Con mucho placer he contemplado una de aquellas películas de corte clásico, o mejor dicho que ya casi hoy en día no se puede conseguir ni "pirateadas" o peor aún en donde alquilan videos.

Sin embargo en un canal la anunciaron sin mucha "pompa" y casi sin pensarlo dos veces acudí a verla, claro está, sin tener referencia alguna del director, ni de casi nadie del reparto.

Aunque a primera vista y tomando en cuenta los casi 60 años que han pasado ya desde su estreno, a uno le parecería aburrido y mucho más si se pone a leer la sinopsis, es una sorpresa toparse con un film conmovedor, tierno y sútil, de esos que ya están casi extintos en este nuevo siglo, pero sobre todo para ver el que probablemente sea uno de los "debuts" más elogiados del cine.

Y digo esto ya que llevarse Los premios más importantes de aquella entrega (iniciando con mejor película y guión) es algo que muy pocas veces se ve, y mucho más si para Delbert Mann, era su primera incursión dirigiendo (se suma como mejor director) y para el gran Ernest Borgine, destinado a papeles de hombre duro, se ponía la piel del tierno carnicero "Marty" y se llevaba (por último) el Oscar por mejor actor por si fuese poco. De este último era casi cómo si fueramos a ver a Bruce Willis (si cabe la comparación) actuar en un drama netamente romántico, y que de paso se llevára el premio, asi de drástica la comparación y la versatilidad de este señor, de quien por cierto aún lo podemos ver en algunos proyectos actualmente.

Un título más que recomendable y sobre todo hermoso que nos enseña que el amor siempre llega, a veces tarda un poco o a veces llega temprano, pero siempre hay una oportunidad para poder encontrar a nuestra "otra mitad" y ser felices.

Una película humilde y sencilla que no simple, pero también coyuntural que transcurre durante un film de semana, el tema de la soltería, por supuesto ha quedado obsoleto, pues para vivir en pareja no es necesario estar casado, eran convencionalismos de la época, afortunadamente superados. En mi opinión, lo mejor del film es el problema que plantea de fondo que no es otro que la convivencia con nuestros mayores. La tía de nuestro protagonista que vive con su madre debe admitir a la anciana hermana, porque no se entiende con la nuera con quien comparte apartamento. Una vez más, se denuncia la insolidaridad y el egoísmo para con nuestros mayores. Esta película es un acta de acusación, un certificado desolador de nuestra ingratitud y una llamada a la conciencia que es escuchada por Marty y su madre.

Marty es un modesto carnicero, poco agraciado y con sobrepeso, que a causa de su longeva soltería es víctima de las burlas de su clientela, que se lo recuerdan cada día. Los fines de semana acostumbra a salir con unos amigos solteros algo gamberros y deprimentes, frecuentando bailes y cafés en busca de compañía femenina. Pero Marty no es como sus amigos, él es un hombre noble e ingenuo, algo tosco y torpe en el arte de la conquista, este fin de semana que relata su cotidiana vida conocerá a una maestra soltera y poco agraciada (Betsy Blair), desafortunada en el amor como le ocurre a Marty. La relación que inician y los problemas que surgen obligarán a Marty a definir su futuro.

Delbert Mann, cuyo mejor trabajo es “Mesas separadas”, dirige una atinada película multipremiada y muy cercana al neorrealismo, tan de moda entonces en Europa, que retrata la vida cotidiana de los ciudadanos anónimos, “la gente de todos los días”, alejada de las historias típicas del mundo de Hollywood. Gracias a un gran trabajo de Ernest Borgnine, que logra desmarcarse de ese tipo de papeles de villano y sicópata en el que estaba encasillado por la industria del cine. Basado en un magnífico guión de Paddy Chayefsky, los diálogos son excelentes, sobre todo por lo que respecta a las dos hermanas ancianas. Una buena película a la que el tiempo la ha maltratado desgastando su brillantez original, como dije al principio, el tema de la soltería está obsoleto.

24 horas en la vida de este hombre demuestran que uno debe hacerse cargo de sus propias decisiones, sobre todo si advierte que los demás no miran realmente por él, sino por sí mismos.

