Boiling Point

El otro día vino Kitano a mi casa. Empezó a gritar; ya sabéis como se pone, parpadeando furibundamente con el ojo izquierdo por ese tic tan chulo que tiene. Que si no me había visto su filmografía, que si no hacía críticas de sus películas, ese tipo de cosas. Yo me justifiqué en que había estado atrapado en el cine viendo Avatar. Así supo perdonarme y nos pusimos a ver una de sus pelis.

Boiling Point es otra película de Yakuzas de Kitano. Sin ser ni de lejos la mejor, concluimos en que es un buen ejemplo de lo que es su cine y una en la que se pueden ver la mayor parte de sus huellas de enunciación. Estamos ante cine de autor. Un autor que te viene a dar la chapa si no ves sus películas.

Sin llegar al grado de contemplación de la posterior Sonatine (1993) ni al trepidante ritmo de Brother (2000), es como una previsión de las dos vertientes de su cine. Kitano escribe su guión y se la suda completamente aquello de “introducción, nudo y desenlace”. La estructura formal (permitidme una frase manida) brilla por su ausencia.

Así que sí, sale gente jugando en la playa, igual que en Sonatine. ¿Por qué esto no es aburrido? ¿Por qué me imagino a este hombre revolcándose de risa en la sala de montaje? Kitano encuentra algo en el juego, algo divertido en ver a adultos divirtiéndose como lo hacen los niños. Uno queda hipnotizado y sin darse cuenta le pasan los minutos. Mientras, contempla a unos japoneses lanzarse una pelota.

Sobre la violencia, pasa algo parecido que con Tarantino. Al que por cierto no dejo entrar en mi casa por pesado. Bueno, a lo que iba, a los dos les encanta la calma antes de una explosión de violencia. Mientras Quentin se regodea en diálogos raretes, Takeshi se parte él solo con las situaciones absurdas que preceden a estos estallidos. Uno se queda atónito con este segundo caso, que no requiere tanta atención como el primero y permite el paso del estupor… sí, esto en cierto modo… resulta divertido.

En cualquier caso, una vez más, Kitano se hace esperar. Hasta que no aparece él en pantalla, uno no disfruta realmente. Y Kitano, como Bogart o John Wayne, siempre es Kitano. Su personaje aterra y divierte; pega tiros pero también reparte collejas sin parar.

Boiling Point contiene todo esto de manera clara. Como añadido, algún momento de fotografía sublime (algo que tampoco suele fallar en su cine) y un final que deja perplejo.

Nota: 6/10. Sin ser lo mejor de Kitano, entretiene sin problemas. Takeshi, vuelve cuando quieras.

Aunque su cámara sea pobre y carezca de un buen doblaje, Boiling Point comienza bastante bien, narrando la historia de forma verosímil y coherente, es a raíz de el viaje a Okinawa cuando el film decae estrepitosamente, la aparición de Kitano es muy floja, su personaje apenas tiene sentido ni ninguna de las cosas que ocurren en Okinawa, cuando vuelven a Tokio, el film vuelve a recobrar fuerza.

De las más flojas que he podido ver del maestro Kitano, la película comienza un tanto lenta, con un partido de baseball donde un grupo de amigos juegan. Nuestro protagonista, posiblemente uno de los más sosos y sin sustancia de la historia del cine, trabaja en una gasolinera, y un día es insultado por un miembro de la mafia local, el ni corto ni perezoso le devolverá la moneda golpeándolo, esto desencadenará toda una serie de embrollos al meterse de por medio su entrenador de baseball con quien simpatiza, el entrenador es ex miembro de la yakuza y regente de un cochambroso bar e intentará usar sus influencias para solucionar el problema. La mejor parte del film sucede aquí, pero tras la aparición de Kitano y el viaje que juntos emprenden en busca de armas con las que vengarse, el film abandona su tono realista para adentrarse en los terrenos del absurdo, Kitano interpreta a un psicópata yakuza con aires homosexuales y al mismo tiempo misóginos en una relación de amor odio, con mas odio que amor con su supuesta novia, juntos emprenden un surrealista viaje como si de extraños amigos se trataran, donde los juegos y la diversión con el sempiterno karaoke incluido, se combinan con explosiones de violencia y sangre, sentando el que será precedente de otros films superiores como Sonatine. Muy inferior a su genial debut Violent Cop, la recomiendo a incondicionales del director nipón que soportan con estoicismo sus excentricidades en pos de entender mejor su peculiar obra.
Personalmente y sin querer alegrarme de ningún modo de la desgracia que sufrió el pobre Kitano en su accidente, le prefiero mucho más actuando con los tics en el rostro que le dejaron las secuelas de este.
Lo mejor, la escena del bar con el cenicero y la desconcertante escena en la que Kitano es flasheado con una serie de perturbadoras imágenes de lo que probablemente sea su futuro.

'Boiling point' cuyo título original traducido sería algo así cómo “3 a 4, Octubre”. 3 a 4 es el resultado del partido de baseball con el que acaba la película, y Octubre el mes en el que el baseball (deporte nacional japonés) está en su momento cumbre, algo así cómo los meses anteriores al verano en el fútbol, en los que se producen las fases finales de la champions league, las copas y las ligas.

Al verla por primera vez me dejó algo frío, me pareció una película irregular con momentos absolutamente maravillosos como aquellos que suceden en la playa, o la arrebatadora escena en el karaoke, pero también muchos otros en los que perdía la magia.

Al volver a verla me pareció una de las tres mejores películas de Kitano junto a 'Sonatine' y 'Kids return'. Ya no me pareció una película irregular sino una película muy incomprendida que yo tampoco entendí en cuanto a sus intenciones.

'Boiling point' es una película en la que la trama mafiosa no es más que una excusa y que habla fundamentalmente de las “vacaciones” que pasan los personajes en Okinawa; unas vacaciones en las que disfrutan y se alejan de sus problemas aunque todo sea la preparación para su posterior venganza.

No es una película difícil de seguir ni con una narrativa compleja, más bien es muy sencilla y es por eso que uno puede estar pensando que algo se le está escapando, pero no es más que eso, una película sobre aquellos momentos que uno vive y que seguirá recordando con el paso de los años, sobre todo por la maravillosa ambientación que tiene en la parte de Okinawa. Esto es precisamente lo que más recuerdo yo de mi vida, lo que sería la ambientación de los lugares en los que sucedió lo que sucediese, y probablemente por eso le de tanta importancia a ese aspecto en el cine, porque es el que fundamentalmente las acerca a mí.

Una película muy hermosa, muy intensa y con un tempo magnífico. Maravillosa.

A los que le gustará mucho "Hana-Bi" o "Brother" les recomiendo que vean "Boiling Point". No es que sea una gran cinta pero es entretenida al estilo Kitano con escenas violentas y un ritmo muy lento con escenas alargadas.

El comienzo con todo lo del beisbol y el incidente el la gasolinera es bueno. Se desarrolla bien y tiene grandes escenas pero a partir de que hacen el viaje y de que entra en escena el propio Kitano en la película, esta decae y mucho. Toda la parte con Kitano se me antoja excesiva, muy floja y en las que Kitano hace gala de su elevado machismo. Una verdadera pena porque sin esta parte y con otro final estariamos hablando de una película muy buena pero a Kitano se le va la cabeza y mucho.

Pero el resto de actores están bien, el comienzo es bueno, toda la parte antes del viaje me parece bastante entretenida y bien dirigida y con muy buenos apartados técnicos con una buena banda sonora.

Entretenida pero podía haber sido bastante mejor.