Vicky Cristina Barcelona

Qué decir de este documental turístico de Barcelona y Oviedo...:
Cuesta creer que ciertamente haya sido fruto de la mente de un prodigio como Woody Allen. Si algo caracteriza a sus películas es la manera espléndida en que escoge las palabras que emplea como vehículo de comunicación de las complejas relaciones humanas. Pues bien, en esta película dichas relaciones son vacías y ridículas, y para que hablar de las palabras escogidas para relatarlas... .
Da la penosa impresión de que el director ha perdido su esencia y con esta película ha tratado, sin fortuna, de recuperarla. En eso se quedan Vicky, Cristina y Barcelona, en una burda imitación barata llevada a cabo, en apariencia, por alguien que carecía por completo del talento que se requería para hacerla.
La película, en su conjunto, me deja la boca tan seca como si durante las dos horas de duración hubiera estado engullendo polvorones en la sala. La voz del narrador, en particular, me deja un zumbido en los oídos y una herida muy profunda en mi orgullo intelectual, resalta continuamente lo evidente sin un atisbo de originalidad y toma el pelo al espectador que, para que se entere, no es un niño de diez años que necesita que se lo aclaren todo hasta la saciedad, y tampoco ha ido a ver Pcahontas.

Los europeos somos así. Todos aquí tenemos una inagotable fuente de inspiración creativa , somos pintores, poetas, músicos, artistas... Para el amor somos abiertos, apasionados, liberales, polígamos, amantes de la vida y los placeres....Aquí sabemos disfrutar de la vida, sin ningún tipo de prejuicios... y vivimos de pegar tres brochetazos al lienzo , de beber buen vino y quemar nuestros poemas, pero aún así tenemos una pedazo de casa, una avioneta y nos podemos permitir los mejores hoteles.

Todo son clichés en este último largo de Woody Allen. Tópicos muy típicos, estereotipos muy sobados sobre la imagen que tienen los americanos de los habitantes del viejo continente. A los españoles parece verlos como a los nuevos franceses (o más bien tal y como tradicionalmente se ha proyectado lo francés allende el atlántico).

Lo mejor, el personaje de Penélope, haciendo de histérica con escenas muy divertidas y el descubrimiento de la bella Rebeca Hall . Curiosamente las mejores escenas y las más naturales son las discusiones de Bardem y Penélope en castellano, en las que Woody Allen ha dejado más libertad a los actores. Scarlett Johansson interpreta una vez más ,magistralmente, a la pavi-sosa Scarlett Johansson , (esa chica parece que tiene horchata en las venas). No se si Bardem en versión original gana, pero con la voz doblada a mi me parece un personaje poco creíble, porque a pesar de ser un actorazo no le veo con ese físico de boxeador que tiene haciendo de artista seductor e irresistible.

Cierto es que el sr. Allen suele contarnos historias un tanto disparatadas o extravagantes con un claro mensaje (como suele ocurrir un poco aquí con Almodóvar) , y en esta última parece intentar contarnos lo indefinible que es el amor y las relaciones, pero es que a mí no me acaba de convencer.... La relación es tan artificial, tan impostada que me dio grima, la cacareada escena entre Scarlett Johanson y Penélope Cruz en la habitación de revelado me hizo apartar la mirada, lo juro, me dio tanta grima que fuera tan forzada y artificial que no pude evitarlo.... Para una temática así está la serie de la HBO Big Love , que todo se hace mucho más creible y natural .

Eso sí, el señor Allen enmarca la película en unas postales muy bonitas de Barcelona y de Oviedo, escogiendo con bastante mimo las localizaciones y los planos, que a buen seguro servirán para que los yankis cambien la concepción de tercer mundo que tiene por España , ese país sudamericano que se encuentra por ahí por Europa.

Sin más miramientos, así de simple. Vicky Cristina Barcelona me parece una de las mejores películas no sólo de este año, sino de los últimos años. Una reflexión descarnada, brutal, pero sobre todo realista (por muy surrealistas que algunas de las situaciones lo parezcan), de lo que hoy en día el ser humano experimenta a diario en su interaccion con el mundo y sus relaciones intepersonales. Parece una comedia muy sencilla, pero no lo es en absoluto. A modo de lo que podría parecer una película sencilla, Allen refleja la complejidad, o simplicidad, según se mire, del ser humano.

Me explico. Los personajes de Bardem, Penélope y Scarlet se dedican a "vivir" en el mejor sentido de la palabra, y no se cuestionan si lo que hacen es lo que deberían hacer o no porque es lo que está socialmente preestablecido o el modelo de comportamiento que todos deberíamos seguir. Cada uno se deja llevar, vive la vida como desea vivirla, con pasión, con energía, y también con miedo, claro que sí, pero sin dejarse influenciar por la contaminación de lo externo. En esta línea, el personaje que más sufre es el de Rebecca Hall ya que la forma de "cohabitar" tan vivaracha y falta de tabúes de su amiga Cristina y sus nuevas amistades la perturba por instantes, especialmente al inicio del film. Sin embargo, al final también acaba por tener sus devaneos y sus debilidades. Porque es humana. Y porque los humanos hacemos esas cosas que pueden parecer irracionales pero que en el fondo es lo que nos llena como personas.

