Recuérdame

"Recuérdame" no es de esas películas que se aconsejan fervientemente, pero si te preguntan por ella dices: "es bonita". No es de las que sales del cine con ella clavada en la mente y que no te puedes quitar de la cabeza. Sin embargo, cuanto más tiempo pasa después de haberla visto, cuanto más piensas en ella, más te das cuenta de que realmente te ha gustado y de que está llena de esos detalles que te hacen recapacitar.
Desde mi punto de vista, lo más destacable de este film es la forma en la que el director trata las tragedias sobre las que gira la película. No se recrea en el dolor ni busca la lágrima fácil. No te muestra detalles, más bien los sugiere. Lo que aquí cuenta no son los hechos en sí, sino lo que traen consigo, la forma en la que cada persona reacciona ante una misma situación, la importancia que se le da a cada cosa. Por eso me resulta tan interesante el drama que se genera ante una situación tan trivial como una travesura en una fiesta infantil, o ante el hecho de que una joven de 20 años pase la noche fuera de casa. Quizá eso sea lo que hacemos todos en nuestras vidas cotidianas, damos una importancia exagerada a cosas muy simples, ignorando las verdaderas desgracias que nos rodean.
En cuanto al inesperado final, por el que se están vertiendo ríos de tinta, creo que justifica toda la película. Si bien es lenta a ratos, e incluso aburrida, y te hace sentir todo el tiempo que la historia no acaba de arrancar, ese final hace que todo cobre sentido, te hace entrar de lleno en algo sobre lo que has visto y escuchado tanto, pero que siempre has visto desde fuera. Por un instante, formas parte de esa tragedia. Tú también pierdes algo ese día.
Por cierto, y hablando del final, vuelvo a hacer hincapié en el acierto del director de no recrearse en la desgracia. Lo que ocurre se intuye, se imagina, se siente, pero no se ve y, sobre todo, no se escucha.

Recordaré esta película, por tratar tantos temas tan importantes con tanta humildad; por el buen hacer de los actores que se convierten en los personajes que interpretan y los encarnan para nosotros; por una música y una fotografía que permanece en su sitio, a veces casi sin ser percibida, como un vehículo y no como un fin; por no dar todas las respuestas; por darte la oportunidad de terminar la película por tí mismo después de levantate de la butaca; por la forma en que convierte una historia en otra, tal como la vida hace en ocasiones. Quedaban pocas películas en la cartelera, y ésta parecía ser sólo una forma de pasar el domingo. Fue algo más.

Si esperáis un romance idílico como el que se muestra en la saga de Crepúsculo, os defraudaréis. La historia de amor que protagonizan Tyler y Ali no es el centro de la trama, tampoco lo son las discriminaciones hacia la hermana pequeña del chico ni la amistad entre los dos compañeros de piso. A parte de la banda sonora, muy adecuada, y la magnífica interpretación de Pattinson (muchos se arrepentirán de haberlo relacionado con un único género cinematográfico); la moraleja que esconde es lo que produce la sensación de plenitud al espectador. Al principio puedes pensar que se trata de otro melodrama sobre familias desestructuradas y traumas infantiles, pero el film va desarrollándose y tienes que sustituir esa idea de película típica por todo lo contrario. Los sentimientos de Tyler el introvertido, solo se manifiestan mediante la lectura de sus emotivas cartas, y con la ayuda de frases tan pesimistas como esperanzadoras de un innombrado Gandhi. Pero es más interesante la manera de llevar la historia, que el propio argumento.
El objetivo de la película se cumple con eficacia. Coulter no pretendía hacernos llorar, sino hacernos reflexionar. Al final, todo se resume con dos palabras “Carpe Diem”.
Sin duda, recordaré esta película.

Esta película es brillante por muchas razones. Ya no es sólo la historia que cuenta, su argumento, las interpretaciones (sorprendente Robert Pattinson, nunca creí que me fuera a gustar) y su ritmo, es la moraleja que queda después.
No hace ni un mes que estuve en Nueva York, y debo reconocer que ví esta película por los carteles que ví allí, y la curiosidad de reconocer algún escenario. Pero me ha tocado en lo más profundo, en gran medida por lo reciente que es mi estancia en NYC.
Es una película que trata sobre la vida, sobre lo que es la vida y las vueltas que da. Historias así suceden. Lo ví en el WTC Memorial. Miles de vidas truncadas. Esa desazón que te deja el enorme agujero que antes fueron las Torres Gemelas, donde parece que se inspiró Marcelo Zarvo para componer la banda sonora, es lo que le da el ritmo a la película. Mientras la ves solo puedes pensar en lo complicada que es la vida, lo difícil que es conseguir saber quién eres y qué es lo correcto.
Me ha sorprendido muchísimo la película. Es profunda. A veces lenta, es cierto, pero la intensidad de la banda sonora consigue evitar el aburrimiento. La fotografía es maravillosa, y el ritmo de los planos, los movimientos de cámara, su propio ritmo visual. Y el final.
El final es la sorpresa con la que no cuentas, aunque desde el comienzo de la película lo tienes en la mente. El final es lo que termina de darle fuerza a la historia, si es que en algún momento no te parece lo bastante intensa.

Y es así, esta pelicula hace que la gente salga en silencio del cine, no hay comentarios ni risas, solamente silencio.Es una película que te cuenta la realidad de dos familias un tanto peculiares marcadas por la tragedia y el romance entre dos miembros de ellas. Realmente esto es lo que esperas al ir a ver la película, son hechos que pasan ya en muchas otras pero tienen un final totalmente único y que no ves venir hasta los ultimos minutos ( muy raro en una película made en USA).
Las actuaciones son muy buenas en general y me alegro que en esta, Robert Pattinson se pueda quitar esa etiqueta de chico guapo, que la gente le a otorgado sin conocimiento,y muestre que realmente vale para esto aunque aquellos que sepan y vayan más allá de la saga crepúsculo ya lo sabrian por su actuación en How to be (en la que hace de chico desquiciado a la perfección).