Dream Home

La ley de la oferta y la demanda. La oferta resultaba en principio poco atractiva. Se presenta cómo la primera película slasher de Hong Kong siendo toda una sorpresa agradable. Y sin embargo la sinopsis nos cuenta cómo una mujer vive obsesionada con habitar cierto edificio cuyas vistas dan al mar. No suena atrayente. De hecho no parece que un argumento así pueda desarrollarse de tal manera que finalice consiguiendo el respaldo de la crítica y público.

Pero es que la sinopsis es equivocada. “Dream Home” no va de eso. No de eso exactamente. “Dream Home” habla de la especulación inmobiliaria y de esas constructoras que deseosas de adquirir un terreno ya habitado hacen la vida imposible a quiénes allí viven para conseguir su marcha y comprar la zona bajo precios irrisorios. Y cómo una mujer aprende esto al vivirlo en propias carnes y lo practica a su manera y en su beneficio. Aseguro que es una propuesta muy original. Y ya no sólo eso, sino que es muy acertada.

En primer lugar, no todo se basa en escenas escabrosas (que haberlas hailas, tranquilos los fans). Existe toda una explicación y el desarrollo del personaje principal a través de flashback (e incluso flashback dentro de los flashback) dónde se nos muestra el cambio paulatino que va sufriendo en diferentes aspectos independientes. Por ejemplo, la sumisión y la capacidad de abnegación que tiene, cosa que se nos muestra primero con un padre del que debe cuidar y después con el cazurro amante que se ha echado. Pero quizá en este aspecto lo más importante es ver cómo la muerte acompaña a la principal durante todo el film. En orden cronológico, primero sufre la muerte. Después deja que esta se produzca para su bien. Por último, será ella quién termine produciéndola para esa especulación inmobiliaria de la que he hablado.

El título, esto sí, es absolutamente el apropiado. La vivienda es un artículo de primera necesidad que produce el mayor endeudamiento en la mayoría de seres humanos. Es por tanto uno de los sueños comunes de todas las personas: tener una casa, una casa propia, la casa de tus sueños. Sólo que en esta película, lejos de estás palabras tan idílicas, se produce toda una tormenta de sangre y vísceras. Pues a fin de cuentas es lo que la mayoría tendremos que sudar para tenerla. Aunque claro, de manera metafórica. Porque aquí de analogías y metáforas nada: la película es muy explícita.

[Sigo en SPOILER...]

En esta época de crisis económica comprarse una vivienda es una tarea de titanes, y con tal premisa desde uno de los lugares del mundo en los que está más cara llega Dream Home, la nueva película de Pang Ho-cheung.

Ambientada en 2007, poco antes del estallido (mundial) de la burbuja inmobiliaria y pistoletazo de salida de la crisis que aún padecemos en lugares como nuestro país, Dream Home mezcla el cine de denuncia, la diversión y el gore, de ahí su pertenencia a la Categoría III del cine hongkonés.

Cheng Lai-sheung (Josie Ho) es una joven obsesionada desde niña con vivir en una casa con vistas al mar, por lo que ahorra dinero trabajando de teleoperadora y dependienta en una tienda durante años. Pero cuando está a punto de pagar la entrada, los dueños se echan atrás y piden más dinero y la opción que elige Lai-sheung es, con la ayuda de las herramientas de su padre, matar a algunos inquilinos para hacer bajar el precio de la vivienda.

Estructurada en flashbacks, tanto la infancia de la joven como los malos momentos pasados con su padre, víctima irónica del boom inmobiliario ya que padece una grave enfermedad tras tantos años de trabajo en malas condiciones, y los asesinatos, la película cuida mucho de no dejar indiferente con sus baños de sangre rozando la caricatura especialmente en las escenas en casa de los muchachos, a punto de vivir la peor de las fiestas posibles. Es una manera de llamar la atención sobre el problema y dar precisamente un toque de atención sobre una persona al límite capaz de hacer lo que sea, obviamente llevado a un extremo difícil de extrapolar a la vida real, pero al fin y al cabo metafórico.

Lai-sheung se presenta como una mujer utilizada desde un primer momento, sobre todo por parte de su amante, quien se cita con ella en un hotelucho a espaldas de su esposa, tónica predominante a lo largo de la película, incluso con otros personajes. Cargar con su padre también la supone sentirse infeliz ya qué la enfermedad de él requiere un gran gasto que puede dar al traste con su deseo de comprar la casa. Todo junto la empuja sin remisión hacia su principal objetivo al precio que sea.

Las dos grandes bazas de la película son su dirección, adecuada para cada momento, salvo algunos excesos, en todo caso normales en producciones de este tipo y la perfecta interpretación de Josie Ho como esa mujer capaz de todo, autentico alma de la película, no en vano también es productora de la película con su compañía 852 Films, de reciente creación. Un apunte curioso e irónico es el hecho de que la actriz esté tan alejada de su personaje, ya que es una de los 17 hijos del magnate de los casinos de Macao, Stanley Ho, por lo que los problemas de la vivienda nunca la han afectado... hasta esta película.

