Teniente corrupto

Correcto trabajo de Herzog (planos de reptiles incluídos) que ni desbanca ni echa por tierra el Teniente Corrupto de Ferrara del 92. Digamos que sería un empate. Es imposible realizar una crítica sin comparar las dos películas; Harvey Keitel era un cabronazo de cuidado, gesticulaba menos pero conseguía amedrentar más que este nuevo teniente, aunque hay que reconocer que el careto y el cuerpo desencajado de Cage sacan de quicio a cualquiera (espectadores incluídos).

Este remake dota al protagonista con la coartada moral de sus dolores de espalda para campar a sus anchas por los bajos fondos de Nueva Orleans. Es por tanto una versión edulcorada de su antecesora. Lo cierto es que la película tiene cosas curiosas si se ve algo fumado. El repelús que da de por sí Nicolas Cage en esta cinta es constante, ya que de los 121 minutos que dura consigue salir en 121 minutos. Planos cortos, primeros, detalle, generales, de espaldas, americanos, planos medios... el tío se los chupa todos, y claro, al final lo que presientes o lo que realmente deseas es que llegue un negrata de esos de kilo y medio de collar en cuello y le pegue dos tiros. Y bueno, así debería haber sido, pero ya he comentado que esto era una versión light y Herzog, aparte de alguna pirueta surrealista de las suyas, creo que no ha profundizado dónde debía, es decir, el respeto al espectador. Un film dónde Nicolas chupa cada segundo ha de terminar con éste con una tonelada de cemento en ambos pies y saludando con las cejas y el peluquín a los peces del río Topomac, Hudson o como se llame el puto río que desemboca en Nueva Orleans. Ah sí, el puto Mississipi!

El personaje es bueno, interesante, bastante real diría yo, pero Herzog le dulcifica un purgatorio constante resolviéndolo en dos infames minutos que pensé eran una alucinación más de la acabada figura que interpreta Cage. Para mí se equivoca en esta parte. Me he sentido defraudado, como si se hubiera vendido a la Industria en esos dos minutos. Herzog podrá gustar o no, pero es indudable su personalidad a la hora de rodar. Y creo que me ha tomado el pelo, realizando un desenlace facilón que se encuentra en las antípodas de trabajos anteriores, como si la mano que ahora le da de comer fuese hoy día más importante que sus principios narrativos. A pesar de todo ello, la película cumple su función y al menos (a pesar de sus pesares) uno llega entero hasta el final, un plano que es seguranente lo mejor de ella.

Partiendo de la base de que hablo de esta cinta sin haber visto la original anteriormente al visionado de la misma, puntualizo que mi valoración sobre esta película no puede buscar la comparación y por ello me refiero a ella como si fuese un producto nuevo alejado de ser un remake.

El recién ascendido a teniente de policía Terence McDonagh (Nicolas Cage) esnifa cocaína, fuma marihuana, ocasionalmente crack y debido a sus dolores de espalda es adicto a la Vicodina que se le prescribe. Le es encomendada la investigación de un caso de asesinato múltiple en el que han resultado muertas cinco personas de origen senegalés en la Nueva Orleans posterior al huracán Katrina, intentado resolver el caso no con demasiado interés. Pues sus viciosas obsesiones hacen que parezca despreocupado de su trabajo, interferido por sus disimulados saqueos al almacén policial en el que se archivan pruebas como la cocaína que el consume.

Cubriendo su tiempo libre preocupándose por su singular familia, jugando a las apuestas o quedando con su novia, una prostituta interpretada por Eva Mendes, el personaje de McDonagh está brillantemente interpretado por un Nicolas Cage que a mi modo de ver se come la pantalla, siendo el más ideal para el papel que se le da, repleto de histrionismos y alucinaciones cubiertos de sudores fríos y movimientos ansiosos tambaleados por lo corvado de su dolorida espalda.

