El gigante de hierro

¡Oh! ¡Que bonito es reencontrarse con la infancia! He disfrutado de “El gigante de hierro” cientos de veces, pero jamás lo había hecho pasada esa complicada edad que es la adolescencia. No tengo ni idea de cómo funcionan las cabezas antes de ella, pero tengo claro que he descubierto una película nueva, diferente; bajo los mismos planos que antaño me apasionaron. Esta obra de Brad Bird, sea mejor o peor, aguanta sin importar la edad de su espectador, y es capaz de encandilarte con sus personajes y con su marcado tono. Una vez dicho esto, veamos si además está bien hecha.
Muchas personas la conocerán, pero ahí va la sinopsis: un niño de un pueblecillo norteamericano descubre, en plena guerra fría, a un robot gigante venido del espacio con el que entablará una relación muy especial. La propuesta no destaca por su originalidad, pero tampoco quiere hacerlo: con esta película, su creador quiere homenajear una época, tal y como hacen obras como “Stranger Things” actualmente; y para hacerlo se vale de premisas y estructuras que nos resultan muy reconocibles por haberlas visto anteriormente. La bestia incomprendida, la madre soltera, el niño de voluntad intachable, el malo malísimo… es en los detalles discursivos y en el planteamiento de muchas de sus situaciones dónde podemos encontrar un verdadero lucimiento a nivel de guion.
Los personajes también ayudan, y aunque son bastante cliché, tienen rasgos que los salvan de caer en el pozo de los arquetipos. Además, teniendo en cuenta que hablamos de animación es conveniente destacar el cuidadoso diseño de cada uno de ellos -menos el de un par de extras que me desentonaban-. Me gustaría destacar la figura del chatarrero sibarita, que me parece un personaje muy original y muy bien integrado en la historia. Y, además, es muuuy guapo.
Por desgracia, no es oro todo lo que reluce, y está película se ve muy lastrada por la duración de su metraje. Normalmente esto se dice cuando le sobra, pero aquí pasa al revés: la película es MUY cortita, y en conjunto lleva un ritmo muy acelerado. Aquí todo ocurre muy rápido, y saltamos de escena en escena sin parar, a veces fijándonos en momentos muy concretos de las mismas, recordando a la obra de un director amateur. Si añadiéramos ese metraje sería muy agradecido, pero no es lo único, pues existen muchas ideas desarrolladas a medias que habrían dado mucho más juego. IMAGINO que parte de culpa la tiene la naturaleza de la obra. No sé muy bien cómo funciona la animación, pero me supongo que no se tirarán a la basura tantos planos ni tantas escenas como en el cine de actores de carne y hueso. Brad Bird ha demostrado mucha pericia en proyectos posteriores, por lo que NO me extrañaría que su celeridad se deba a la falta de imágenes.
Por otro lado, en la recta final de la obra su ritmo se encuentra más justificado, y se puede sentir una escalada de tensión impecable. Aquí la cosa suelta toooda su fuerza y nos muestra el mensaje principal de la obra, reflejado principalmente en el arco evolutivo del propio gigante. Es un mensaje POTENTISIMO y conmovedor, capaz de hacerme derramar lágrimas de cocodrilo incluso durante los créditos finales. LÁSTIMA que sus ideas más potentes sean desarrolladas tan solo durante su tercio final, habiéndolas mirado un poco por encima antes. Cogiendo perspectiva, es curioso verlo: el foco de la obra está puesto en el niño protagonista y, llegados a un punto, este deja de llevar la voz cantante y se la pasa al gigante, volviéndose un mero secundario. Algo más de homogeneidad habría sido interesante, pero no resta un ápice de emoción a su desenlace.
Pero hay una idea muy extendida en la obra que me resulta muy curiosa. “El gigante de hierro” hace MUCHÍSIMO hincapié en su contexto histórico -interno-, haciendo que incluso se embarronen sus ideas. Nos plantea una sociedad temerosa, conspiranoica, de antiguos y arraigados valores que confrontan directamente con el desarrollo al que aspiraba el resto del mundo en ese momento. Y en esos aspectos sí que han cuidado todo al máximo: el satélite inicial, los vídeos de la escuela que ven los niños, los periódicos, las preocupaciones del gobierno, lo que coge el protagonista para investigar… e, incluso, el aire mágico de su cuidada imagen.
Me apena haber hecho esta crítica taaaan pobre sobre una obra tan grande, así que en definitiva diré que recomiendo mucho disfrutarla. A niños, a mayores… “El gigante de hierro” cuenta con un mensaje universal que debe ser disfrutado.

