The Neon Demon

¿Pudiera ser Nicolas Winding Refn el sucesor natural de Dario Argento? Pudiera... O al menos parece afirmarlo 'The Neon Demon', una respuesta contundente a toda la iconografía del subgénero giallo en el que el italiano tanto se lució -y la pifió-. Y como réplica, lo reformula aportando una estética narrativa inevitablemente ligada al slow motion, la música electrónica,
los juegos de luces, y a los neones sangrientos que dan contraste a la potencia sexual -y virginal- de Elle Fanning.

La evolución natural respecto al director de 'Suspiria', estriba en que Refn maneja argumentos tan escuetos que apenas tiene oportunidad de naufragar en el mar de sinsentidos en los que acabó más de una pelicula de Argento. A Renf le basta una servilleta para escribir un guión. Porque se puede permitir ser el guionista menos ortodoxo del mundo. Porque ya venció al sistema cinematográfico transformando sus defectos en sus señas de identidad. Porque es un tio que vendió su nombre pero no su cine tras el éxito de Drive, y se puso a dirigir rarezas como 'Only God Forgives' y la presente reseñada. Y si amigos, la jugada le salió bien, encontró su público, y cada día se le eleva un poco más a director de culto. Hay que aplaudir a este perturbado danés, y a esta crudísima película, que embriaga y causa ganas vomitar por partes iguales (homenaje a 'Aftermath' de Nacho Cerdá incluido).

Repito, el guión 'The Neon Demon' es una servilleta, pero es la servilleta de diseño más jodidamente guay que vais a ver en vuestras putas vidas, amigos. Véanla, ya sea sobrios, drogados, o borrachos para que la experiencia caníbal se intensifique, y sean devorados por el cine. Pim pam. Como el protagonista de 'Arrebato'. Pero véanla.

Cada estreno del genio danés se salpica de toda la bilis de gran parte de la crítica mal llamada especializada, cargando contra uno de los estilos más auténticos, personales y preciosistas del cine actual. Es curioso comprobar que lo que se utiliza para desprestigiar y criticar en el ochenta por ciento de películas estrenadas por parte de los dioses de la crítica , la falta de visión propia, impersonalidad en guiones y estética, se utilice de manera contraria en uno de los directores con un estilo y estética más reconocibles de nuestros días. Los típicos argumentos que se utilizan para atacar al director de The Neon Demon son precisamente porque posee un lenguaje propìo perfectamente identificable, pero eso por supuesto no es suficiente, aunque decididamente lo sea a mi parecer.
Su nuevo largo sigue la misma senda estilística que su predecesor, la enorme Only god Forgives, puestas en escena admirables, utilización de la luz y paleta de colores maravillosas, todas ellas para ayudar a dejar fluir una sencilla y truculenta historia de rivalidad en uno de los mundos más corrompidamente superficiales de nuestros tiempos, la moda. La senda que ha llevado Nicholas Winding Refn desde sus crudos inicios con trilogía de Pusher hasta su potencia y belleza visual de sus últimos filmes sólo reafirman a uno de los directores con más personalidad en la actualidad.

Llega a Sitges uno de los títulos más controvertidos del año en la que ha sido la primera proyección en España de la décima película del director de Drive.

The Neon Demon cuenta la historia de una adolescente que llega a Los Ángeles para buscarse la vida con su belleza después de perder a sus padres. Poco a poco, se verá atrapada en un mundo de envidias y celos en el que las modelos están dispuestas a todo para triunfar.

Después de petarlo a lo grande con Drive en 2011 y de hipnotizarnos a todos en 2013 con Only God Forgives (con la que se llevó el galardón a “mejor fotografía”), el director danés nos trae una propuesta en su línea habitual, donde la estética siempre está por encima de la narrativa.

Como se esperaba, la recepción ha estado dividida entre los que opinamos que es un DISFRUTABLE ejercicio de onanismo estético y los que piensan que es un INSOPORTABLE ejercicio de onanismo estético. Lo que es innegable es que el despliegue visual de este título supone para Refn un nuevo nivel de perfeccionismo formal.

En lo referente al contenido, la trama se reduce a desarrollar levemente el planteamiento hasta el último tercio del metraje, en el que el guión de Refn, Mary Laws y Polly Stenham se desata y se desvía al género fantástico puro y duro.

Personalmente, este es el nuevo cine de terror que me apetece ver. El que se mueve entre diferentes territorios cuyas fronteras son indiscernibles. El que estimula al espectador experimentando con contenido, lenguaje y forma.

Y recordad: Beauty is not everything, is the ONLY thing.