Personalmente creo que la película es buena, como poco interesante, y es la interpretación del anteriormente citado Cage la que ha conseguido que esta cinta termine conquistándome, habiéndome entretenido con ella hasta el nivel de divertirme y saliendo de la sala de cine bastante satisfecho con el resultado. Creo que las opiniones del público pueden ser muy diversas respecto al veredicto sobre la misma, más cuando los que hayan visto la original se sientan fieles a la misma y puedan sentirse decepcionado con lo que presenta esta, pero sin duda es un bonito y movido ejercicio con tintes originales en el que resaltan algunas peculiaridades ofrecidas por su director y de la que se puede reprochar algunos vacíos que no logran cubrir algunas -pocas- escenas aburridas que bien pudieron haberse compensado con algunas dosis de acción.

Y aunque resulte pesado recordarlo: me ha encantado Nicolas Cage, sin el que esta producción hubiera perdido enteros.

Hoy he quedado con Herzog para ir a ver su última película. Nicolas no se ha venido porque tenía seis rodajes o algo así nos ha querido explicar.

Hacía un frío mortal y nevaba de camino al cine, pero no me atrevía a quejarme delante de alguien que ha tenido que soportar lluvias de flechas en el Amazonas y que hizo su primera llamada telefónica a los 17 años.

Lo primero que hay que decir del remake de Teniente Corrupto es que no es un remake. Ya está. Compráos la Cahiers du Cinema de este mes; en la entrevista Herzog no sabe pronunciar el nombre del director (Abel Ferrara) y dice que no ha visto ninguna de sus películas. Así que no tiene mucho sentido compararlas.

Como mucho, tiene sentido desde el personaje principal, que se supone el mismo, pero no lo es. El de Harvey Keitel era un personaje perseguido por su culpa… creo que no le vi una chispa de bondad en toda la película. En este caso, el bueno de Nicolas, tiene un vago equilibrio en su balanza de bueno y malo. Diría que lo que hace es nadar en el caos indiferente que tanto le gusta a Herzog. Las cosas pasan, él actúa, el universo devuelve la pelota, una vez más. Para Herzog la redención no tiene ningún puto sentido.

A pesar de todo, no se trata de una sucesión de actos corruptos. Hay un guión detrás, que aunque funcional, resulta poco interesante. El caso de Nicolas Cage importa poco, estamos ante una película que gira en torno a un personaje, y éste muchas veces se hace esperar demasiado. Personaje que por otra parte está BIEN INTERPRETADO POR NICOLAS CAGE. Sobra explicar el uso de las mayúsculas ¿no? Herzog convierte el dolor de espalda del Teniente en algo de verdad, Nicolas también sabe hacerlo. Está impresionante con un hombro 20 cm más alto que el otro, grabado desde atrás, moviéndose con monstruosa (no) soltura.

Nueva Orleans, ese fantástico escenario que nos ha dado películas tan buenas como El corazón del ángel (Alan Heart, 1987) por citar alguna, está algo ausente. Excepto… por los reptiles. Herzog sugiere durante toda la película, o eso creo que me quiso explicar, que los reptiles estaban confusos por no dominar la tierra otra vez. Que el Katrina era la oportunidad para borrar una humanidad sin humanidad. Que el mundo seguirá sin nosotros.

La música me aturde y me confunde.

Luego, cuando se acabó la película, le dije que el personaje de Eva Mendes y ella misma sobraban. Herzog me explicó que tiene cierta debilidad por las latinas. Yo le dije que es verdad, que estaba muy buena.

Nota: 6/10. Interesante. Es un 6 alto. Hay algo que no acaba de funcionar. Hay cosas que funcionan. Nicolas está bien, tiene un corazón salvaje.

No tenía intención de hablar acerca del ¨rearrange¨ magnífico de Bad Lieutenant que ha hecho el inmenso Werner Herzog, pero tras leer las numerosas insensateces que está diciendo la comunidad de habla hispana en Internet acerca de la peli (los angloparlantes parecen haberla asimilado mejor) me veo obligado a salir ya no en defensa de ella, sino a encumbrarla a las cotas en las que merece estar: Teniente Corrupto es La Vida, por lo menos de un tiempo a esta parte y según el estado actual de las cosas. Solo se prospera haciendo el mal, tejemanejando, en un escenario dantesco, feo y postnatural, pisando a terceros y cuartos, con la inestimable ayuda de la dronja o los preparados químicos... Joder, quien no repare en esto es un alma cándida o sordociego. Bueno, también cabe la opción de negarlo para que ¨no sea¨, pero de poco sirve, ¿no?.