Desde Hong Kong y bajo la dirección de Pang Ho-Cheung (basándose en la historia de Ho-cheung Pang) llega esta sangrienta película sobre la especulación inmobiliaria a cualquier precio bien adecuada para los tiempos económicos que corren. Obtuvo en el Festival de Sitges el premio al mejor maquillaje, así como los máximos honores para su intérprete principal, Josie Ho, que obtuvo el premio a la mejor actriz… y el film, con todo ello, el pasaporte al circuito de festivales de género, claro está.

“Dream Home” nos cuenta la historia de una mujer que desde su infancia vivió frente al puerto de Hong Kong, Victoria Bay… pero pronto el lugar, de inigualable ubicación y vistas, es víctima de los depredadores inmobiliarios que expulsan, expropian y trabajan sin descanso hasta lograr las demoliciones necesarias en dicho emplazamiento para levantar un gran complejo residencial. La película nos narra la odisea de dicha mujer, su expulsión, y su empeño para lograr conseguir regresar al lugar donde habitó de niña. Sus primeros esfuerzos llenos de honradez, trabajo… y tras el fracaso, y tomando las mismas armas que los especuladores, mediante unos medios mucho más… truculentos.

El film, que no sólo tiene su pilar en la notable interpretación de Josie Ho, sino que se asienta sobre un guión, que por su temática y giros argumentales, resulta ameno e interesante, cautiva el interés por su mezcla de actualidad con crítica social y sangre a raudales. Es “Dream Home” una película pensada, bien pensada y efectivamente presentada.

Si algo puede decirse en su contra es quizás el sobre uso del recurso de los flashbacks para enmarcar la historia de la protagonista, incluyendo, incluso, recuerdos dentro de los recuerdos… un laberíntico puzle que puede llegar a perder al espectador, si no a aburrirle. Igualmente el radicalmente opuesto talante de sus ingredientes, el más puro drama con el más puro gore puede alejarlo de parte de la audiencia más purista que pueda encontrarla demasiado sangrienta (si hablamos de los amantes del drama) o demasiado aburrida (si hablamos de los amantes del gore), no obstante, y a mi personal parecer, observándola con la mente abierta y sabiendo disfrutar de cada parte en su medida, pienso que obtiene un correcto equilibrio como resultado, y que esta misma dualidad de géneros le aportan un plus de interés. Si bien no estamos ante una joya, sí que es recomendable no dejar pasar este pedazo de interesante celuloide.

-Enoch-

El cine terrorífico de ojos rasgados recibe con Dream Home una bocanada de sangre fresca en un panorama que nació interesante hace unos años pero que últimamente se estaba tornando repetitivo y daba ya algunas muestras de agotamiento. Dejamos aparcados los fantasmas blanquecinos de larga pelambrera que nos han mostrado hasta la náusea los nipones, para deleitarnos con esta divertida brutalidad made in Hong Kong.

La película se podría resumir en pocas palabras: es un slasher puro. En lugar secundario quedan las lecturas cultas o profundas; las críticas a la actitud a menudo inhumana de las entidades bancarias y aseguradoras, la de las constructoras, el tradicional machismo en la sociedad china y la influencia no demasiado verosímil que estos factores ejercen en las posibles motivaciones de la protagonista y su estado mental... Todo eso está en la historia, pero encajado más bien como excusa, un vehículo para recrearse en una violencia perfectamente elaborada... el verdadero objetivo.
Al nivel que mejor funciona la propuesta de Pang Ho-Cheung, es en el de mostrar el ensañamiento, la crueldad y el furor de la agresión del asesino psicópata de manera groseramente artística, cuidadosa en los detalles malsanos. Enseñándolo todo, recreándose y apelando descaradamente al morbo del espectador pulsando las teclas necesarias para que nos convirtamos por unos minutos en fervientes adeptos al dogma de Sade.

Esta es una de esas veces en que la forma de la violencia como recreo o desahogo, se impone despiadadamente al contenido social. Lo gozamos y no nos avergonzamos. Sobre el efecto catártico que produce la representación de la tragedia en el ser humano se ha escrito mucho y desde hace siglos. Quizás sea una tara genética, pero funciona como característica que parece llevamos en nuestro código muchos de nosotros. Probablemente los menos evolucionados, que le vamos a hacer.

Utilizando como pretexto la especulación inmobiliaria y la crisis producida por las hipotecas basura, Pang Ho-Cheung se las ingenia para mediante flashbacks y un pulso narrativo muy acertado, hacer una pequeña radiografía a la sociedad de Hong Kong y a la total falta de escrúpulos de la sociedad de consumo actual.
Lo que mas me sorprende de esta película es que sin la parte Gore, que la tiene, se sustentaría perfectamente como una película más que decente, cosa que no suele ser habitual en este género. Si a esto se le suma, un gran número de escenas realmente bien filmadas y truculentas, junto con un humor de lo más retorcido y algunos momentos míticos tenemos un producto más que apetecible.
Con un planteamiento que sin caer en típicas venganzas, pese a algún bajón de ritmo, se mantiene a gran nivel hasta un final, más que acertado.