Tengo por norma general, intrínseca a mi persona y exteriorizable por berreo a los demás, no eliminar las críticas. Me salen sarpullidos en los ojos al ver que tengo faltas de ortografía en algunas de ellas, que otras son banales, insípidas, forzadas, superficiales o, simplemente, más malas que un dolor; pero a pesar de ello, tengo la convicción (más poderosa que cualquiera de estas razones expuestas) de que el refranero popular revela la mayor sabiduría que puede albergar un libro y en él reza: “A lo hecho, pecho”. Lo que viene siendo el verbo “Asumir” de toda la vida.

Sin embargo, y por causas de fuerza mayor, me veo en la obligación moral de eliminar o modificar la crítica que un buen 14 de junio de 2009 me dio por colgar con un tres de nota. Aún así, la dejo en spoiler* porque me sirve muy bien para explicar mi nueva crítica. Si lees esa, pues la nueva es todo lo contrario.

Creo que esta obra es inexplicable. No quiero decir inexplicable mientras se piensa en buscar razones, motivos, entendimiento general de la trama; me refiero más bien a inexplicable como el adjetivo que describe una gran obra. No abarco todas las sensaciones en el cuerpo que me suscita. Como diría Servadac, “entras o no entras”, ahora, amigo, como entres, agárrate los machos porque es realmente alucinante. Posiblemente su mejor obra, fuera casi de control entendible.

Lynch no se conforma con soltar sus ideas cual reguero desbordado, nos ha invitado a darnos un baño en su acequia.

Película para los sentidos, película para los sentimientos, embarga e, igual que sus pensamientos desbordan de su mente, a nosotros nos deberían desbordar los sentimientos del cuerpo. Eso sí, si consigues entrar y bañarte.

He visto luz, color, belleza… lo dicho, justamente lo contrario que la primera vez ¿Por qué? Pues cuando me entere a lo mejor vuelvo a reescribir la crítica.

A pesar de que crea que es su mejor obra (posiblemente) confieso que Mulholland Drive, me gusta muchísimo más. ¿Por qué? No sé, a veces todos somos un poco Lynch.

*Nota mental: ¿Será posible que me acabo de enterar que no es spolier, sino spoiler? Pero, como diría el refranero, más vale tarde que nunca y no hay mal que cien años dure.

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Si esta película fuera una partida de cartas le habría tocado barajar al epiléptico
Si una historia no necesita argumento porque ya la sola explosión del arte basta por sí misma, pues que cojan y pongan en la ficha, en el apartado de argumento: Cosas, o cualquier apunte que conduzca a generalidades sin sentido.
Es que no sé porqué esta película es un despertar para el cine, que por lo visto es que debía estar obsoleto y aburrido. Pues que me quedo con la rutina, con lo soso, porque las moderneces se me quedan grandes.
De todas formas, entiendo que tenga gente a quien le guste y vea algo estupendo aquí, de hecho me agrada porque si han visto todo lo que describen pues...qué menos que decir que enhorabuena. Yo soy más torpe, más plana y básica y me gusta que si veo algo, esas imágenes vayan a la par con una historia con sentido. No quita esto que pueda ser todo lo original del mundo y extrabagante pero pido un mínimo de coherencia fácil, es decir, que la quiero comprender.
No es que tampoco me haya enterado de nada, si verlo lo he visto pero sinceramente, me da por el cacas que tenga que ver absolutamente todo (y más si fuera posible) para comprender algún que otro dato. Si es que aparte de esto, no me ha gustado ni la estética ni las imágenes ni la toma de planos ni ná de eso.
La teoría que estoy gestando es que David Lynch tiene sueños. El hombre sueña por las noches y nada más despertarse apunta los detalles en papel. Cuando se ha olvidado de todo, un buen día, coge uno de esos papeles al azar, lo examina, recuerda ligeramente qué ocurrió, y a partir de ahí una sonrisita maligna le viene a la cara. "jejeje" ríe en silencio "se van a cagar con esto" y para rematarlo, si lo quiere exagerar más, coge otros tres papelitos y mezcla las cuatro historias como puede.
En su mente tiene sentido, como sus sueños. Y nos los muestra. Y creo que a veces, se cachondea.
Vale, como cita una de las críticas que figuran en esta ficha, "Abandonen toda esperanza de lógica", vale, aceptamos barco, abandonamos la lógica y nos metemos en su mundo, pero...aún así ¿por qué sus personajes siempre son raros? ¡dios mío,que es que salen conejos que parecen burros vestidos de persona y los humanos parece que se hayan fumado un campo de amapolas y bufff...debo añadir que ha sido una tortuta ver a Laura Dern durante las casi tres horas con cara de estar estreñida catorce días. Por dios, tanto apretar, que en cualquier momento nos da un susto ahí mismo.
Eso sí, la banda sonora me ha gustado bastante.
¿David Lynch, nos veremos en la siguiente? Seguro, porque encima de lerda, masoca.

