Stanley Kubrik muestra en esta película, como en muchas otras que rodó, su casi obsesiva fijación por el perfeccionismo. Casi se puede sentir el especial cuidado en trabajar cada escena, moldeando más que simplemente rodando, creando un producto con una indudable belleza plástica, como un cuadro surrealista. Todo un fenómeno en su momento, tanto por su violencia (aunque ahora estemos más curados de espanto, y no resulte tan chocante) como por su lenguaje o su crítica social.

Creo sinceramente que no podría haberse conseguido adaptación más fiel de la novela homónima de Anthony Burgess. Como mínimo, una curiosidad que merece la pena ver al menos una vez en la vida.

Divertida e imaginativa odisea a través de las peores facetas del espíritu humano, brindada por el siempre genial Stanley Kubrick.
Lo que destaca de "A Clockwork Orange" es que, a pesar de tener escenas de violencia vomitiva, su director les da música y arte. Cada matanza, cada paliza y cada violación de esta película es un baile, una soberbia ejecución de musicalidad. Y ello sirve para contarnos un bonito cuento en el que el arte, la complejidad y la sutilidad se sobreponen al mero y directo realismo.

En el cine de Kubrick, siendo esta película un perfecto paradigma, todo nos brinda una imagen de absoluto cuidado fotográfico: una cámara de fotografías, en manos de Stanley, es una fábrica de arte. Esto, aquí, se combina con escenas conjuntadas por imágenes y sonidos sobrecogedores que conciben "La Naranja Mecánica" como una de las mejores películas que este servidor ha visionado. Es difícil, muy difícil olvidar la soberbia capacidad de Kubrick para presentarnos en una única toma algo para loc ual otros directores suelen meter cortes. Ojalá cuanto se hace a hoy día se cuidara tan sólo la mitad. Dios bendiga a Zack Snyder.
La historia se merece un punto aparte, pues no nos pone un mensaje concreto delante, sino que nos invita (o tal vez empuja) a reflexionar. ¿Debería la humanidad mutarse a sí misma por la fuerza, o debería elegir libre pero inútilmente? ¿Es útil o fútil la rehabilitación, o tal vez hay algún camino alternativo? ¿Puede nuestro cerebro soportar las acciones del resto del cuerpo? ¿Puede el cambio inevitable dejar una huella profunda a la par que positiva en nosotros?

Pregúntenle a Stanley Kubrick, y ustedes mismos se responderán.

En 1971 es estrenada la película de Stanley Kubrick, "A Clockwork Orange", con el nombre "La Naranja Mecánica" en español. Como sucedió a partir de la elogiadísima "2001 Odisea en el Espacio", las películas de Kubrick serían un evento cultural, así pasó con "La Naranja...", que ni bien fué estrenada recibió las primeras voces críticas y comentarios peyorativos para con la misma y para con su director. La película es censurada y no pudo ser vista en la mayoría de los países latinoamericanos (Bolivia incluída, por supuesto) y Kubrick que ya era tildado de "cineasta mistificador y filósofo mediocre" desde sus primeras obras, y especialmente con "2001...", es el blanco preferido de la crítica mojigata de su tiempo.
Basada en la novela de Anthony Burgess, la película transcurre en una sociedad futura en la que somos testigos de las andanzas de Alex y su grupo que, entre tantos otros grupos, dan rienda suelta a sus bajos y primarios instintos; por una Londres deshumanizada en la que el Estado tiene una sofisticación y absolutismo tal, que se arroga el derecho de actuar sobre la vida de sus habitantes. La historia es trabajada con maestría, y la calidad técnica de realización es de una perfección acorde a la obsesividad de su Director; la aspiración intemporal del trabajo de Stanley Kubrick hacen que su obra no envejezca y aún, rejuvenezca por sus (re)visionarias tésis.

La naranja mecánica, la odisea de Alex, una distopía digna de nuestros tiempos donde las soluciones que destruyen las libertades individuales parecen ser las únicas que rinden algún efecto, y para ello Alex un ser de una naturaleza muy violenta y algo musical es llevado a través de los experimentos de unos científicos que toman a la humanidad como simple campos de experimentación condenan a Alex a vivir vagando sin poder defenderse de la sociedad cruel, violenta y vengativa y aquí es donde se muestra la moraleja de la película si tener una sociedad pacifica pero sin libertad o una sociedad libre pero en el caos.

Considerada por el mundo entero como una de las grandes películas de culto de la historia, el trasfondo ideológico que convive bajo esos planos sobrecogedores es realmente excepcional. Aunque Kubrick fuese criticado por la violencia explícita que se lleva a cabo en algunas de sus secuencias, ésta no tiene como fin sugerirnos que ese es el método más eficaz para convivir en sociedad, sino que desprecia la actitud de la época, que considera que iría a peor con la llamada "ultraviolencia" del futuro, es decir, violencia sin causa, por placer. En cierta manera, Kubrick tuvo pronósticos acertados, pues actualmente convivimos con hechos como éstos, en una sociedad en la que la violencia se palpa, desde los políticos, mediante confrontamientos orales, hasta las clases más bajas, donde se ha convertido en el único medio de vida para sobrevivir.