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Fundido a negro

Thriller En 1948, Orson Welles llega a Roma para protagonizar una película. Su carrera no atraviesa un buen momento y todavía no se ha recuperado de su divorcio de Rita Hayworth. Sólo Lea, una esquiva actriz, parece infundirle nuevos ánimos. Repentinamente, un actor muere en sus brazos mientras le murmura unas palabras al oído. La policía intenta demostrar que se trata de un suicidio, pero a Orson esta teoría no le convence. (FILMAFFINITY)
Críticas 4
Críticas ordenadas por utilidad
1 de junio de 2007
12 de 17 usuarios han encontrado esta crítica útil
Floja película con tintes de telefilm, con una tediosa trama a la que Oliver Parker no le saca ningún partido, incapaz de conseguir mantener la atención del espectador, cuyo único posible aliciente es la de relatar algunos hechos, presuntamente ciertos, de la vida de Orson Welles justo después de haber roto su matrimonio con Rita Hayworth, allá por el año 1948, cuando la capital italiana aún se recuperaba de los destructivos efectos de la II Guerra Mundial.

Danny Huston, hijo de John Huston, ha sido el elegido para interpretar al genio de Welles. En el film no se profundiza sobre su personalidad, ni se da muestra alguna de su genialidad; así que si en vez de Orson Welles el protagonista se hubiera llamado "Perico de los Palotes", no habría influido demasiado en el desarrollo de la historia.
Resulta curioso que a Huston, en la mayoría de las escenas, se le enfoca de perfil, siempre por el mismo lado, que es el que más parecido sostiene con el creador de Ciudadano Kane.

Aparece también el decadente Christopher Walken, llevando a cabo más bien un cameo que una interpretación, quizás para engrosar la factura de la película.

Diego Luna interpreta a un inverosímil (y supuestamente apuesto) agente de policía, cuyo semblante expresa miedo, rayando el pánico, en cualquier escena en la que aparece. Tal vez algún día sepamos a qué se debe su fama.

Por su parte nuestra compatriota Paz Vega hace una digna puesta en escena como seductora actriz italiana que despierta el interés de Welles. Esperemos que Paz Vega tenga mejor suerte en el futuro eligiendo papeles.

En resumen, hay opciones mejores en las que invertir casi dos horas de tu tiempo. Avisado quedas.
Yerai
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31 de agosto de 2012
3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
O sea, está muy bien eso de elegir a personas reales como protagonistas de ficciones varias, pero el guión de Parker (y la dirección) deja mucho que desear. En efecto, Welles filmó en Italia Cagliostro (mediocre película) después de su tempestuoso divorcio de Rita Hayworth, a las órdenes del mediocre Gregory Ratoff, y afirma la leyenda que él en persona dirigió sus escenas, algo fácil de creer. Es posible incluso que la Democracia Cristiana y la mafia (o sea, lo mismo) intentaran manipularlo en provecho propio, y hasta es posible que conociera a algún agente de la CIA tan repugnante como el incorporado por Walken. Pero la trama de Parker es insulsa y camina cogida por los pelos (tan sólo la escena en que Welles se convierte en el Mago posee cierta chispa). Danny Huston, aunque correcto, no da el personaje, y los demás actores se limitan a deambular por las escenas sin demasiada convicción. Paz Vega está guapa, of course, pero cuando sale Anna Galiena... En fin, ya sé que es una debilidad personal, pero la eclipsa por completo. Esos ojos, esa boca... Bien, estáis avisados. No malgastéis dos horas de vuestro precioso tiempo en esta insensatez.
Eduardo
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31 de enero de 2014
1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Insostenible e irregular relato de suspense que sitúa a la figura del famoso actor y director, Orson Welles, en el seguimiento de un crimen. Argumento endeble e insulso, plagado de licencias gratuitas para ubicar a Orson Welles en la trama de un crimen carente de gancho.

Toda la película, en su conjunto, resulta inverosímil y carente de atractivo. Ni el asesinato de uno de los personajes, ni posterior investigación acompañada de revueltas sociales, logra despertar en algún momento la atención del espectador.

Tiene una imagen y ambientación poco cuidada, la selección del reparto de actores deja mucho que desear, empezando por la elección del intérprete que encarna a Orson Welles que en ningún momento da la talla. El resto del reparto tampoco llega a mejorar la situación, tenemos a Christopher Walken paseándose sin pena ni gloria por el relato. Un venido a menos Diego Luna, destinado a ser esclavo de papeles secundarios con toques latinos y una Paz Vega, que se pasa gran parte de la duración de la película poniendo morritos y caras misteriosas.

El argumento mezcla situaciones ocurridas en la realidad con el proceso de la investigación criminal, convirtiendo a Orson Welles en una especie de Sherlock Holmes, algo que llega a resultar insultante para el espectador e incluso para la figura de Orson.

Los responsables de la película intentan tocar muchos aspectos verídicos y realizan un batido plagado de ideas vacías y carentes de lógica perdiéndose en un sinfín de irregularidades.

El cine no tiene por qué ser totalmente fiel a los hechos históricos, pero el problema de Fundido a Negro es que no convence y a pesar de tomarse diversas licencias, no logra despertar el interés por lo que cuenta en ningún momento, llegando a aburrir.

El esquema argumental mezcla de una forma muy torpe la trama de la intriga criminal con los sucesos históricos, introduciendo un romance insulso y forzado, carente de interés. No convence ni como relato de suspense, ni como retrato de los movimientos políticos y sociales que vivió un país, ni como película.

Lo mejor que se puede hacer después de ver Fundido a Negro es enviarla al más lejano y remoto rincón de la mente para sepultarla bajo un manto negro y olvidar.
Jon
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17 de mayo de 2015
1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Encuentro tres momentos en esta película:

- El inicio, dónde parece que vamos a tener otra "Noche Americana", afortunadamente no fue así, y es donde el guión empieza con unas frases que me llamaron mucho la atención, en esta parte el personaje de Orson Welles (Danny Huston) dice: "un actor clase B con un director clase C".

- Una segunda parte en que aparece la intriga para esclarecer un crimen, Orson y Tommaso (Diego Luna) serán los principales protagonistas a quien se les unirá Lea (Paz Vega). Es la parte más interesante, nos muestra un Orson que actúa con ironía, ligereza que no se sabe si es fingida, curiosidad por las cosas, interelacionando algunos hechos con el cine. Siguen frases y conversaciones del guión que me llaman la atención (spoiler). Y aparece el factor político cada vez con mayor preponderancia.

- La tercera parte es algo más pesada, se alargan demasiado las situaciones, cambian las sospechas de un lado a otro demasiadas veces. Esta parte depreció mi valoración de la película.

Me gustó la escena del baile, la ambientación en una determinada época histórica, las características complejas del personaje de Orson Welles, que si bien Danny Huston tuvo a veces rasgos de sobreactuación en general hizo una buena propuesta. La película en general es algo atípica, por eso me gustó.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
kiki
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