Dos individuos amorales que pueblan el mundo como algo para explotar, como ajeno a ellos, dos seres egoístas y taimados que creen estar siempre un paso por delante de su víctima, su encuentro es encrucijada donde explotan ambos reactivos, y es doble la indemnización moral para el mundo. La trama tiene giros absolutamente brillantes, como el descubrimiento que le hace la hijastra de Phillis a Fred McMurray respecto al pasado sombrío de su madrastra (era ya una profesional). No falta la elipsis (el momento en que Walter Neff asesina en el coche al marido de Phillis) que se retrata por ejemplo por el frío gesto de ella, un primer plano en donde la terrible daifa apenas concede un ligerísimo gesto malicioso. Edward G- Robinson espectacular, un secundario casi primario, sin su personaje-pivote para la trama no se hubiesen logrado efectos de perfecto suspense. Los criminales, nos dice el director, son capaces de planear sus fechorías entre latas de tomate frito y mahonesa en cualquier supermercado de barrio, los criminales son producto de una civilización donde todo el mundo intenta engañar a las compañías de seguros-lo explica el jefe Keyes (Edward G-Robinson) en una perorata llena de energía. Hay un detalle: como al principio de la peli cuando él descubre lo que ella planea y ella se ve descubierta, parece repudiarle a ambos; ella tal vez por verse desnuda ante el juicio del otro, pero sobre todo por tantear la fibra del escrúpulo a su futuro socio para el crimen, a su vez él parece horrorizarse e indignarse cuando se lo espeta en la cara y sale de su casa dando un portazo: no lo rechazaban moralmente, nos dice el director de modo sugerente, ya lo tenían en mente, formaba parte de su carácter y el cúmulo de hechos lo demuestra más tarde, pero debían ejecutar su teatrillo, medirle la temperatura al otro pero sobre todo a sí mismos para cobrar valor en esa irreversible fechoría que les lleva finalmente (aquí el título en español es muy acertado) a la perdición.

Walter Neff se confiesa en el dictáfono, confesión dirigida a su compañero de trabajo, dando el puntapié a la historia. En esa confesión hay una contradicción: por una parte, queda claro que el plan de Neff no salió como esperaba, pero por otra parte, hay algo de orgullo en su tono de voz, es él mismo quién se está incriminando, ya que su complicidad con la trama que se narra en la película, nunca fue descubierta por su compañero. Es él entonces quién decide terminar la historia.

Hay una femme fatale que en un comienzo parece ser la salvación para Neff, aunque luego se convierte en su principal enemiga. En el mundo del film noir, que Double Indemnity recrea a la perfección, no existe el blanco y negro, sino los grises. No hay persona en quien confiar, todo está colmado de sospecha. El espectador, el espía, el cómplice, asiste a un espectáculo macabro, incapaz de ejercer cuestionamientos morales. Para los protagonistas, casi no hay tiempo para disfrutar del amor. Cuando el asesinato se lleva a cabo y tienen que huir de la escena del crímen, el auto no arranca, se toma su tiempo. Preludio de lo que será lo que veremos a continuación, la segunda parte de la película nos muestra a Neff y la femme fatale hundidos cada vez más en la incertidumbre y la desesperación, es sólo cuestión de tiempo para que los descubran. El logro de la película es doble, el guión es perfecto porque nos pone en la piel de Neff (sabemos que cometió un error pero no queremos que sufra las consecuencias), mientras que la puesta en escena es, desde el primer fotograma, una representación visual de las contradicciones morales de la sociedad en general. Una película que mantiene su frescura y originalidad sesenta años después de su estreno.