Las ofensas que se amparan en ese amigo del jolgorio y las metáforas facilonas a costa de la fe católica y su peculiar camino de redención y expiación del pecado que es Ferrara no tienen fundamento. De acuerdo, la suya es una buena película, pero es OTRA película, peor y mucho mas mojigata y pretenciosa que la presente. Ferrara, como emigrante italiano que es, siempre meterá sus necedades sobre la fe e intentará intelectualizar su ausente discurso, mientras que Herzog destruye desde el principio a su principal compañero filmográfico (la naturaleza) y sirve en menos de 15 minutos planos llenos de simbolismo (no solo a nivel religioso) y a un protagonista que intuimos no es ¨trigo limpio¨, que dirían nuestros mayores, pero que tampoco lo podemos afirmar, aunque cuente con el porte de todo un hijo del nepotismo y el acartonamiento como es Nicolas Cage. Si Von Trier eliminó todo lo superficial y no imprescindible a la hora de llegar al minimalismo Brechtiano, aquí Herzog hace lo radicalmente opuesto: mete a Nicolas Cage. El resultado, claro está, es identico a Dogville en el fondo.

A priori, no es una tarea fácil realizar un remake de una obra tan magnífica como personal como es "Bad Lieutenant" de Abel Ferrara. Aquella película, una de las obras maestras de la cinematografía americana de los 90, proponía un viaje a los infiernos a través de la presencia de una total autodestrucción que sufría el personaje genialmente interpretado por Harvey Keitel. Igualar o superar una obra con un sello tan característico como aquella, en la que se daba especial importancia a la atmósfera y golpe visual dejando en evidencia el absoluto espectáculo dantesco que era la propia vida de su protagonista, es casi imposible. Por eso, Herzog se ha dedicado últimamente a afirmar por activa y por pasiva que su película no es un remake y que no ha visto la película original (!!).

Pues por mucho que el amigo Werner se empeñe, y aunque su obra está muchos peldaños debajo de la incomensurable película de Ferrara, hay un montón de similitudes que traspasan la mera copia del argumento. Al menos, las intenciones son las mismas, mostrar la pobre decadencia en la que un policía corrupto puede sufrir, potenciando con algunos efectos visuales la abstracta mentalidad del protagonista, mientras asistimos a la investigación de su último caso de homicidio. Cierto es que Herzog huye por momentos del clima absolutamente pesimista que se ofrecía a través de un decadente retrato de la ciudad de Nueva York cosa que aquí no está presente a pesar de lo que el subtítulo "Port of Call - New Orleans" parecía prometer.

Aunque en el transfondo Herzog intente contar lo mismo que Ferrara, las formas son bastante diferentes, ya que aquí se dota a la película de un aspecto de thriller policiaco que la aleja bastante del clima claustrofóbico de la película original, aunque esto paradójicamente, sirva como puente para dotar a la película de una estética sucia y violenta, que en algunas escenas es potencialmente salvaje y potente. Entre ellas destaca la secuencia (repetida en los momentos finales de la película a modo de auto-guiño) de la pareja de adolescentes en el coche que tiene unas claras reminiscencias de una de las escenas más inolvidables de la película original, en la que un Harvey Keitel totalmente pasado de rosca humillaba a una pareja de chicas montadas en un coche.

Nicolas Cage, como no podía ser de otra forma, es el absoluto rey de la función. Ofrece una interpretación comedida cuando su personaje lo requiere (en contadas ocasiones, la verdad) y totalmente alocado y esquizoide en los momentos clave del metraje. Una interpretación basada en miradas y tics, que le sientan de maravilla al policía corrupto que Herzog describe, que además el propio director utiliza como vehículo para aportar los toques de comedia negra que la película goza.