Los niños de la estación del zoo (Serie de TV)

Lejos está esta serie de lograr evocar y trasmitir la historia en la que está basada. Muchos dirán que quizá no era su pretensión o que nuevos tiempos traen consigo nuevas perspectivas. ¿Es imposible sobrevivir a la maldición de superar el original? ¿Se puede hacer un buen remake?

Seguro que por mi puntuación esperáis que mi respuesta sea no. Pero todo lo contrario, se puede, aunque debe existir como mínimo la voluntad de querer hacerlo. Y es este el principal error de esta serie. La época, el contexto histórico, social y político del Berlín de finales de los 70 tan magníficamente reflejado en la película "Yo, Cristina F" basada en el bestseller que da nombre a esta serie, está ausente por completo en esta serie.

Quizá los creadores pensaron que no era de vital importancia y que, en el fondo, la drogadicción era el tema importante. Pero resulta que también está ausente en la serie. Porque lo único que yo veo son actores que, dejando al margen el hecho de que cuesta imaginarles cómo los niños de 13 y 14 años que eran, simplemente juegan a representar a heroinómanos.
No hay nada, nada, en la serie ni un mísero intento de intentar reflejar esas dos caras de la droga, tanto la embelesadora como la fatal y siniestra. Nada, salvo la estilización superficial y vacía de un producto de consumo que banaliza todo. La suciedad, la mugre de calles oscuras por luminosidad y fotografía reluciente de patios de escuela, barrios y parques que ciegan tanto que uno llega a dudar que no se hayan localizado en la radiante Almería.

Y pasan los capítulos y ahí están los protagonistas consumiendo heroína sin que ni por un segundo se note la decadencia física y la autodestrucción. Correteando y bailando de episodio en episodio, metiendose picos para acto seguido volver a bailar con la energía de un gogo de una discoteca hardcore.
No hay efectos, no hay consecuencias salvo un puñado de escenas que se pretenden impactantes pero son sólo ese puñadito de sal que se le echa a un guiso para que no quede soso, Las verdaderas tragedias son convenientes elipsis para no pasarse y salirse de la estética videoclipera y molona del glamour de la droga a lo rock and roll star.
Y sí, también se ha cosmetizado el caer bajo y tener que prostituirte por una miserable dosis en algo falsamente sororo y feminista, un girl power de cartón.

Así que me temo que la única cosa positiva que se puede sacar en claro es que al menos las personas que se sientan intrigadas por la historia conocerán esa maravillosa peli en que se basa. Es verdad eso que dicen de que no hay mal que por bien no venga.

En mi opinión con esta serie se ha pretendido realizar una introspección de los personajes, para dar una causa a lo que hacen, básicamente familias desestrucuradas con toda su problemática.

La serie no es mala, si no fuera porque se trata de un remake de un icono cultural y generacional.
No una película de culto, sino que va mucho más allá, una de esas ocasiones en que confluyen una serie casualidades por las que, un producto propio de la serie B, tanto el libro como la película, se convierte en un icono (de hecho sorprendentemente la película en Filmaffinity tiene una puntuación de 7,3, muy alta para esta web).

Son más las cosas que fallan que las destacables. Me ha gustado cierta poesía de algunas secuencias, los viínculos personales y el daño que se genera al entorno (a la madre de Cristhiane y sobre todo a la abuela de Babsi que en el original no están), la fotografía es muy buena, el ritmo.

La película original es de 1981, el libro de 1978 y los hechos ocurrieron en 1975 (cuando Franco todavía estaba vivo) y la movida madrileña no había ni empezado. Para ubicarnos temporalmente. Las fotos generalmente eran en blanco y negro, y la tele también.
En Europa ya se movía la corriente de mayo del 68, y a la luna se llegó en el 69.

Lo peor de todo es que está plagada de anacronismos, por ejemplo, la musica de la discoteca Sound es techno, eso es imposible y nefasto para la sincronía entre el pasisaje y la historia. La serie en muchas cosas parece de mediados de los 90, si bien en otros tratan de que parezca de la época.
También el vestuario, la forma de bailar, los apartamentos, los complementos (relojes digitales que no existían en esa época), cintas de correr, el lenguaje callejero y coloquial, no eran los de la serie, y tantos detalles.

La fecha de los acontecimientos es muy importante, por su contexto y por el impacto que tuvo que eso pasara a niños y niñas de 13, en particular a niñas, dado que la protagonista tenía 13 cuando empieza la historia.
Hoy en día sigue ocurriendo, aunque de otras maneras (véase la magnífica serie de 2017 "La infamia").

