Carlos Saura se reencuentra siete años después en la que fue laureada en tantos festivales y candidata al Oscar como mejor película extranjera, con los mismos personajes de pesadilla que se dieron cita en "Ana y los lobos" ofreciendo de nuevo un maginífico collage de dirección de actores y fantástico diseño de personajes en el que destaca una Rafaela Aparicio pletórica en uno de los pocos y quizá el más destacado papel protagónico que tuvo en su carrera.
Filme que destila buen realismo mágico y preciadas gotas de esperpento bien dosificado. En algunos momentos, hasta podríamos emparentarlo con el Ángel exterminador de Buñuel, dadas algunas de las situaciones que nos hace pensar el absurdo de proseguir una celebración en esa casa donde nada es lo que parece.

Chus

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Me ha gustado mucho esta película de Saura, especie de continuación de “Ana y los lobos” pero con un enfoque cómico y ligero (aunque amargo a veces), e incluso con momentos de pura fantasía.

Son muy interesantes las diferencias con respecto a “Ana y los lobos”, que retrataba el franquismo puro y duro, mientras que “Mamá cumple cien años” retrata la liberación de esa dictadura:
Ahora ha desaparecido la autoridad: el hijo militar ha fallecido, y Ana (la institutriz encarnada por Geraldine Chaplin), es ahora ex institutriz y viene a la casa sólo como invitada.
También está el relajamiento de las costumbres y la liberación sexual, representada sobre todo en el personaje de Amparo Muñoz (muy guapa y poco más; no sé por qué se alabó tanto su trabajo en esta película).
Por último, esta “segunda parte” es mucho más abierta al exterior, si bien en esa naturaleza no deja de haber peligrosos cepos diseminados aquí y allí (tampoco es un mundo idílico el que retrata).
España ha cambiado a mejor pero sigue siendo traicionera, parece querer decir Saura.

Es una pena que casi todas las pelis españolas de hace más de 15 o 20 años tengan ese aspecto que hoy resulta como viejo y descuidado, porque por lo demás me ha encantado.

Eumelo

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Rodada con el talento que siempre acompaña a Carlos Saura, Mamá cumple cien años es una magnífica muestra del mejor cine que se hacía en España a finales de los setenta, una galería de fabulosos personajes encabezados por una espléndida Rafaela Aparicio, que se come cada una de las escenas en las que sale con su desparpajo habitual, y con una Amparo Muñoz en una de las interpretaciones con mayor carga erótica de la historia del cine español, capaz de levantársela a un muerto y con mucha más facilidad a un argentino casado con Geraldine Chaplin.

Por lo demás el argumento gira en torno a los tejemanejes de una familia podrida en su seno por el sempiterno problema del dinero.

Buen cine español.

constante

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Comedia extravagante y extraña, con una Rafaela Aparicio en estado de gracia y Amparo Muño que no desmerece, además de una siempre eficaz Geraldine Chaplin. Realismo mágico, aderezado con escenas hilarantes, erotismo contenido, simbolismo menos evidente que en Ana y los lobos (de la que se considera que es su segunda parte) y música de hondas raíces hispánicas, de lo más tradicional. El trasfondo de la historia es triste, pero la forma de abordarlo, con humor, hacen que resulte una película entretenida y hasta divertida, a pesar de evidentes fallos de guión y también de ritmo.

Manuel PM

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Película extraña, con toques de genialidad pura -las más de las veces debida a la interpretación de los actores que a la dirección de Saura- y algunos de pesadez abrumadora.
En ocasiones Saura se excede con demasiada excentricidad, demasiado surrealismo que se acaba compensando. La historia es original, más o menos, pero por lo que realmente se salva la película es por el trabajo de algunos de los actores.
Es bonito ver cómo aquellos actores españoles anteriormente despreciados hacen un trabajo soberbio, como la genial Rafaela Aparicio y el desequilibrado Fernando Fernán Gómez. La interpretación de Rafela Aparicio es tremendamente emotiva, llena de detalles propios de quien se formó a base de tablas, de dos funciones diarias y de infinidad de pequeños papeles. Fernán Gómez, tres cuartos de lo mismo.
Hay que destacar el nivel dramático de Geraldine Chaplin y el escepticismo argentino de Norman Brisky. A un nivel diferente, Amparo Muñoz está realmente impresionante, una belleza clásica y sugerente, que no pierde el encanto pese a la obligatoria escena de desnudo.

Georgfriedrich

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