Marty quiere encontrar novia, pero no hay manera. "He sufrido mucho", dice. Y no quiere sufrir más, aunque su madre o amigos le animan a que no deje de intentarlo. Sin embargo, la paradoja es que cuando parece ilusionarse, esos mismos no se muestran complacidos sino todo lo contrario. A colación, también se muestran las tensiones en el entorno familiar, el papel de la mujer a determinada edad (sobre todo en esa época) o la influencia de las amistades, que a veces más que ayudar, oprimen.

Es una película sencilla, directa y realista, con diálogos tiernos y sinceros, y se ve sin sentir o, mejor dicho, sintiendo muchas cosas. Bravo por Marty.

Hombre bueno sometido y despreciado por la norma; tratado como leproso, como bobo integral. La presión asfixiante del grupo, de lo pequeño y consabido, del chismorreo y el ahogo familiar. Persecución "hitleriana" de la diferencia.
Teatral y redundante. Subrayada, tosca y brutal. Tiende al histerismo y el exceso melodramático.
Clara como la piedra al sol, como un cactus y muchas lagartijas, como el desierto de Sonora.
Premisa inverosímil y forzada; hay demasiada distancia entre la idea y la realidad, entre la intención y los actores elegidos. Se insiste machaconamente en que los protagonistas son feos (cuasi repulsivos) y continuamente rechazados, sin ninguna opción en el mercadeo sexual/matrimonial, como pequeños monstruos dignos de lástima, casi merecedores de limosna y conmiseración, sin derecho al roce y el cariño. Pero el problema es que nos presentan a dos personas estupendas, inteligentes (supuestamente, es lo que dicen varias veces), trabajadoras, humildes, racionales, flexibles, generosas, sensibles, pacientes... y un no parar de virtudes que les adornan con exuberancia tropical (¿era necesario remarcar tan claramente lo buenos y valiosos que son?). Y, para más inri, interpretados por dos actores que no hay tal, que no sean estrellas de la época no quiere decir nada, es decir; él es gordo y poco atractivo, pero vamos, a patadas los hay así, si ese fuera el baremo desapareceríamos como especie en un patapum parriba; ella como "hueso" esperpéntico no hay quien se la crea, no pasa de monja, pacata y cursi, ensimismada a lo sumo, pero más bien bonica, con ojillos preciosos y rasgos delicados. En fin, que se han pasado de frenada, a la mierda con la verosimilitud y el mínimo de credibilidad. ¿O es que solo Brangelina se pueden reproducir?
Tratado sobre la ciencia del apareamiento. Años cincuenta, comunidad italiana del Bronx. De cómo funcionaba el acoplamiento de la especie humana en aquel entorno hostil y cazurro. Fauna humana dominada por la necedad y el egoísmo (esa pareja discutidora + esos garrulos indeseables, "vitelloni" delirantes -Fellini marcando tendencia-, son un canto vitriólico, a mala idea, bien escrito y con gracia de sobra, al casamiento y la amistad) que se ve abocada a la unión matrimonial, sin salida ni esperanza, o lo uno o lo uno, a riesgo de ser excluidos y repudiados.

Argumento simple pero exprimido al máximo y con buenos resultados. Por hacer un símil, es como si de un palét, un martillo, un paquete de clavos y un bote de barniz, se consigue una mesa bonita y práctica. Quizá ¿el porqué? gusta tanto, reside en lo humano de los personajes y por lo tanto, nos identificamos con ellos con total naturalidad. Tanto Marty como Clara, podría ser gente de nuestro entorno o incluso nosotros mismos. Esta es una historia que trata de la vida real y no una historia de esas que sólo se ven en las películas.
Las interpretaciones son muy buenas y el perfil físico, tanto de Ernest como de Betsy, encajan a la perfección en el personaje (¿ se imaginan a Cary Grant o a Ingrid Bergman haciendo esos papeles ?, No ¿verdad?). Historia tan natural como el agua cristalina y pura, pero ya se sabe que uno a lo mejor no tiene sed o que posiblemente prefiera cerveza, yo sin embargo recomiendo verla.