nanci_nanci

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Tanto caminar por la cuerda floja Lynch ha caído...
Inland Empire es un compendio de buenas imágenes y curiosos diálogos, que unidos entre si sin relación alguna provocan en un principio curiosidad, más tarde angustia y a la hora y media de metraje sopor... y es que la nueva de Lynch es aburridísima, cuando el espectador está apunto de roncar se saca unas tetas de la manga o una escena mas agresiva para despertarlo. A un indiscutible genio como Lynch esto no se le puede permitir.

Está en la línea de Muholland Drive (personalmente una obra maestra) o Carretera Perdida, pero en este caso no logra cautivar al espectador, y es curioso porque analizando fragmentos sueltos, la película tiene muy buen material, escenas oníricas y arriesgadas grabadas en formato digital, pero creo que un patético montaje lo ha enviado al traste, quitándole una hora y media podría ser una gran película. Si con sus anteriores obras se puede hablar de innovación, con ésta ya no, casi todo lo hemos visto ya.

Ha estirado tanto el chicle que ha acabado rompiéndose.

Picsel

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Digamos que:
1.La tecnología y las ansias de ser cool, no le van a David.
2.Pobre fotografía y pobre ¿guion?
3.Actores por allí, actores por allá pero sin encajar.

A decir verdad, nada encaja pero tampoco tiene el encanto de otras películas surrealistas como Lost Higway o Mulholland Drive. A decir verdad, esto ni es drama, ni policiaco ni comedia ni nada. Parece un vulgar experimento de un aficionado sacado de Internet.

Lo de la Julia Ormond y demás cameos es para cagarse, pero es que aún así, la película dura como que 3 horitas insufribles, sin pies ni cabeza. Eso sí, como la Dern pone pasta, ni se desnuda ni le pone ganas... y por si fuera poco, sale en pantalla en cada uno de los fotogramas que tiene este "desvarío a ninguna parte".

Siempre he sido un seguidor de Lynch, pero si la próxima tontería que se le pase por la cabeza va a ser otra payasada como ésta, yo me bajo.

Y lo que más me sorprende es la cantidad de votos con "excelente" que la han puesto los ¿incondicionales? a un producto que debería de calificarse como el resultado de haberle regalado a un niño paranoico una cámara digital, el cual nos enseña que tiene "zoom", que hace encuadres malos, que puede quitar y poner a personajes, hacer videoclips horteras, ponerle el pause, borrar los rostros y contando con una batería que dura 3 horas y luego se acaba.

VOLAND

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En Carretera Perdida y Mulholland Drive Lynch ya nos lanzó más de una pista de que algún día veríamos de alguna forma la historia de Inland Empire, de hecho se puede decir que es una especie de colofón a una trilogía no oficial con ésta última como final.
Si en la filosofía Platónica la figura del Demiurgo es una entidad hacedora, no creadora, pues da forma a la materia a partir del caos, se podría hacer un símil diciendo que Lynch da forma a las perversiones, a las pesadillas y a las sensaciones cual Demiurgo para convertirlas en imágenes en movimiento, con un punto álgido en el que el todo converge: Laura Dern.
(más sobre esto en los spoilers)
Fantástico final, si es que esa es la interpretación, porque siendo un poco menos rebuscado podría encontrar parecidos con el fantástico libro de Ray Bradbury "Matemos Todos a Constance", en el que una mujer llegará demasiado lejos para poder conseguir un papel. En Inland Empire podríamos cambiar un poco la frase y decir "una mujer que llegará demasiado lejos al interpretar un papel". Pero interpretaciones aparte...
¿Quieres ver? Dime que ya me conocías... puedes cerrar los ojos y no mirar, pero da igual, atrévete a mirar o serán los otros sentidos los que te lleven a las perversiones y a la crueldad del Imperio Interior, de las pesadillas... disfruta de los 172 minutos de Inland Empire porque para eso es, para disfrutar y para sentir, para aterrorizarte. Sumérgete en sus mundos paralelos, vigila al paradigmático sitcom de los conejos (me encantó), observa los números musicales de las prostitutas, llora junto a Laura Dern en ese plano en el que en sus ojos se deposita todo el drama del universo; sigue a Lynch por los rincones oscuros de nuestros pensamientos, por las miradas y por los personajes que pueblan un mundo diferente; observa a la vecina con la cara deformada por el plano que se acerca sigilosa cual cuervo y habla a la Dern en clave como si fuese el pájaro de mal agüero que va a soltar el mal y los sentimientos de escalofrío y suspense que rodean toda la película...
Vívela y en última instancia trata de comprerla... pero eso ya no importa, terminada la cinta la fascinación es tal que sólo deseas meterte de nuevo en este enorme universo que es la mente de David Lynch, el ultimo héroe de la función.

