En la niebla

Para la película que hemos de tratar debemos retroceder al festival de 2012. El mismo año en el que la gran triunfadora fue la durísima “Amor” (Michael Haneke, 2012), la FIPRESCI (Federación Internacional de Prensa Cinematográfica) otorgó en Cannes el ‘Premio de la Crítica’ a “En la niebla” (Sergei Loznitsa, 2012), obra de origen bielorruso y adaptación de la novela homónima del escritor Vasil Bykaŭ. “En la niebla” es un drama bélico ambientado en la II Guerra Mundial y que traslada la acción a un territorio soviético ocupado por la poderosa Alemania de Hitler. Tras el ahorcamiento de tres partisanos, un cuarto, Sushenya, es liberado. A pesar de su inocencia, todo el mundo cree que ha traicionado a sus compañeros para sobrevivir. Así, dos miembros de la resistencia local irán a buscarle para cobrar venganza.

“En la niebla” es una película que huye del cine bélico convencional más centrado en las grandes batallas, el patriotismo, o la heroica de un personaje o grupo. Al contrario, se centra en la psicología del ser humano dentro del ambiente hostil de la guerra. Una situación extrema donde el hombre se ve arrastrado a cambiar su forma de ser para sobrevivir, aún a costa de sacrificar cualquier tipo de amistad o lazo familiar. La desconfianza, la inmoralidad y la mezquindad son las únicas armas válidas para luchar contra la opresión de un enemigo salvaje. Y no hay término medio. O estás conmigo; o estás contra mí.

Es en este punto intermedio donde encontramos a Sushenya, un buen hombre que siempre ha sido querido y respetado por sus vecinos y compañeros, y que ahora, a pesar de todo, es repudiado acusado de trabajar para los alemanes y traicionar a sus compañeros. Sushenya solo es un inocente que no quiere inmiscuirse ni en un bando ni en otro; pero en contra de su voluntad, se verá arrastrado por los acontecimientos siendo manipulado por los alemanes y perseguido finalmente por sus propios amigos y vecinos que, consumidos por la lucha y la desconfianza, sentenciarán a un hombre que les podría llevar a la horca.

“En la niebla” es una película de desarrollo lento con una trama principal en la que se intercalan tres flashbacks (uno por cada protagonista). Estos vistazos al pasado son partes fundamentales para entender la psicología de cada personaje, su forma de ser y su forma actuar. A través de ellos no solo se conoce la miseria, la desesperación y la injusticia que vive Sushenya, sino que también se llega a apreciar el espíritu de la resistencia de los partisanos y los terribles sacrificios éticos y morales que deben tomar por el bien de su causa.

La pega que se le puede poner a “En la niebla” es su excesiva lentitud. A excepción de unos flashback perfectamente realizados, la trama principal peca muchas veces de estar estirada sin que exista necesidad de ello. Hay ciertos momentos en el que el abuso del ‘plano secuencia” – brillante en toda la escena inicial- ralentiza en demasía el transcurso de determinados acontecimientos. Hay mucho metraje que se antoja innecesario una vez visto el resultado final. La solemnidad que se pretende conseguir con determinados planos y escenas de larga duración no es efectiva, sobre todo al principio cuando el espectador aún desconoce la historia y los personajes con los que se va a encontrar. Las más de dos horas de duración podrían haberse limitado, sin renunciar por ello al tono pausado con el que se presenta la cinta y obteniendo una sensación final semejante, o incluso más poderosa.

Es “En la niebla” un dramático y realista vistazo a la resistencia y a los grandes sacrificios morales y humanos que se deben tomar en situaciones extremas. Una película de personajes complejos soberbiamente desarrollados a través de potentes flashbacks. Un relato cruel y antibelicista que sabe transmitir como pocas la barbarie de la guerra, su injusticia y los terribles efectos que provoca en el alma humana.

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Lamentablemente solo podemos acceder, como es el caso, a filmografías y directores como Loznitsa nada más que cuando reciben el reconocimiento de algún premio destacado. El trabajo de este reconocido documentalista Bieloruso, centrado en su tierra y sus gentes y con un estilo personal donde el tiempo se dilata, empapandonos de atmósferas y sentimientos nos llegá con esta adaptación, segundo de sus largometrajes, de la novela de Vasiliy Bykov del 89. Bykov, curtido en sus experiencias en la guerra, narra historias personales, localistas, microcosmos donde se reflejan las pasiones y mezquindades humanas desatadas por un "todo vale" a expensas de la supervivencia, del sálvese quien pueda. En ese infierno todavía queda algún resquicio para la honestidad y la humanidad.

El estilo de Loznitsa da un poso imprescindible e hiperrealista que aquilata los hechos, con una presencia destacada del entorno que condiciona a los personajes. Sin embargo en otros momentos el tempo lento juega a la contra y nos distancia del drama. Los actores, no profesionales, cumplen con su cometido y los detalles subrayan el horror en tiempos de horror.

Los fuera de campo funcionan y nos enganchamos a sus casi dos horas esperando el inevitable y teatral desenlace.

Nos encontramos con una película Bielorrusa, que bebe del cine de Sokurov, sin tanto talento para contar este tipo de historias. La historia es sencilla, emotiva y va mejorando según van pasando los minutos. Película muy lenta, contemplativa, con grandes paisajes y un guión correcto. El problema es que esta historia ya ha sido contada anteriormente, con un resultado mejor. La segunda mitad de la película es de gran carga dramática, llegando al final donde está la mejor escena de la película. Ese final, aunque esperado, transmite mucha emoción, pero hasta llegar a este punto nos encontramos con una película muy fría, pese a ser unos personajes con una situación dramática muy grande, en medio de la segunda guerra mundial.

Coincido totalmente con Carlos Boyero: esta película es un plomo. No creo que tenga nada que ver con las particularidades del alma rusa. Más bien parece que el director se sintió obligado a rellenar más de dos horas de una historia que apenas da para una. No soy ningún fanático del cine de acción, pero entre una película de tiros y otra a base de silencios prolongados y ojos de cordero degollado, casi me quedo con lo primero. La interpretación es pasable y la fotografía bastante buena, pero nada de eso compensa tanto aburrimiento.

Me dispuse a ver esta película después de que unos amigos me la recomendaran y la verdad es que me aburrí muchísimo. Es una historia normal y corriente, o sea melodramática, y los personajes son como los de todas las películas. No hay ni una traza de ciencia ficción o fantasía. La historia va sobre la Segunda Guerra Mundial y es un Nazis vs. Ocupados y Ocupados vs. Ocupados. No le pondría esta nota tan baja si ésta fuera la primera vez que visiono una película de esta temática y características, pero como ya lo he hecho decenas de veces, me aburrí mucho con ella.

Espero que a vosotros os guste la película. Un abrazo.