De acuerdo, tengo que reconocerlo, es mejor de lo que esperaba. Pero vamos, tampoco mucho mejor. Me ha sorprendido sobre todo Alberto Ammann, el protagonista que interpreta al genial literato, con un registro mucho más elaborado que el que tuvo en “Celda 211”, más expresividad, más profesionalidad… vamos, que está mucho más cuajado como actor. Ni que decir tiene que el resto del reparto (Luis Tosar, Juan Diego, Antonio de la Torre, Leonor Waitling, Pilar López de Ayala…) están muy bien encajados en sus respectivos personajes, pero lo que realmente me ha sorprendido gratamente es la inteligente puesta en escena. Porque con trece millones de euros se podía haber hecho la misma barrabasada que se hizo con “Alatriste”, pero aquí han sido mucho más inteligentes –y al parecer, honrados- utilizando los recursos necesarios para que el film tuviera el lustre necesario de una película ambientada en el siglo XVI, pero sin que a nadie se le fuera la olla con secuencias grandilocuentes. Lo que se necesita que esté, está, pero tampoco poco más. Ni falta que hace, porque no estamos ante una película de aventuras, o no solo de aventuras, porque básicamente, Lope es una historia de amor. Amor entre un plebeyo y una noble, entre un pobre y una rica empresaria, amores imposibles. Es inevitable la comparación con un film que tuvo bastante éxito, “Shakespeare in love”, porque el guión de Jordi Gasull e Ignacio del Moral utiliza fórmulas parecidas (precuela de la vida que todos conocemos, una relación imposible –en este caso, dos- con tentativas continuas y apasionadas de forjar ese amor, aventuras, desafíos con capa y espada –literalmente-, honor, ingenio, talento incipiente que deja boquiabiertos a todos…) al éxito de Hollywood, solo que haciéndolas mucho más nuestras, más castizamente. Ojo, y no digo esto de manera despectiva, sino todo lo contrario: quizás ese sea su mayor defecto, la timidez en no realizar una apuesta completa por lo español frente al formato de Hollywood. Creo que la clave en este tipo de cine histórico de gran presupuesto es tomar lo mejor de las espectaculares producciones norteamericanas (esto es, generalmente, el presupuesto y la ambientación) para luego tomar los retazos exactos de lo que debe ser un guión y un desarrollo dramático mucho más nuestro. Se me viene a la cabeza un film de Josefina Molina, “Esquilache”, que aunque de modesto presupuesto, viajaba mucho más adentro de los personajes, y creo que matenía el equilibrio exacto en el guión, tocando un hecho histórico impactante en la historia de España –en este caso, el famoso Motín del pueblo provocado por el Marqués de Esquilache- con las motivaciones y vidas de cada uno de los protagonistas del relato, que no tenían por qué ser los mismos que describe la historia. (SIGUE EN SPOILER)