Un hombre lobo americano en Londres

Los 80... buena época para el cine de terror de culto, obras como ésta o Pesadilla en Elm Street, por poner ejemplos, dan fé de ello.

El resultado es bastante entretenido, y la acción comienza nada más acabar los títulos de crédito iniciales. Sin dudarlo, ésta es la gran obra de Landis, aunque tal vez sólo se viera superada por el mítico y clásico videoclip de culto dirigido por él: el gran "Thriller" de Michael Jackson, nada menos. Videoclip que bebe bastante de esta película, pues comienza con una transformación inicial de Jackson en licántropo y continúa con una historia de muertos vivientes, los cuáles también aparecen en este film.

No sería este el único videoclip de Jackson dirigido por Landis: también lo fue el innovador "Black or White", en el que desarrolló una técnica inédita hasta entonces: el morphing.

Original visión al tema de la licantropía que apuesta por un verismo poco común y una eficaz (a la par que osada) mezcla de géneros, compaginando la comedia, el horror y el drama, lo cual aumenta la capacidad de inquietud de la propuesta. De este modo, las altas dosis de comicidad nunca se alcanzan a expensas del género; se ataca las convenciones del horror sin reírse de ellas y su resultado es un filme respetuoso y tradicional (en tema, que no en tratamiento), que contiene una partitura musical triste, enigmática y melancólica (y alejada de cualquier banda sonora típica del género), una peculiar atmósfera enfermiza y una siniestra voz en “off”, por lo que constituye, en suma, un ejercicio fílmico divertido, terrorífico y emotivo al mismo tiempo.

Soy escritor y un amante del fantástico, en especial del cine de Ciencia Ficción. Nací el año que estrenaron la primera "Guerra de los mundos", así que no me dejo llevar por los juicios rápidos e insensatos; y al igual que Harryhausen o Bradbury sigo siendo un joven lleno de sueños y con mucha imaginación; aunque algo más listo. Me he decidido a realizar una revisión de todos los títulos del género, y comprobar a fecha de hoy su frescura. Ésta merece el calificativo de: PASABLE.
Vistas correlativamente la presente cinta y "Aullidos", de Joe Dante, ambas cercanas en el tiempo, puedo contrastarlas debidamente. Para empezar, diré que la de Landis sigue siendo distraída, y contiene algunas escenas memorables, tal como la del primer ataque en los páramos. Sin embargo, la transformación del filme de Aullidos, personalmente me parece más impactante y aterradora, así como el tono general de la película. Y es que, la cinta de Landis no puede considerarse como una cinta de género, por más que él lo pretenda; o yo me he perdido algo en el camino. Landis no muestra su criatura, apenas un muñeco de medio cuerpo manejado por Rick Baker, mientras que Rob Bottin nos aterroriza con sus hombres lobo al uso, debidamente magnificados y mostrados. El terror devenido por las esperpénticas criaturas de Aullidos, no tiene comparación con el "felpudo con patas" de Landis. Y lo peor es que, aunque ingenioso y eficiente, el humor negro de este filme creó escuela y contagió a partir de aquí a muchas películas adscritas al género de terror. Un estilo que hoy día sigue viéndose en las películas para los impresionables adolescentes, que gustan de sustos y chistes fáciles en el mismo plato. Y es que, cuando voy a ver una película de miedo, no me gusta reírme, sino aterrorizarme. Ahí queda "Alien", "El exorcista", o "Al final de la escalera", por citar algunos buenos ejemplo. Qué se le va a hacer! Soy de la vieja escuela de los Jedi.

Interesante propuesta cinematográfica que es capaz de sentar cátedra demostrando que el humor es el tono que mejor le sienta al terror fantástico. Y es que, puestos a no creernos nada y a aunar todos los tópicos imaginables y deseables, nada mejor que hacerlo con una sana gracia distante y saludable que nos hace pasar alegremente por alto incongruencias y errores.

A pesar de ello, los momentos de terror aún dan miedo hoy, 32 años después, especialmente ese inicio espeluznante en los páramos. También hay pasajes donde la calidad de la puesta en escena es alta, por ejemplo en toda la escena en el interior del metro. El film culmina con una magnífica secuencia en Piccadilly que eleva varios puntos el conjunto donde Landis pone toda la carne (sic) en el asador.

El uso de la iconografía londinense y británica, así como su tono inquietantemente desenfadado y el hito del maquillaje en la transformación licántropa y en el cadáver del amigo son esenciales para entender lo bien que funciona todo el conjunto, amén de un casting muy bien elegido (ese Griffin Dunne tan ochentero, tan necesario...) con unos protagonistas severos y diferentes y una bellísima Jenny Agutter que roba plano sí plano también.

La infografía no mejoró este cine romántico y artesanal, lo mató para siempre. Con el cambio estético también llegó un cambio narrativo más hondo. Este cine no volverá jamás pero siempre será disfrutable.

Peli de culto para aquel que la vio en su infancia, ya que imagino que su recuerdo prevalece sobre la realidad.
Se trata de una película que ha envejecido tan mal que hoy en día es muy difícil de ver, no da miedo, no da risa y no da nada.... se me hizo complicadísimo acabar de verla. Muy aburrida.
Mi consejo es que no la veáis.