Fantasía

Yo suelo decir que la estética de la música y la estética cinematográfica están condenadas a ser incompatibles, y me reafirmo con cada nueva película que vuelve a tirar de temas sempiternos (sacados de las 'Variaciones Goldberg' de Bach, de alguna sonata para piano de Beethoven o de cualquier otro sitio) para poner los pelos de punta al espectador, aunque sea a costa de tomar un movimiento aislado de una obra determinada y mutilarlo hasta disponer de un par de minutos con los que alimentar el efectismo. A los responsables de ese tijeretazo les da igual el origen de esa música, las intenciones del compositor, el discurso musical que subyace a la misma, su repercusión histórica; lo único que les preocupa es aplicar unos cuantos compases resultones para expresar lo que no consiguen mediante la imagen. En estas circunstancias, la excepción más digna la representaría Stanley Kubrick, cuyos préstamos musicales casi siempre solían presumir de una justificación de fondo (la Obertura del Zarathustra de R. Strauss, por ejemplo, enlaza con el fundamento nietzscheano de la epopeya de Kubrick).

Por eso no me gustan las producciones en las que se ignora la estética de las piezas musicales empleadas (vinculada a un honrar a Dios, a la imitación de la naturaleza, a la expresión de lo inexpresable, a la pregunta por lo que no es y puede ser, etc.), en las que la música queda neutralizada y subordinada a algo que le es completamente ajeno. Prefiero una BSO específicamente compuesta para X película, o, por pedir la luna, una película en la que la imagen esté al servicio de la música y no al contrario. En 1940, Walt Disney nos hizo ese regalo. Hombre atento a las vanguardias y la experimentación, puso en marcha un ambicioso proyecto en el que cada dibujo y animación buscaba proyectar el sentido de aquellas músicas, bien se tratasen de piezas descriptivas explícitas, menos explícitas, o de eso que algunos llaman 'música pura'. Semejante tipología resulta cuestionable, y lo de interpretar la 'Tocata y fuga en Re menor' de Bach una orquesta y no un órgano tal vez chirríe a los más ortodoxos. Sin embargo, nadie ha trasladado la 'música clásica' al cine de manera tan respetuosa y creativa. En 'Fantasía', se agrupan episodios para todos los gustos, unos más cursis y desfasados (en los que se hace visible un buen segmento del ideario de aquellos EEUU), otros que acarician la perfección y quedan para el recuerdo (Mussorgsky o Dukas) y unos cuantos muy logrados y sorprendentes para la época; porque no hay que olvidar el año de realización, 1940, antes de la creación del estado de Israel, antes de 'Ciudadano Kane', solo doce años después de 'La pasión de Juana de Arco'. Cuando nuestros padres ni siquiera habían nacido, ahí estaba Walt Disney, haciendo lo que antes nadie había hecho y nadie volvería a hacer hasta dentro de mucho.

Se considero un fracaso en su época pero hoy en día se puede reconocer como una obra maestra del cine. Basando su escenificación en fragmentos famosos de música clásica a pasado a la historia dejando sonar en sus fotogramas: la "Toccata y Fuga en Re menor" de Bach, en orquestación de Stokowski; la Suite del "Cascanueces" de Tchaikovsky; la "Consagración de la Primavera" de Stravinsky, la "Sinfonía Pastoral" de Beethoven, la "Danza de las Horas" de la ópera "La Gioconda" de Ponchielli, "Una noche en el Monte Pelado" de Mussogrsky (orquestada por Stokoswki) y el "Ave María" de Schubert, adaptado para orquesta. Con algunas variaciones de la original de 1940 a su reedición en el 2000. En la que se puede escuchar “la 5ª Sinfonía” de Beethoven, “Concierto para Piano Nº 2: Allegro” de Dmitri Shostakovich, entre otras obras.
Todo lo que unió a la creación de los distintos cortometrajes que forman la película, las distintas, variadas y conocidas colaboraciones y el toque de Disney dan un resultado mágico .

Curiosa película de animación donde diversas historias bailan al compás de una selección (bastante buena por cierto) de obras de música clásica. Desde explosiones visuales al ritmo de Bach, pasando por la creación del planeta con música de fondo de Stravinsky (muy educativa), "el aprendiz de brujo" Micky Mouse en una simpática historia, mitología de la mano de la impresionante sinfonía nº6 de Beethoven...de todo un poco y todo bueno. Creo que hay que estar un poco amargado para que no guste esta película. Un verdadero regalo para la vista y el oído. Muy recomendable.

«Fantasía» es una de las pocas películas de Disney que nunca había visto. Lo cierto es que me temía algo bastante plomizo pero la cosa no ha salido muy mal parada.

No es fácil hacer un musical con composiciones clásicas y solo imágenes animadas sin ningún hilo conductor excepto la propia de cada pieza. En su creatividad reside su punto más débil, porque se echa en falta una historia común que reunifique. La película está montada a través de cortos, todos mudos, de distinta temática aunque predomine el género fantástico. La animación de 1940 es preciosa, en lo personal me encanta el estilo clásico por su suavidad, la fluidez de movimientos, las formas redondeadas, esponjosas.

Autores como Beethoven, Chaikovski o Schubert desfilarán por la pantalla fusionados con unas historias que dan más de sí de lo que parece: naturaleza, mitología, religión, ciencia o magia son algunos de los elementos que se utilizan para representar la música. Obviamente, algunas son peores que otras; mi favorita es posible que sea la del Monte Olimpo con la Pastoral de Beethoven.

Una obra esencialmente visual, tierna pero también cruda en algunos pasajes. Bonita.

Desde el magnífico contraluz inicial durante el que los músicos toman posiciones, un desbordante ejercicio de creatividad, de diseño y de sobrecogedor impacto visual se apodera de la pantalla para no abandonarla hasta el final.
Un excelente sentido del ritmo permite acompasar la cadencia de cada propuesta musical y tanto el dibujo figurativo como el abstracto encuentran ese punto justo de equilibrio en que la armonía es protagonista.
Elegancia y primor, prestancia, delicada textura de los tonos pastel, veladuras, superposiciones, reflejos evanescentes y vigorosa plasticidad componen una obra intemporal -pero adelantada a su tiempo- que representa un referente para los dibujos animados desde hace casi ochenta años.