El último concierto

El cuarteto de cuerda 'La fuga' lleva dando conciertos 25 años, desde el principio con sus mismos componentes. Daniel, primer violín, su creador; Peter, violoncelo, el mayor del grupo; Robert, segundo violín; y, Juliette, viola. Estos dos últimos son matrimonio.

Todo funciona en buena armonía dentro de ese grupo hasta que la enfermedad del más veterano de ellos pone a prueba la cohesión del estrecho círculo. Aparecen entonces dificultades tales como celos profesionales y otras más personales, 'La fuga' ve seriamente amenazada su continuidad. Al final el sentido de la unidad, el de mantener unido al cuarteto, vence sobre los sentimientos de cada uno de sus componentes los cuales podían suponer la ruptura.

La película es de una factura sencilla, quedan bien expresadas, por parte del director, las distintas emociones de los integrantes del cuarteto; pero la solución final parece un tanto forzada y, además, algo melodramática. Al espectador le queda la sensación de no saber por qué es más importante, para guionistas y director, el conjunto artístico que la vida de cada uno de sus componentes para sí mismos, algo que, por otra parte, es muy discutible.

El cuarteto de cuerda de Beethoven, opus 131, nos acompaña durante todo el film, pero vale la pena también destacar la música original de Angelo Badalamenti.

Claro que es una película para un público ávido de calidad, sin duda que el gustoso de la música clásica la tiene que ver, no hay dudas que el plantel actoral nos anticipa un trabajo que no va ha defraudar.
Todo este set de bondades se cumplen en la película, ahora bien, las relaciones interpersonales, el egoísmo, los desplantes de la vida, el amor, la tristeza, desconocen de exigencias intelectuales, solo se nos presentan en el camino, y tratamos de aplicar nuestro ser, nuestra esencia en su resolución. Es por esto que invito al ocasional observador de esta crítica que quizá dude en el placer que le puede brindar el film, a dejarse llevar por la curiosidad, de disponer de ánimo para ingresar a un mundo tal vez poco frecuentado en lo que a arte se refiere, tome asiento, recomiendo alguna bebida espirituosa para acompañar, y disfrute de la prolija interpretación de este virtuoso cuarteto.

Una película que se puede mirar y oír, sintiendo placer estético en general, con algunas cosas que desentonan un poco pero que no afectan realmente a lo que son el tema y el argumento, ofreciendo, por otro lado, varios momentos emotivos. Bien dirigida, e interpretada con especial brillantez por Christopher Walken y Philip Seymour Hoffman, que tienen los papeles de los personajes más interesantes y mejor trabajados.

Hay películas con vocación de pequeñas que en realidad perdurarán en nuestra memoria, lo cual las hace películas grandes. Nos encontramos ante una lección vital narrada a través del mundo musical, sus egos y su creatividad (magistral el diálogo sobre Pau Casals). Una lección sobre el final y sobre las pérdidas y el distanciamiento; y sobre cómo afrontar esto con dignidad. Saber pasar del protagonismo del escenario a la última fila de butacas, y mantener la dignidad intacta.
También nos hallamos ante lecciones magistrales de interpretación, contenidas, profundas, muy emocionantes. Mención especial para Catherine Keener (esa gran actriz del cine independiente) y para el inmenso Christopher Walken, su personaje y su actuación dan sentido a la historia y a cada una de las lecciones de vida que presenciamos. Su secuencia final es absolutamente memorable. Su manejo de la voz y del movimiento corporal, su serenidad frágil. Un hombre grande que sabe agradecer. Y, nosotros, maltratados espectadores, debemos saber agradecer esta pequeña gran joya, realizada (estoy convencido) con un profundo amor por el cine, por la música y por el arte en general. Realmente hermosa y conmovedora.

Buena película, sin complejidad que oriente al despiste y emotiva, especialmente en la parte que le corresponde a Walken. Esta es una película que en su parte exclusiva destinada a la Música, es puro deleite gracias a la técnica. Digamos que, en casa, un buen CD comprado hace años y que fue grabado en estereo triple D, y con esmerado cuidado, no suena a nada parecido cuando se le compara con el AC3 o el DTS de la película. No hay color y merece la pena oir la película con la profundidad de cinco altavoces.
Referente a la historia, la trama, los acontecimientos y los personajes, todo transcurre con los adornos suficientes para lograr el entretenimiento dentro de un contexto perfectamente idealizado en el mundo musical. Celos, traiciones, disputas, silencios, rencor y otras pequeñas singularidades la hacen interesante hasta el final.

Muy recomendable.