"Rashomon" se titula una de las obras maestras de Akira Kurosawa y sin duda es una de las obras cumbres del cine mundial de todos los tiempos.
Un hombre viajaba por el bosque con su esposa cuando son asaltados por un ladrón, situación de la cual el hombre resulta muerto. Al entrevistar a los testigos (la esposa, el ladrón y un hombre que pasaba por ahí) se dan cuenta que todas son versiones distintas por lo que resolver el asesinato se convierte en un tema muy complicado.
Una película que nos entrega un mensaje increíble, una reflexión profunda sobre el egoísmo, la mentira y la ruina en que se sumergirá la humanidad por ser una raza maldita y desnaturalizada. El egoísmo de los hombres por servirse de sus propios intereses y jamás pensar en el prójimo nos llevarán a nuestra extinción. Así lo representan cada uno de los personajes que quieren salvar su propio pellejo antes que decir la verdad. También nos muestra lo subjetivo que puede ser la verdad y justamente es eso, la verdad está en cada uno, y el día que nos pongamos de acuerdo y terminemos con el egoísmo este será un nuevo mundo.

Una película increíble, actuada de gran forma, especialmente por Mifune que nos entrega una vez más un gran personaje, un guión y una puesta en escena notables para mostrarnos que el egoísmo de los hombres al pensar solo en ellos y no en el bienestar del resto es un problema que surge desde tiempos inmemoriales, incluso antes que existiera aquel viejo templo llamado Rashomon.
Pero como siempre, la esperanza queda....

Estoy anonadada. Me dispuse a ver esta película muy ilusionada dejándome llevar por el argumento, las críticas y la nota, y... craso error. Pues bien, nada más empezar la historia ya se me hizo pesado que le dedicaran tantos planos al hombre andando por el bosque, pero bueno, pensé "qué importancia puede tener esto, seguro que la peli es buenísima". Luego llegó la primera versión de los acontecimientos, y la sobreactuación y las carcajadas sin sentido ya empezaron a descolocarme. Después, con la médium empecé a pensar que esto ya no tenía arreglo. Y ya, en la última versión, no pude contener la risa ante el "inesperado giro" de uno de los personajes (spoiler).

En fin, sé que me van a acribillar a negativos pero no puedo evitar dar mi opinión ante películas tan sobrevaloradas como esta, porque, puedo entender que al fin y al cabo la intención del director era buena y la moraleja da que pensar, pero de ahí a cascarle un 8 como si lo demás no importara... No sé, a lo mejor soy yo que me gusta valorar a las películas por su conjunto y no sólo por el mensaje.

Cobijados de una tormenta, en un paisaje con resonancias apocalípticas (que bien podía recordar a paisaje posnuclear, pese a desarrollarse en la Edad Media), tres personajes: un sacerdote, un leñador y un peregrino, comentan los acontecimientos surgidos tras la violación de una mujer y el asesinato de un hombre en el bosque. Sobre este material, el maestro Kurosawa, filma una obra maestra con una asombrosa utilización de los flashback, pues las historias que nos ofrecerá a continuación son entre si contradictorias y contadas desde distintas posiciones emocionales, desde el odio y el resentimiento hasta el sentimiento de culpa y la sumisión.
Una película que contiene una magia cinematográfica inigualable. Algunos fragmentos tienen tal fuerza que sobrecoge, como el contado por la mujer del asesinado; otros, como el narrado por el propio difunto, destilan un hechizo único, llena de un magnetismo prodigioso.
Una de las mejores películas de la historia del cine, y sin lugar a dudas la mejor del cine japonés; o por lo menos la que abrió las puertas a esta cinematografía tan interesante y singular.

Animado tras haber descubierto recientemente esa gran película de Kurosawa que es El infierno del odio, anoche me las prometía muy felices cuando me dispuse a ver Rashomon. Decepción. Tal vez en su día fuera una cinta original y transgesora por la técnica del autor y por lo filosófico de su argumento, pero creo que el paso de los años ha tratado muy mal a esta película. Y lo peor de todo, me ha parecido soberanamente aburrida.

Suelo coincidir casi siempre en las valoraciones medias de los usuarios de esta web, pero en esta ocasión tengo que discrepar y mucho. En fin, sobre gustos no hay nada escrito...

No muchos años después de que se rodara esta película, en Psicología, se empezó a experimentar para dilucidar los efectos de la memoria en la percepción y se descubrió un fenómeno que bautizaron como “primming”. Del modo más resumido posible: si ves 40 dibujos de roedores y te cuelan un dibujo ambiguo que, bien puede parecer un roedor, bien un ave, la mayoría de personas interpretará un roedor. Si, por el contrario, te condicionan con 40 fotos de aves, llegado el dibujo ambiguo, se tiende a ver un ave. Da validez al experimento el hecho de que los que son condicionados con dibujos de aves y roedores al 50% también ven en el dibujo ambiguo aves y roedores al 50%. En resumidas cuentas: que las embarazadas sólo ven embarazadas y que el que lleva la alegría y la honradez en su interior dará con más facilidad con la alegría y la honradez del mundo. Esto ya lo escribió el gran maestro chino hace miles de años: no hay peor maldición que el descontento. Puede resultar desconcertante, pero el significado de esa frase es bastante literal…

En el gran portal de Rashomon había vivido un demonio; se fue asustado por las maldades de los hombres. El gran portal puede ahora guarecer a los hombres, que saldrán de él mejor o peor de lo que entraron. Al fin y al cabo, esta es la historia del mundo. Los que salgan peor habrán contribuido a su destrucción en su propio beneficio. Verán que uno de los personajes arranca unas tablas del viejo templo para encender una hoguera y calentarse.

Bajo el viejo tejado del portal, mientras arrecia una tormenta incluso desconcertante para el espectador, se explicará una misma historia bajo diferentes puntos de vista. Cada personaje la narrará en función de lo que lleve dentro, de sus miedos, de sus anhelos, de sus miserias o grandezas. No será hasta el final de la película que tendremos una idea real de lo que sucedió.
Quizás usted, como yo, sienta cierta predilección por las películas en que el Bien y el Mal se dan de tortas. Mi opinión es que este trabajo supera ese debate. Se beneficia o se perjudica: no se trata de combatir el mal, se trata de tomar el partido correcto, el duradero, el que beneficia, el que perdura.

No quisiera, en este punto, repetir nada de lo que ha escrito Miquel en su estupenda crítica, pero no puedo dejar de resaltar la estupenda banda sonora inspirada en el Bolero de Ravel: una melodía sincopada y envolvente, misteriosa, hipnótica, que imprime un ritmo y una magia excepcional a la secuencia en que el leñador se adentra en el bosque al encuentro de las dificultades y pruebas que el destino nos plantea a todos. Sin ser un entendido, me ha parecido que el montaje y planteamiento de esa secuencia son una pura delicia.

Creo que hay mucha gente cinéfila que no conoce la obra de Kurosawa. Esta es una muy buena película para adentrarse en el universo del director japonés, o quizás sea más seductora para el espectador de hoy en día “Dersú Uzalá” (1975), que añade el brillo de la aventura a la ternura del hombre bueno que vive en los bosques.

El buen fotógrafo no necesita irse a las chimbambas a buscar lo bello: sabe que su materia prima es, sencillamente, la luz… Me gustan los directores como Kurosawa o John Houston porque trabajan con la luz y la oscuridad que hombres y mujeres llevamos dentro.