El maestro del agua

Está mal para empezar.
Mister Russell ha escogido un tema demasiado complejo para un novato. Mejor hubiera sido que empezara con algo más liviano, menos trascendente; pero el que se arriesga... ya sabe. Primero él, que tiene una expresividad parecida a "Terminator" o "Rambo" y que, a lo sumo, se permite alguna trémula lagrimilla; luego la señorita Kurylenko con pocas tablas en esto de actuar, después, una historia con más agujeros que el campo de batalla que aparece en la película y, por último, un folletín romántico que ensarta un tópico tras otro, forman un batiburrillo difícilmente digerible. Si a lo anterior le sumamos unas escenas de guerra propia de los clic de Famóbil, nos encontramos con un producto impropio del mismo actor que en "Gladiator" no lo hizo del todo mal.
Espero que la próxima le salga mejor.

Aunque la historia es fantástica , hay momentos en la pelicula que te hará dudar de lo que estas viendo... Escenas que no se corresponden con la realidad , momentos en los que el personaje parece sacado de MARVEL con poderes.
Aunque como digo la historia es buena y la mezcla de culturas refleja lo que antaño y quizas hoy día pueda estar pasando a escondidas de la sociedad...es una pelicula que NO RECOMIENDO.

También podría haber titulado la crítica "Zapatero a tus zapatos". Si eres uno de los mejores actores del momento, si tienes un talento reconocido, para que te metes a realizador... y encima en una película supuestamente ambiciosa. Como díría Mourinho "¿purqué?"
Pues así le ha salido. Un horror sin tensión, sin química entre los personajes, con supuesta magia pero sin magia...
En fin, no voy a gastar ni un minuto más en explicarlo... Si lo quieren experimentar... atrévanse y véanla.

111 minutos para relatar una historia simple hubieran dado de si para profundizar en la psicologia de los personajes, y adentrarse en las catacumbas de un padre de família que se queda solo en este mundo. Pero en esta película, los segundos en convierten en horas, y el tiempo languideze entre paisajes bellos pero sin fondo. Esta película és demasiado lenta, abusa en exceso de los flashbacks y no logra apuntar el interés del espectador hacia la fuerza del drama. El vestido utilizado para esta historia es el adequado: la fotografia cuidada, los movimientos lentos de cámara, los planos cortos de Russell Crowe y la preciosa Olga Kurylenko, pero Russel Crowe se pierde del personaje y la frialdad de su rostro no consigue estar a la altura de la historia. La guapa Kurylenko no encuentra su lugar y passa los minutos intentado descubrir qual es su papel, el de dama fría y distante? el de seductora? el de URST (UnResolved Sexual Tension) o simplemente un papel secundario llano. Creo que Russell Crowe no es actor para protagonizar drama y menos para dirigirlo.

Por otra parte, la trama y los giros estan muy poco trabajados y se resuelven de forma torpe y rápida. Para mi, una gran decepción de película.

El reconocido actor Russell Crowe ha decidido debutar en la dirección de largometrajes con “El maestro del agua”, un ambicioso melodrama que pretende aglutinar en un solo proyecto cinematográfico diversos rasgos de los géneros bélico, dramático y romántico, así como evocar a través de su puesta en escena épocas, culturas y ambientes exóticos e incomprensibles. Aunque sólo sea por lo elevado del objetivo, merece un sincero reconocimiento y, pese a que no llegue a figurar en las listas de mejores películas que trascienden al mero entretenimiento, su resultado es más que digno y no resultará difícil dejarse llevar por esta narración vistosa y sentimental que nos ofrece el intérprete neozelandés desde el otro lado de la cámara.
Crowe se ha ganado por derecho propio un puesto entre los actuales nombres más emblemáticos de los escenarios. Carismático y de imponente presencia en pantalla, ha llevado a cabo algunas interpretaciones memorables en títulos tan sobresalientes como “L.A. Confidential” de Curtis Hanson, “El dilema” de Michael Mann, “Gladiator” de Ridley Scott (por la que ganó un Oscar al mejor actor) o “Una mente maravillosa” de Ron Howard, además de aportaciones muy notables en los films “American Gangster”, “Red de mentiras” o “Los miserables”. Tan relevante filmografía le acredita sobradamente para ocupar la primera fila dentro de su profesión, por más que también la integren otros trabajos más mediocres e incluso fallidos.
En este punto de su trayectoria ha apostado por la filmación de una historia conmovedora que tiene lugar en un marco más propio del cuento de “Las mil y una noches”. Ha recurrido a una fotografía efectiva, centrada mayoritariamente en los tonos cálidos, una adecuada banda sonora y una trama muy sensible, cuyo dramatismo se compensa con un amor platónico, callado e inútilmente sobrellevado a escondidas. El resultado final puede considerarse irregular y ambiguo. Es evidente su excesiva dosis de edulcorante, del que intencionadamente ha echado mano para satisfacer a un público entregado al dramatismo y esperanzado ante un final feliz. Asimismo, la parte más pretendidamente trepidante y emocionante, con escapadas a través de los montes turcos y huidas por torrentes de agua, mientras les amenazan bombardeos demasiado artificiales, resulta también claramente fallida. Aun así, el conjunto funciona, siendo emotivo pero, a la vez, intenso, con un cierto regusto a cine clásico y aderezado por una cautivadora ambientación que permite a los espectadores adentrarse en el relato con facilidad.
Sobre el trasfondo de la devastadora batalla turca de Gallipoli, durante la Primera Guerra Mundial, un viudo granjero australiano viaja a Estambul para averiguar qué destino han corrido sus hijos, declarados desaparecidos en combate. Para ello, deberá sortear a los altos mandos de los bandos en conflicto, incapaces de entender la determinación de este padre por encontrar los cadáveres de sus descendientes en un campo plagado de minas y de cadáveres muertos. Simultáneamente, comienza a establecer una especial conexión con una hermosa lugareña que regenta el hotel en el que se hospeda y a la que persiguen sus propios fantasmas.
Junto a Russell Crowe, que interpreta el papel protagonista, destacan Yilmaz Erdogan (premiado por el “Australian Film Institute” como mejor actor secundario) y Olga Kurylenko, bella actriz ucraniana que evidencia varias carencias a la hora de extraer el máximo jugo de su personaje pero que, pese a todo, construye junto a Crowe una hermosa historia de amor a base de miradas, silencios y tazas de café. “El maestro del agua” ha recibido, además, el premio a la mejor película australiana del año.
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@gerardo_perez_s