado documentalista, comprometido con las etnias marginadas.
Cada uno de estos rasgos curriculares se nota y mucho en esta delicatessen que nos regala como opera prima.
Sin apenas estridencias y con una banda sonora exquisita Segre alza la voz y denuncia la explotación de unos, los prejuicios de otros y en definitiva la falta de comunicación que nos rodea en este mundo globalizado, donde siempre quedan resquicios para que el ser humano sea digno de tal nombre.
Película de silencios, de soledades, de vidas frustradas y esperanzas, de inicios y finales. Película de encuadres medidos que rezuman poesía Aún le sobra a Segre metraje para el retrato costumbrista y el humor. ¿Podrá alguna vez el circulo convertirse en cuadrado?

Hay ocasiones que para tocar un tema complicado, en este caso las mafias chicas y el tráfico de personas, los guionistas ponen en primer plano una relación del tipo que sea entre 2 o más personajes, para que ese tema espinoso, al quedar en un segundo plano, se pueda tocar de una manera más suave. Hay casos que esta fórmula falla estrepitosamente, o porque la relación carece de sentido y/o de fuerza y solo quita importancia al tema realmente importante, o porque ninguna de las 2 historias funciona. Este no es el caso.

En Shun Li y el poeta, nos presenta primero el tema importante, una mujer china ,Shun Li, esta en Italia trabajando, para pagar "el favor" que le hizo la mafia de traerla a Europa, empieza un poco floja hasta que entra en escena el Poeta, Rade Serbedzija bordando su papel de Bepi, que la relación capte la atención del espectador y de fuerza a las dos historias, en este caso, los personajes, en especial Bepi hacen que esta pequeña película crezca y se disfrute.

La película también toca el tema del racismo, ya que la película no solo centra su crítica a lo que hacen las mafias chinas sino en lo como recibimos y tratamos los europeos a esos inmigrantes chinos.

Muy recomendable, tanto por el tema, que muchas veces no queremos ver y solo tenemos que observar muchas tiendas de todo a 100 y muchos bares de nuestras ciudades, no en todos. Y sobre todo por la actuación de la pareja protagonista.