Tras subir a los cielos con Drive y bajar a los infiernos con Only God Forgives, Nicolas Winding Refn –genio para algunos, mediocre para otros- regresa a la gran pantalla con The Neon Demon, esta vez con Elle Fanning como protagonista, sustituyendo a Ryan Gosling. ¿Habrá estado a la altura? En mi opinión SÍ.

Jesse es una chica que llega a Los Angeles, California, para hacer su sueño realidad: convertirse en supermodelo. Pero su juventud y belleza despertará al demonio, y se verá atrapada en un peligroso mundo de envidias y celos en el que las modelos están dispuestas a todo para triunfar.

Bajo esta premisa, Winding Refn compone un macabro relato sobre el mundo de la moda y el precio de la fama. Pero regresemos al principio, a los primeros compases del filme. ¿Qué es lo que llama la atención? Una vez más, la escena, el hiperrealismo que hace gala este director en cada una de sus obras. Fanning aparece tumbada sobre un sofá, repleto de sangre; o como diría Jep Gambardella: “Sí, es todo un truco”. Puro montaje.

Fanning despierta, se limpia la sangre y la invitan a una fiesta. “¿Tú a quién te follas?” le preguntan. El precio de la fama conlleva pecados carnales, ¿y quién es responsable de tales actos? Fácil, el hombre. El varón, idealizado como ser opresor que viola de una forma u otra a las jóvenes e ingenuas futuras modelos, que lo ven como un aliado que les tiende la mano. Un ser espirituoso que otorga la oportunidad de alzarse a los cielos. Pero el cielo sólo tiene un asiento disponible, y ese asiento tiene fija su mirada sobre una persona: Jessie, nuestra protagonista. La mujer, idealizada como esclava de unos pocos o diosa de muchos, repleta de purpurina color oro para gobernarlos. Una diosa que ejercerá su breve mandato sobre clones de ella misma, duplicados gracias a los poderes de una poderosa magia: la cirugía estética.

¿Y qué supone la gloria? Fama, deseo, anhelo, envidia. El triunfo de lo natural no es absoluto frente a lo artificial, que perseguirá y atormentará a aquello que posea el don: el don de la naturaleza, el don de la ¿fortuna? Las ratas que mirarán serán las mismas que comerán tus restos. Felices y contentas por obtener la bendición, el poder de lo divino. Pero no todos están preparados para ello, y lo mismo que perseguirás te acabará consumiendo. Y mientras tanto, tus compañeras -aquellas con las que habías compartido codicia- esperarán, ansiosas, tu derrota. El ojo que todo consume.

El cine como expresión, como crítica, como deseo, como movimiento. El cine como arte. El cine como The Neon Demon, de Nicolas Winding Refn. Gracias.

Nicolas Winding Refn presentó ‘Drive’ en el Festival de Cannes hace cinco años, donde obtuvo el elogio de crítica y público, llegando a alzarse con el premio a Mejor Director en aquella edición. Su estética ochentera y su mezcla de romanticismo y violencia encandiló a los asistentes al festival y su éxito provocó que se siguiese con mucho interés los futuros pasos de su director.

Dos años más tarde se estrenó ‘Solo Dios perdona’, cinta que visualmente se consideró heredera de ‘Drive’, si bien aquí Refn se preocupó más por la forma que por el contenido, dando lugar a un film hueco y decepcionante que no contó con el favor de la crítica ni del público.

Con estos antecedentes había mucha curiosidad por ver qué es lo que ofrecería Refn en su siguiente película, que serviría de cierre para esta trilogía tan particular. Si bien iba a optar por el camino tomado por ‘Drive’ o, en su lugar, seguiría la senda del exceso de ‘Solo Dios perdona’. ‘The Neon Demon’ fue estrenada en Cannes este año, pero su recibimiento quedó lejos del obtenido con ‘Drive’, y es que se acerca más a ‘Solo Dios perdona’ que a dicha cinta.

La película cuenta la historia de Jesse, una joven de quince años recién llegada a Los Ángeles que aspira a triunfar como modelo en el mundo de la moda.

El film cuenta con una primera mitad digna de elogio, con escenas visualmente preciosas y una trama que consigue que nos interesemos por el personaje de Jesse y lo que le sucede.
Es en su segunda mitad cuando llegan los problemas, y es que un Refn tan desenfrenado como excesivo acaba destruyendo todo lo logrado anteriormente, provocando que el espectador desconecte de la película y observe con tedio las locuras que se muestran en pantalla.

La película hace una clara crítica a la superficialidad imperante en el mundo de la moda, donde la belleza tan efímera es lo único importante (sirva como ejemplo lo dicho por el personaje del modisto: “Beauty isn’t everything. It’s the only thing.”), aunque lo mismo se podría decir de las últimas dos películas de su director. Una pena.

https://kinoblogsite.wordpress.com/2016/12/24/the-neon-demon-la-belleza-mata/