La flor del mal

Siempre supe que algún día tendría que volver a ver ésta película, pero al mismo tiempo, ni siquiera fui capaz de recordar el título. Claro, en América Latina se llamó "Déjame vivir" y siendo yo una adolescente la vi por televisión y me gustó, aunque me parecía que muchas situaciones eran inverosímiles...

Hoy como adulta vuelvo a verla y creo que la he disfrutado más y lo más importante, la comprendí mejor. A medida que crecemos y vamos enterándonos de ciertas cosas o conocemos determinadas historias, podemos vislumbrar que el mundo de la adopción no es ni tan hermoso ni tan altruista como nos lo han querido vender. A veces, incluso, parece que padres adoptivos se hacen con niños sólo para maltratarlos.
Y las instituciones de menores supongo que hacen lo que pueden, menos de lo que debieran, pero más no podemos esperar, en definitiva allí sólo hay trabajadores que esperan la hora para irse. No quiero generalizar ni que se me mal entienda, es genial que los menores desamparados tengan techo y comida pero también sería espectacular si quienes se hacen con su custodia los protegen y los quieren. De lo contrario entre los progenitores que los abandonan o por circunstancias extraordinarias (como la que vemos aquí) se alejan de sus hijos, y hogares de acogida conformados por maleantes, abusadores o personas desequilibradas, el chico/a no sabe con qué quedarse y su futuro sólo será incierto.

Me acuerdo de que viendo "White Oleander" yo me hacía a la idea de que la historia venía de alguna autobiografía, pero no, resulta que se trata de la adaptación de una novela que al parecer ha sido un best- seller, al menos, en Estados Unidos. Seguro que el libro debe ser mejor... en la peli vemos los acontecimientos ocurrir muy de prisa y si bien, debido a los cambios en el look de la protagonista nos damos cuenta de que ha ido pasando el tiempo, si no prestamos mucha atención parece que todo ocurre en unos meses. Quiero imaginar que el proceso de adopción es más difícil de lo que aquí se muestra y bueno, no todos se adaptan a los diferentes hogares como sí lo hace Astrid, que salta de una casa violenta a otra donde parece reinar la paz y que ella soporta todo sin quejarse.

El papel de la madre, interpretado por la maravillosa Michelle Pfeiffer, indigna pero no tanto por su naturaleza sino porque siempre termina teniendo razón en todo lo que dice. Sabe ver a través de las personas y aunque es difícil reconocer amor de su parte hacia Astrid, sí que a su manera quiere a su hija. Es una mujer que mira hacia adelante por eso no mide las consecuencias de sus actos... bien, ocurrió esto o aquello, ahora se verá cómo seguimos siempre de manera egoísta, quizás asumiendo que su hija comprenderá siempre todo.

El papel del chico (Patrick Fugit) sobra totalmente pero está ahí para que Astrid tenga un ancla. Sólo que como a nadie parecía interesarle demasiado el personaje, queda desdibujado y parece un bonachón sin sustancia. Es al menos, curioso que entre tantos hobbies o talentos él venga a tener la misma afición por el dibujo como la protagonista.

Alison Lohman está excelente. Su forma de llevar éste papel me recuerda a una actriz más de mi generación como es Evan Rachel Wood. Por cierto, a Alison yo la conocí por éste filme pero la mayoría la reconocerá por su aparición en "Big Fish" (Tim Burton- 2003). Tengo entendido que se retiró de las pantallas pero se desempeña como profesora de actuación.

La cinta tiene pinta de ser de bajo presupuesto, no hay grandes alardes cinematográficos sin embargo sorprende ver a estrellas como la propia Michelle, Renée Zellweger y Robin Wright. Quizás los críticos quedaron esperando más con respecto a sus personajes y rodear a una actriz prácticamente desconocida, de estrellas puede ser perjudicial para el resultado final, no lo sé, quizás encandilan o simplemente quieres verlas más, y se comen a Alison Lohman pero ella está excelente.

Tal vez le tengo cariño, pero no me parece una mala película y por ende, la recomiendo.

Peter Kosminsky nos entrega una buena película con “La flor del mal” y, sin embargo, frustra las expectativas que su argumento y su reparto femenino levantan en el cinéfilo. Porque si nos sabemos ante una película sobre la difícil vida de una adolescente con una madre despiadada y egocéntrica que, al cometer un delito y ser ingresada en prisión, da lugar a que su hija vaya dando tumbos por familias de acogida; y si se nos cuenta que la misma está interpretada por Alison Lohman (en el mejor papel de su carrera), Michelle Pfeiffer, Robin Wright o Renee Zellweger, todos esperamos un film de profundo calado. Pero “La flor del mal” finalmente no lo acaba siendo.