De todos ellos, sin duda, el más importante, es la música, y no sólo por las asincronías, sino porque la música, tanto en la película como en el libro es un personaje más. Bowie es un personaje más. Hasta el punto que actúa en la película dando el concierto que hizo en Berlin, aunque no hay ningún plano en el que coincida con Christiane.
La chupa, que en la serie es de pelo sintético de la madre de Detlef, en la realidad era una chupa de Bowie, que Christhiane le regala a Babsi el día del cumpleaños de Christiane.

Hoy en día la música sigue siendo muy importante, como es lógico, pero nada que ver con lo que era en aquélla época, para hacernos una idea pensemos en la movida madrileña de los 80, que sobre todo se manifestó en la explosión musical (aunque tuvo cómic, cine, etc.). La primera película de Almodovar es del 81.
Mecano, Leño, Nacha Pop, Ramoncín y tantos otros. Por no hablar de la música disco (Fiebre del Sábado Noche es del 1977).
Las tribus urbanas alrededor de la música, los mods, rockers, rockabillis, más tarde los heavys, punks, nuevos románticos. Hace mucho que todo eso desapareció, pero para ubicarnos, porque sin ese contexto no se puede entender, y esa descontextualización destroza a la serie.

Sin la magia de Bowie, no hay magia.

En tiempos del reggaeton, Spotify, y Youtube, y sin industria musical propiamente dicha, todo esto se acabó.

Otra cuestión esencial es que las protagonistas tenían 13 y 14 años, y las actrices tienen alrededor de 22. Deslegitima totalmente la serie; titulada "Los niños..."

La actriz de la película original tenia 15 y le daba realismo, podía pasar por 13 porque estaba sin desarrollar, y era muy guapa al igual que la auténtica Christiane (el Detlef auténtico era mucho más mono que el de la película).

En esta serie, como en tantas de ahora, ese cambio le resta toda autenticidad. No son ni guapos ni feos poque simplemente están fuera de lugar.

La serie es de Amazon y se trata de blanquear, de ser políticamente correcto para su público, son los tiempos, sin embargo, a esta idea puede oponerse que la serie sexualiza a las protagonistas mucho más que la historia original, la forma de vestirlas está hipersexualizada, y lo que es peor, en aquella época no se vestía así.

En la original el tema de la prostitución no es lo esencial, a diferencia de en la serie, lo cual le confiere de bastante hipocresía.

Por último, el tema de la droga, que en la original - libro y la película- es esencial, aquí es como un adorno, un mero hilo conductor.
Además, está tratada con total falsedad, los efectos de las drogas para nada son los que ahí salen, se meten heroína y luego se ponen a bailar música techno (es de traca), como si se hubieran metido cocaína, o éxtasis, u otra droga excitante. Lo trata como si fueran drogas de diversión más propias de otros ambientes y época al de película.
A ver, todo el mundo ha oído hablar de los fumaderos de opio, y no eran precisamente lugares de diversión.

La gente no roba, ni se prostituye por cocaína como sí se hacía en los 80 por la heroína (vease el cine quinqui de Eloy de la Iglesia). O la canción "La Madre ¿Qué te puedo dar?" de Victor Manuel, entre tantas.

Si se quiere ver una buena interpretación de un yonqui, Javier Bardem en "Los días contados", eso es un buen actor, ganó la Concha de Plata al mejor secundario y fue el inicio de su expansión internacional.

Las escenas del chute, cuando enfocan brazo y jeringuilla, la mayoría de las veces es la misma imagen (jaja), y no les deja marcas en los brazos - si alguna vez os habéis sacado sangre sabréis que deja marca y moratón, imagina todos los días o incluso varias veces al día-.
Y la droga entonces era blanca mas que marrón (a veces parece que no se han leído el libro).

En resumen, mal no, pero destroza la original.
La duda que me queda es si ésta tiene algo de la profunda aura romántica que envuelve la original.

Es una historia descarnada, muy gráfica en la mayor parte de sus escenas y que deja mal cuerpo, aunque no tanto como para querer dejar de verla. Una realidad de los años 70/80 de la que todos sabemos algo, pero que aquí, tal y como está contada, con un buen desarrollo de cada personaje, te deja con sentimientos encontrados. Se unen la pena, la frustración y esa falsa ilusión de amistad entre esos chicos que se encuentran de manera casual y a los que ponen, prácticamente, en la palma de la mano la peor droga de todos los tiempos. Vivimos con ellos sus idas y venidas. Sus intentos por dejarlo en algún momento y cada uno por causas diferentes. Nos encontramos con miedos e incertidumbres que ellos no saben gestionar y resulta demoledor ver lo fácil que era y seguro que sigue siendo encontrar ese tipo de salidas fáciles que luego se convierten en un infierno peor que el que estabas viviendo. Incluso los que tenían un futuro, ya fuera por el trabajo o por los estudios, truncan sus vidas, muchos de ellos para siempre y los que queden, seguro que no van a olvidar todo lo que han pasado.