No sé si la intención de "El gigante de hierro" era, entre otras cosas, homenajear a la serie B norteamericana que tantas pequeñas joyas dejó principalmente y por lo que toca aquí, del género de ciencia ficción. ¿Cuántas veces la humanidad se enfrentó a la amenaza de monstruos, pandemias, extraterrestres o cualquier peligro nacido de las mentes de guionistas perversos? En todo caso, la película no va de eso exactamente ya que el único que ve esa amenaza para la humanidad es un hombre que simboliza mucho más que el miedo a lo desconocido.

Llegó "Toy Story" en 1995 y cuatro años después la amistad entre el chico protagonista y ese mastodonte metálico venido de vete a saber dónde supera tal vez en intensidad humana al juguete espacial. Qué más da la comparación, una película es una y la otra es otra, evidentemente. Sea como sea creo que la primera parte de "El gigante de hierro" es espectacular y sobre todo el final es abrumador. Entre el inicio y el final hay una aventura más infantil o juvenil, un valle que tenemos que recorrer como adultos, porque la película es apta para todos los públicos y funciona incluso para los no seguidores de este género llamado de animación, dibujitos animados para otros más desdeñosos... En todo caso funciona, y de qué manera...

"¡KiK, he visto una peli en la tele que me ha gustado bastante!", me dijo mi chica. Me vendió la moto y me puse a buscarla por ahí, y aproveché el último pedido que hice de DVD's para añadirla al carrito. Y si no me gustaba, pues ella ya la tendría.

Cierto es que en cuanto a animación no es nada espectacular (o quizá es que Disney hizo cosas demasiado grandes en los 90's que otros no pudieron igualar), pero la historia gustará a pequeños y mayores (que le veremos chicha), tiene bastantes guiños (ver spoilers), y evoluciona de una forma bastante buena.

Me voy a quedar yo el DVD.

Extraordinaria película de animación, apta para todos los públicos (la hemos disfrutado tanto mi hijo de 3 años como yo, seguramente disfrutando cosas distintas). Cine de animación inteligente que trata a los niños como seres inteligentes que son.

Técnicamente magnífica, preciosa muestra de animación artesanal y tradicional, cuenta con un estupendo guion que combina una maravillosa historia de amistad con un mensaje pacifista, trufado de toques de humor y ausente de las cargantes cancioncillas tipo Disney.

La ambientación de la época que narra está muy conseguida, con una estupenda banda sonora, y describe muy bien el ambiente de psicosis que reinaba entonces a cuenta de guerra fría.
Lamentablemente, podemos ver que los psicópatas de turno (como el malo de la película) siguen existiendo con distintas motivaciones y siglas, pero continúan ahí.

Emotiva sin caer en el sentimentalismo barato, recomendable 100% a cualquiera que le guste el buen cine

Una noche me llevaron a mi parroquia hace bastantes años, cuando aún era pequeño y ponían películas en el salón de actos. Todos los del barrio nos reuníamos allí cada dos semanas aproximadamente. De modo que tocaba esta película, la cual me ENCANTÓ. Risas, efectos especiales, terror, acción, persecuciones, nostalgia,...es increíble como un film como este, que no tuvo apenas popularidad en su tiempo, sea hoy en día una joya del cine. No me extraña, ya que te hace sentir lo que cualquiera siente cuando ve una buena película. Realmente te llena.