Astrid (portentosa Alison Lohman que sostiene el film íntegramente con su extraordinaria interpretación) es la hija adolescente de Ingrid (Michelle Pfeiffer), una artista con un fuerte carácter despiadado con sus semejantes, incluida su hija y que, como consecuencia del asesinato de su amante, es condenada a cadena perpetua, por lo que la joven Astrid se ve inmersa en una espiral de centros y familias de acogida que irán marcando capítulos en su vida.

Lo realmente brillante de la cinta es la constante presencia de Alison Lohman durante todo su metraje, así como cierto tono de cine indie norteamericano que Peter Kosminsky sostiene a lo largo del film, además de contar con una fotografía de Elliot Davis donde las flores blancas dentro de jarrones con leche, sus dos protagonistas rubias de piel blanca y una luminosidad latente suponen un acierto cromático. Igualmente, cómo no, resulta llamativa la música de Thomas Newman, para mí, uno de los grandes compositores musicales del cine contemporáneo.

Pero es el guión de Mary Agnes Donoghue, adaptando el best-seller de Janet Fitch, lo que falla, lo que impide que la obra cale, emocione y perdure en la mente del cinéfilo, sobre todo porque reitera algunas situaciones en demasía y entra en algunos lugares comunes que hubieran sido fácilmente prescindibles.

Hoy he visto esta película en Antena 3 atraído más que nada por las actrices que encabezaban el reparto: mi amada (desde sus tiempos televisivos en Santa Bárbara) Robin Wright, la siempre estupenda Michelle Pfeiffer, y la Zellweger, que no es moco de pavo. No me esperaba mucho más allá del típico dramón de telefilme de sobremesa, y lo cierto es que me ha gustado bastante, con un guión rico y en progreso, y ciertas escenas bastante dignas, como la de las maletas y casi toda la historia con Renée. Pero lo mejor , las interpretaciones femeninas de una de esas pelis que se podrían catalogar de hechas por y para mujeres, sin pretender ser machista...

Pienso que la película no tiene el enfoque y la cadencia adecuada, y se mueve a través de unos requiebros haciendo cambiar la perspectiva sobre lo que está aconteciendo de manera excesivamente brusca y hasta desconcertante, sin lograr el quizás buscado factor sorpresa.

Si al principio pensé que las madres eran unas histéricas desaforadas en su acciones exptremistas (Ingrid y la primera madre de acogida de Astrid), que los hombres solo pensaban con el sexo, y que Astrid lo tenia crudo en esta etapa dura, cuando entra en escena Renée Zellweger la película cambia totalmente de tono pasando a ser Ingrid una gran manipuladora, que en un último momento intentará redimirse.

Sin haber leído el libro, da la sensación de una novela mal adaptada.

Drama que reflexiona sobre la figura de la madre. Una adolescente (cuya madre ha entrado en la cárcel) pasa de una casa de acogida a otra por diferentes motivos. Eso le hace experimentar y conocer diferentes "tipos de madre adoptiva". Todas le dejan un poso y se puede decir que en toda mujer hay un poco de cada una de ellas (que no se me enfaden las feministas...)

Gran reparto femenino que lo hace muy bien:
Michelle Pfeiffer lo borda: ahora elegante, ahora con mirada de sicópata.
Wright, lo mismo; pasa de la dulzura al fanatismo religioso o a la locura con mucha credibilidad. Una actuación muy intensa.
Zellweger interpreta con credibilidad la dulzura, la ingenuidad y la confianza (parece que el personaje es Bridget Jones...)
Efremova, tiene menos brío pero hace bien el papel de currante luchadora, desencantada y con iniciativa.
La protagonista Lohman comunica muy bien con la mirada: ingenuidad, confianza, miedo, rabia... no llega al nivel de las anteriores pero tiene talento.

Historia interesante que nos permite seguir el periplo de Astrid mientras va de casa en casa y nos presenta diferentes tipos de madre. También conocerá a los hombres de estas mujeres, a otros hijos adoptivos, a otros jóvenes en su situación...

Aceptable drama que se sigue con interés, con un elenco femenino espectacular y talentoso y que no cae en el melodrama barato, prefiere el realismo.