Penélope..qué decir de Penélope. Simplemente la mejor de la película, lástima que no tenga mas minutos porque su fuerza es la que impregna la pantalla cada vez que sale a escena. Sus diálogos con Bardem, como ya muchos habéis comentado, son geniales, en ese code-switching continuo que mantienen cuando discuten. Sus momentos de locura o rabia se comen a cualquier actor que esté en ese momento con ella en escena. Por favor, por favor, la película ha de verse en versión original (como todas por otra parte) para disfrutarla y deleitarse durante los 96 minutos de cinta.

Scarlet está bien, no es su mejor interpretación, pero está a la altura. Su voz rota y grave siempre serán su gran baza.

Y Rebecca Hall espléndida, al igual que Patricia Clarkson (¿tendrá alguna vez esta mujer la oportunidad de que en los próximos años le hagan una película sólo para ella?se llevaría todos los premios importantes del año sin dudarlo)

En resúmen, una película para sentarse plácidamente y disfrutar del aire bohemio que desprende, y de ese sol continuo que la fotografía de Aguirresarobe alumbra sobre Barcelona y Oviedo en cada fotograma, convirtiendo la "peli" en un pastel visual.

Dos jóvenes americanas, llegan a Barcelona para pasar sus vacaciones de verano.
Una de estas jóvenes es Vicky (Rebecca Hall), ella es una mujer comprometida en el aspecto sentimental, con una clarividencia en su fidelidad con su novio implacable. Por otro lado esta Cristina (Scarlett Johansson), una aventurera en el terreno amoroso, ávida de nuevas experiencias. Pronto aparece en sus vidas Juan Antonio (Javier Bardem), un pintor bohemio, ligón y atrevido, que mantiene todavía un vínculo con su anterior mujer, Maria Elena (Penelope Cruz).
Bajo este argumento, Woody Allen va tejiendo esta maravillosa comedia, y lo que parece un filme divertido, ligero y fresco ( que lo es), es también una comedia, profunda,inteligente, y que hace un análisis del amor, en casi todas sus manifestaciones ( miedos, anhelos, fidelidad-infidelidad, posesión...).
Woody Allen, nos muestra una Barcelona distinta a la que estamos acostumbrados a ver, ya que, estamos viendo una Barcelona bajo el prisma de dos turistas, evidentemente estas irán a los lugares más típicos y representativos.
En cuanto a la fotografía, se nota la mano del gran maestro, Javier Aguirresarobe, con un tratamiento de la luz formidable.
En cuanto a las interpretaciones, es destacable el trabajo de P.cruz, en el papel de Maria Elena, histriónica, espontánea, temperamental y con tendencia suicida, con momentos grandiosos junto a Javier Bardem (una vez más, sensacional). Agradable sorpresa de Rebecca hall, y una correcta y seductora Scarlett.
En fin, cuando sales del cine, te da la sensación de haber asistido a un espectáculo grandioso. Woody sigue en plena forma, y sigue siendo el mejor narrador de estas comedias de pareja, que no juzgan al ser humano sino que lo muestran con todas sus virtudes y defectos, siempre con sus pequeñas dosis de mordacidad y humor ácido, tan característicos en su cine.
Imprescindible verla en V.O.

Antes de nada, debo advertir que soy un entusiasta de Woody Allen, he visto todo lo que ha hecho y hasta tengo todas o casi todas sus películas en DVD, que reviso cada algunos años. Bien es cierto que con las últimas películas he tenido que hacer un esfuerzo por no verlas como fruto de la decadencia de un genio al que con la edad puede reblandecérsele el cerebro. Bueno, creo que con esta película se ha hecho evidente que a todo el mundo se le van muriendo las neuronas con la edad o... que va precisando hacer caja a costa de lo que sea.

Al grano. Desde el primer momento me fastidió la voz del narrador que me sonaba como si el tipo de la butaca de al lado además de comer palomitas no parara de hablar. La musiquita que pretende ser más o menos el tema de la película ("Barcelooonaaa....") parece escrita e interpretada por unos retrasados mentales (quién se acuerda de aquellas películas con fondos de Ben Webster) y las otras melodías de Paco de Lucía y me parece que Albéniz son demasiado familiares para los oídos españoles. Si no fuera por las obras de Gaudí que aparecen, no hubiera reconocido Barcelona, que más parece un pueblito de la Toscana. El guión parece escrito por el mismo autor de alguna de las primeras películas de Alfredo Landa, los tópicos producen indigestión, los personajes irreales hasta la náusea (Bardem es un pintor rico, gourmet, que sabe de lugares donde escuchar magníficos guitarristas con solo media docena más de público, que sabe pilotar aviones y que, de milagro, no torea).

En fin: si siempre le ha gustado Woody Allen, mejor no vaya a ver esta película, salvo que contemplar la belleza de Rebeca Hall y la Johansson le parezca motivo bastante.