Primavera, verano, otoño, invierno... y primavera

En primer lugar, tras ver Hierro 3 (film del mismo director) mis expectativas eran muy altas, lo que tras ver esta obra me ha producido un grado de satisfacción clarmente insuficiente. En segundo lugar una historia bien contada no necesita que al acabar de verla sintamos la necesidad de buscar opiniones ajenas, para ver si encontramos algunas claves que nos permitan recomponer la película en nuestras mentes, ¡eso sí! tras encontrar el "diccionario" de simbología oriental (o de lo que ha interpretado cada uno...) y ver que todo podría llegar a tener cierto sentido, sentiremos una provocación irresistible de votarla con un 7 como mínimo para no pecar de poco "culturetas".

En mi opinión abusa de simbología. Algunas películas con poco diálogo convencen porque consiguen que el mensaje llegue completo al espectador sin necesidad de texto... Aquí no ocurre lo mismo...

Paisajes preciosos, película relajante. Como ver un documental de animales de la 2, pero con pretensiones didácticas/moralistas que encima debemos interpretar... Para una siesta no tiene precio...

Entre las montañas, en medio de un valle, rodeado de riachuelos y empinados picos rocosos, yace un lago custodiado por el ojo de Buda. Sobre el lago, un templo flotante navega llevado por el viento. Una campanita de metal tintinea, el hombre sagrado inicia su día despertando a su joven discípulo, quien sólo tiene cinco años. “Primavera, verano, otoño, invierno...y primavera” cuenta la vida del joven y rebelde discípulo usando cinco episodios de su vida que transcurren en el enigmático templo, se narran las desventuras del discípulo con tomas largas y lentas y grandes ángulos que lo hacen sentir a uno como sentado junto al lago viendo el devenir de la vida de los dos monjes. Los diálogos son limitados a los justamente necesarios y la comunicación se apoya más en los gestos de los actores, en sus miradas, en su forma de moverse, en la intensidad de remado mientras navegan desde el templo hasta la orilla, en el rasgar del cuchillo contra la madera, contra la carne.

Ki Duk Kim, como en sus mejores películas, con pocos personajes y menos diálogos, (cada una de cuyas escasas líneas de diálogo contiene una enseñanza), nos da una verdadera lección de humildad y paz interior, con imágenes bellísimas llenas de poesía, pero no exentas de crueldad y dolor.
Una iniciación a la vida del maestro al discípulo plena de enseñanzas positivas acerca del respeto al ser humano y a la naturaleza (primavera), de la necesidad de desprenderse en la medida de lo posible del instinto de posesión, tanto de objetos como de personas, base, según el maestro, de la violencia que puede llevar al crimen (verano). Más tarde, acorde con su climatología, el otoño y el invierno darán lugar al dolor y el sufrimiento, para más tarde finalizar de nuevo con la primavera, estación donde el alma se asienta y serena tras recoger lo que la vida nos ha dado a través de los años y la vida se renueva en todo su esplendor.
Una película, que se debe ver con respeto pues a los occidentales se nos escaparán no pocas claves, pero la esencia de la historia no puede quedar más clara. Eso sí, hay que estar preparado para aceptar el “tempo” de la narración, el ritmo, nada rápido aunque estén continuamente sucediendo hechos, a cada cual más importante.

Kim Ki-Duk ha elaborado un maravilloso y hondísimo poema budista, repleto de símbolos visuales, de unas imágenes arrebatadoras que conducen a la meditación y a la paz interior, pero también de unos contenidos temáticos morales (el pecado, la culpa, el arrepentimiento, la expiación, la violencia, el dolor, la recuperación del sosiego espiritual, etc.) que dotan de densidad ideológica, y no sólo de contemplación espiritual, a la película. La división estructural en cinco partes, correspondientes a las estaciones del año, sirve para mostrar no sólo distintas etapas de la naturaleza, sino fundamentalmente para reflejar diversas etapas físicas, morales y espirituales del ser humano. Es una obra que induce al conocimiento de uno mismo, a la reflexión sobre nuestra conducta, a la contemplación de algo más que lo inmediato y cotidiano, a la trascendencia, etc., pero todo ello sugerido y no enseñado como un catecismo o un manual, sino a través del lenguaje cinematográfico, del poder de la imagen, de la composición de los planos, del despliegue de metáforas...

Es imposible no encariñarse al comienzo del film con nuestro pequeño protagonista y sus fechorías contra los pequeños animales del bosque. La secuencia del pez la rana y la serpiente y su posterior penitencia es preciosa. Habiéndose filmado en un lugar fijo, su fuerza radica en que el film posee las suficientes cualidades para no aburrir en ninguna de las etapas.

La ausencia de diálogos imprime una fuerza visual que te hipnotiza por la belleza del lugar donde transcurre toda la acción. No recuerdo un film en que la misma localización no fuera un lastre para su desarrollo. Aquí no. El paisaje es tan hermoso que prefieres que la cámara no salga nunca de allí.

Nuestro pequeño saltamontes se hará mayor y descubrirá el mundo, debiéndo más tarde pagar por sus pecados y volver a comenzar. La secuencia final del maestro en la barca es alucinante, así como contemplar el invierno con el lago helado. Poesía visual de matricula de honor. Hasta los polis se portan bien. Muy buena.

Dragón Verde:

Nacer es conocer una respuesta, a pesar del nido de mendigos dementes, uno va aprendiendo... ¿mentiras?, ante todo la gran sabiduría de los viejos, pues se dice, que ellos son la suma constante de la gran desautorizada mentira, ¿que tanto me afecta a mí?, yo creo en las santas apariencias de las vida... tu meta es tu punto de partida...

Pajaro Rojo:

Respira... respira lo más fuerte que puedas, busca el camino que tu creas que que te lleva a tí mismo, ama el futuro... amalo, ¿dices que todo es aflicción?. Demuestralo, lo joven no parece ser muy necesario, el peso que llevamos es amor... como un poema en la oscuridad huyendo hacia el olvido... crecer es buscar la respuesta...

Tigre Blanco:

¿Te has enamorado de tu existencia?, ¿has aceptado perderlo todo?... bien hecho... ¿que dices?¿que si mi verdad es la verdad?. La verdad es nada: "y uno mismo cree que lo hace vital, la nada se destruye... no hay nada... nunca hubo nada... nada es una cosa nunca adquirida... nada sentada sobre la nada en una nada de numerosas nadas un rey de nada"

Guerrero Negro:

Muerte es conocer la respuesta... mira la imagen, quedate asombrado, y nada en el mar del lenguaje... ahora ya has ascendido hasta el ilimitado cosmos... saltaste y jugaste... fuiste dichoso, fuiste un mar de luz, ya creaste un eco en el cielo, tu memoria se plasmo, hiciste de la vida un monólogo interior... y conociste la respuesta...

Y...el Dragon verde:

Nacer es conocer una respuesta... todos los gatos son grises...