Dreamgirls es el musical más clásico y en estado puro que ha regalado Hollywood recientemente, por ello, aquellos a los que esta breve anotación les provoque escalofríos, mejor absténganse, ya que si no se disfruta con este género tan antiguo, todas las críticas y el tiempo que se le dedique a la película será completamente desaprovechado. Pero para los demás se trata de un espectacular, apasionado y sofisticado musical lleno de vida, música y unas virtudes que incluso aquellos que denostan el género deberían alabar, ante todo una dirección realmente maestra de Bill Condon, que crea una verdadera obra de arte visual en lo referente a su uso de un veloz montaje, recursos narrativos y uso de la fotografía y los decorados (sencillamente impresionantes). Su labor puede tratarse de lejos, de lo mejor de la película, que consigue mantener un ritmo constante por la velocidad de sus números musicales, pero sobre todo por como están filmados (por ejemplo el apabullante Steppin´to the bad side, el comercializado Listen, el espectacular One Night Only, los encadenados de unos números y otros...). Eso si, de nuevo para los enemigos de los musicales, este es en un 90% canciones, por lo que los diálogos son más bien escasos, estando algunos incluso cantados. También convendría reivindicar una crítica a algo que se dijo de la cinta en el momento de su estreno: si es cierto que la historia es superficial en los aspectos sociales de los años que abarca (el racismo y las revueltas de Detroit, la crisis de los 70, la expansión de las drogas, el turbulento mundo musical...), pero recordar que este género, en mayoría no trata de contar la historia tal como es (poco se dice de la ley seca, la gran depresión y el hampa en Chicago; o de la decadencia de la Clase alta y las enfermedades que asolaban París en Moulin Rouge), por lo que aquellos que despreciaron una obra de calidad como Dreamgirls por esto deberían retractarse, más aún por el espectáculo que ofrece, y por el otro punto fuerte de la cinta, la elección del reparto,que nos permite disfrutar de las indudables dotes dramáticas y musicales de Beyoncé Knowles en el papel de su vida, nos regala acertadísimas caracterizaciones por inmensos actores como Foxx o - aquí - Murphy, o una absolutamente sobrecogedora Jennifer Hudson, una verdadera revelación, y el otro diez de la cinta, que compone una Effie White humana y compleja, capaz de ensombrecer a la platea con un número musical en el que pasa de la furia a la ira, a la desesperación y al patetismo en apenas unas notas, y en una interpretación llena de luz y naturalidad.
Si algo es criticable, y es una lástima, es que el guión no se hubiese pulido con más dedicación, por los aspectos tan criticados de la base real de la historia y de cara a desarrollar más los muchos personajes e historias de esta peculiar crónica socio - musical de 30 de los años más movidos del siglo XX. Y quien no la quiera ver, pues que no la disfrute...