Apocalypse Now

A decir verdad, la película marcha razonablemente bien hasta que él aparece. La crítica mundial ha sido unánime desde siempre, la interpretación de Brando es brutal, apoteósica, o mejor aún, apocalíptica. Eso a pesar de que su papel debe andar en cuanto a líneas de guión como el que hizo en Superman, coma arriba, coma abajo.

El caso es que a pesar de que su aparición queda relegada casi a los minutos de la basura de una película bastante larga, ese momento de clímax paranoico al entrar en la guarida del lobo, del monstruo, del ser degenerado y enloquecido que corta cabezas como una Reina de Corazones mientras gobierna su virreinato surrealista ha sido suficiente para encumbrar su actuación como algo extraordinario.

Y ahí viene mi decepción, a mí Brando no me dice nada, veo que suelta unas cuantas frases y filosofa sin mucho sentido sobre la vida y que se pinta la cara y pone su mirada infinita de demente incurable y poco más. No es culpa suya, claro, es que en realidad el papel no da para nada más, pero yo esperaba más del encuentro entre los dos protagonistas y me ha defraudado el desenlace.

Después de ver la versión completa (Redux). Cabe mencionar, las actuaciones de Martin Sheen, y de Marlon Brando, Capitan Wilard y el Coronel Kurtz, respectivamente. El primero, es un “mercenario” esperando una misión, que le llega como pedido a su habitación. Sabe que la guerra destruyó su vida, su familia, sus esperanzas en el futuro y en el presente, lo único válido e importante para él es la guerra, como medio de escape, para su muerte espiritual. Cuando el capitán estaba en la jungla, echaba de menos su casa; cuando estaba en su hogar, echaba de menos, no tener una misión en Vietnam. Wilard comienza a admirar a una persona, que en algún momento tendrá que eliminar. Para ello tendrá que sumergirse en las profundidades del infierno humano. Décadas mas tarde, Charlie Sheen, su hijo, interpretaría a un soldado, en el mismo contexto de la guerra de Vietnam. En esta oportunidad el joven actor, descubriría la otra cara del horror y el sinsentido de esta guerra. Aceptable interpretación del Charlie, indudable que acá, tenemos a “un hijo de tigre”. De todas formas, Martín su padre, dejo la vara muy alta, con sus espectaculares y memorables escenas.

En cuanto al sorprendente Coronel Kurtz (Marlon Brando) entrega una interpretación breve, pero extremadamente sólida y efectiva. Es como si realmente la locura y el vació, lo habían invadido por completo…”El horror tiene rostro…Brando marca presencia, su calvicie, es un acierto, da una sensación de que ya no queda absolutamente nada.

Incluso Brando, dentro de toda esta oscuridad y vacío de su personaje, nos brinda una escena muy simpática, cuando se encuentra leyendo poesía y algunas incoherencias y el reportero gráfico, le explica a Willard que a lo que se refiere el coronel tiene que ver con dialéctica. Inmediatamente Kurtz trata de mixto a Hopper (muy gracioso). “Como un perro callejero”, exclama y le tira un libro, una más de aquellas míticas escenas a las cuales nos tiene acostumbrado Brando, derrochando su exquisita técnica y capacidad de improvisación, las cuales quedaran por siempre en nuestras retinas.

“Tienes derecho a matarme, a asesinarme, pero no a juzgarme, eso es justamente, lo que no hace perder, el juzgar”, declara Kurtz, en una memorable ultima intervención, antes que unas certeras estocadas, le proporcionen la liberación final de su alma.

Observación: Hay que tener en cuenta, que no es una película de corte bélico, sino más bien trata sobre la oscuridad del alma, lo que puede llegar a ser más aterrador.

Grande la escena de la muerte de Kurtz con la música de fondo, la sombrea y sus últimas palabras.

el horror......el horror.