Es un buen guion, que cuenta algo que ocurrió a muchos jóvenes, pero sin revolcarse en la mierda tanto como hacen otras producciones, de esas que no puedes seguir mirando porque te deprimen, y no porque ésta no lo haga, que lo hace, pero lo comparte con otras historias que son tristes pero soportables de alguna manera. Por otro lado tiene un estilo visual impecable y que invita a seguir mirando. Son pocos episodios y terminas adorando a todos los protagonistas. Sientes por ellos y con ellos, te llegan al corazón, lo que es complicado y más que lo logren con todos ellos. Es un gran trabajo el que hay detrás y aunque seguramente no vaya a repetir viendo esta historia, la he disfrutado, me ha hecho olvidar por un rato mis propios problemas y no me ha aburrido en absoluto. No conocía a ningún actor, pero ya están todos en mi mente para los siguientes trabajos que hagan. Que ojalá sea muchos, porque son todos impresionantes.

La historia está basada en la vida real de Christiane (Jana McKinnon en la serie), que escribió sus memorias con la ayuda de dos periodistas que investigaban todas las muertes que se iban sucediendo en la estación de Berlín por culpa de las drogas. Ya en los ochenta se hizo una película para que el mundo no se olvidase de esta realidad incómoda.


Babsi (Lea Drinda) nos enamora por su juventud, dulzura y especialmente por el look que nos muestra en la ficción, pero es Benno (Michelangelo Fortuzzi) el que me mata con esa mirada, entre dulce y pícara de chico bueno y no tan bueno (ya me entendéis).

Aunque algunos opinen que la serie es poco realista y muy artificiosa a mí al menos me ha dado para verla, reflexionar sobre todos los problemas que muestra y me ha llegado al alma. No es difícil empatizar con lo que les lleva a engancharse, cómo la mayoría de ellos no imagina lo que les va a pasar por ese vicio, y creo que desde luego ninguno espera que su vida sea más infernal de lo que ya era o les parecía que era. Por no hablar de los otros trastornos mentales que algunos muestran antes de probar la heroína.

Muy recomendable, aunque no si estás muy sensible o vives de cerca este tipo de problemas. Impactante.

Para empezar la serie no le llega a la suela de los zapatos a la película original “Yo, Cristina F.”, el tratamiento de las drogas y la prostitución está reducido a la mínima expresión, sobre todo la prostitución de Christiane. La serie es mucho más blandita y claramente dirigida a un público actual. También es cierto que si se quiere hacer una serie de 8 episodios y tener éxito de audiencia, la serie, tal y como está hecha, sea más digerible para un público mayoritario que haber mantenido la crudeza original del relato. El problema es que han llevado demasiado lejos la puesta al día, incluyendo demasiadas cosas que no son de la época y que choca su presencia: atrezzo, actitudes de los personajes, ambientación, música, lenguaje, en fin, todo. Particularmente me molesta la ropa cara de los personajes. Los 70 y 80 fue una época en la que la gente joven marginal tenía conciencia de clase y no trataban de ocultarla, de hecho eso formaba parte de su drama, vestir con esas ropas de moda a los actores no da dignidad a los personajes, sino que se la quita, me parece incluso insultante.
Dentro de los anacronismos me hizo mucha gracia cuando el personaje de Axel aparece con una camiseta de “The Crimson Ghost” que, a pesar de ser una serie de televisión de los años 40, su imagen de la calavera no se popularizó hasta que la banda “Misfits” la incluyó en sus discos ya en los 80.
A pesar de todo doy un 7 a la serie, y es porque también tiene sus virtudes. Los actores están bien y, sobre todo, hay multitud de situaciones con una tensión contenida bastante realista. A la serie le sobra azúcar pero el drama también esta ahí. Muchas veces porque es inevitable, la obra está basada en hechos reales y, aunque no he leído el libro, seguramente debe estar bastante logrado. Otras veces el director colabora a resaltar el drama, aunque lo haga de forma implícita, cualquiera que haya vivido esas situaciones sabrá a qué me refiero. No sé, pero me da la impresión como de que al director le hubiera gustado ir más lejos y que todos esos edulcoramientos hubieran venido de fuera con fines comerciales.

No seré yo quien evalúe esta serie en base a compararla con la película de los 80. Las comparaciones siempre son odiosas.

Una serie entretenida, con más personajes que la peli, más profunda en cuanto al desarrollo de los personajes. Nos enseña mucho más la vida difícil de sus protagonistas. La peli era mucho más directa, no se adentraba tanto en los personajes como en crear una sensación constante de agonía y desesperación.

La película revolvía las tripas. Quizás la serie no lo haga de la misma manera, pero puedes comprender mejor las motivaciones de los personajes para verse envueltos en la vorágine de consumo de caballo y otras sustancias.

Yo le doy un 7. He visto cosas mucho peores con mejores críticas que este producto.