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Laura Dern no es más que la personificación de cuatro mujeres: Nikki, la mujer que se tienta a lanzar los tejos a su compañero de reparto antes incluso de que empiecen a rodar; Sussie, la mujer que Nikki interpreta en la otra película y que engaña a su marido con Billy (Justin Theroux); Alguien anónimo interpretado por Laura Dern y que cuenta a un personaje diferente la historia de su vida, y finalmente la mujer de Polonia que desde el principio de la cinta ve todo lo ocurrido a través de la televisión, todo el tiempo llorando ante el drama de la vida mientras Laura Dern le ofrece la posibilidad de vivir todo eso, de vivir en definitiva, el cine.
Lo que une a todas las mujeres (mundos) es el marido, interpretado siempre por el mismo personaje/actor pero en diferentes circunstancias que van desde el que pega y maltrata hasta el que acepta un hijo ilegítimo. El personaje de Nikki parece ir buscando entre todas esas posibilidades la ideal para la mujer polaca hasta que la encuentra, por lo que atravesará el pasillo que une los mundos para aparecerse frente a la mujer y darle la oportunidad de tener esa vida.

Donnie

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Cuentan que David Lynch las pasó canutas para distribuir esta película (la versión oficial dice que es que le ponían problemas por durar 3 horas, aunque me suena a eufemismo), así que decidió distriubirse a sí mismo. Cito a David (yo le llamo David, porque hay confianza) según un artículo de ABC: "Cuando hice la promoción de la película en Los Ángeles, cogí a Laura Dern y a una vaca llamada Georgia y fuimos a algunas salas a presentar la película. Ibamos los dos y llevábamos una pancarta. Algunas veces llevamos también a un pianista y la tercera vez que fuimos nos acompañó una banda de música de la universidad y nos pusimos a tocar música... Fue algo maravilloso, Georgia era encantadora (...) Laura y yo queríamos mucho a la vaca Georgia."

Generalmente, ir por ahí con una Laura Dern y una vaca promocionando la película (dicen que la ordeñaban y vendían la leche para costear la distribución) sería suficiente para mandar directamente la peli al cajón de los truños, pero David tiene una trayectoria (discutida y discutible, pero trayectoria al fin y al cabo) y se merece una oportunidad, así que vamos allá.

Hay que empezar confirmando que es de las pelis incoherentes de David. Lo peor de este tipo de películas no es que no se entienda nada, sino la permanente sensación de que no hay nada que entender y que David se está riendo de uno. Yo personalmente creo que de vez en cuando David, que ya no tiene nada que contar, siente la necesidad de pasar un rato con los amigos y (en lugar de irse a tomar algo como hace la gente normal) llama a Laura Dern y a otros colegas y se ponen a rodar escenas. Luego las mezclan aleatoriamente y las llevan a algún concurso, donde los kulturetas de siempre la elevan a la categoría de referente, naciendo así "la última de Lynch". Tampoco descarto que haya una relación directa entre el momento en el que David suelta una nueva creación y el momento en el que le vence alguna letra de la hipoteca.

Con todo, la peli no es mala. A mí me pareció divertida (lo que no creo que sea algo positivo) y si se considera como una sucesión de escenas independientes, cada "sketch" está muy bien dirigido. Incluso hay algún momento (ver spoiler) de los que hacen época. También son destacables las interpretaciones de los actores y, sobre todo, su profesionalidad (por momentos parecen hacer auténticos esfuerzos por no partirse de la risa).

La recomiendo si en algún momento teneis 3 horas libres y, a ser posible, en compañía de amigos con los que especular de qué va la peli. Incluso en los momentos en que hablan en polaco (sin subtítulos) se puede jugar a poner voces a los personajes.

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Los hombres conejo polacos son el mayor descubrimiento cinematográfico desde aquel enano que se parecía a Felipe González. De no haber muerto hace algún tiempo, seguro que David lo habría fichado.

OsitoF

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