Al principio "21 gramos" parece ser el fruto de un director medio loco que ha cortado en pedacitos la película y que luego la ha recompuesto sin ton ni son. A su lado, Tarantino podría definirse como convencional. Pero mientras los minutos avanzan va descubriéndose una historia bella, emocionante, terrible. Amor, violencia, azar, fatalidad...todo se une aquí para crear una gran película, de esas que no olvidas nunca y que se disfrutan más cuando se ven por segunda o tercera vez, cuando se descubren todos los matices, y la sorpresa y el desconcierto ya no son un obstáculo.

Atrapasueños

(ver vista para enlazar)

Segunda película de Iñárritu y segunda obra maestra. Película que sucede a una obra maestra ("Amores perros") y que seguramente sea sucedida por otra obra maestra ("Babel", que tiene una pinta cojonuda). Un director fascinante que dirige excelentemente y que cuenta con un guionista tan talentoso como confuso como lo es Guillermo Arriaga (guionista de "Los tres entierros de Melquiades Estrada").

Una de las cosas que más atento hay que estar es al montaje. Porque en "Amores perros" aunque se entrelazaban, se contaban de manera lineal basicamente. Primero una historia, luego otra y luego la otra. Aquí no.
Aquí se mezclan todas y por supuesto se entrelazan la vida de los tres personajes que las pasan putas. La de Sean Penn y la busqueda del corazón, la de Del Toro y su vida fuera de la cárcel como hombre religioso y la de Naomi Watts como la mujer que acaba de perder a su familía. Pero el montaje pese a ser algo confuso, es fascinante y te mantiene enganchado. Iñárritu esto lo hace con maestría, dirige como un maestro.

Y el guión es muy interesante. Arriaga vuelve con su arriesgado estilo y le sale muy bien con un guión que deja sin habla. La pareja que forman entre Iñárritu y Arriaga ya nos han dado dos alegrías y prometen darnos muchas más. Y eso es lo que yo espero.

Y los actores están sencillamente sobrenaturales. Pero exactamente todos. No falla ni uno. Ni los hijos de Del Toro, ni su mujer (Melissa Leo), es que no falla nadie, ni la novia de Penn (Charlotte Gainsbourg). Y luego están los tres principales. Enormes. Me cuesta mucho decidirme por una interpretación de estas tres de las cuales dos de ellas fueron nominadas al oscar (Penn no fue nominado por el sencillo hecho de que ese año fue ya nominado como mejor actor por "Mystic River", oscar que al final consiguio). Penn está memorable, un actor con fuerza y talento que lo plasma en su personaje, Naomi Watts está simplemente inmensa (gordísima injusticia que Charlize Theron le birlara el oscar por la pretenciosa "Monster") y Del Toro está muy bien con su trágico personaje (no gano el oscar, pero este lo gano Tim Robbins, así que no fue injusto).

Una maravillosa obra maestra. Para mí una de las 5 mejores películas de lo que llevamos en el siglo XXI junto a "Mystic River", "Ciudad de Dios", "El viaje de Chihiro" y "El pianista".

"¿Cuántas vidas vivímos?, ¿cuántas veces morimos?. Dicen que todos perdemos 21 gramos en el momento exacto de la muerte, todos. ¿Cuánto cabe en 21 gramos?, ¿cuánto se pierde?, ¿cuándo perdemos 21 gramos?, ¿cuándo se va con ellos?, ¿cuándo se gana?, ¿cuándo... se gana?. 21 gramos, el peso de 5 monedas de 5 centavos, el peso de un colibrí, de una chocolatina. ¿Cuánto pesan 21 gramos?".

Rizzo

(ver vista para enlazar)

Es una película impecable. Los tiempos narrativos que utiliza el director son de una maestría fuera de lo común. La dinámica de las historias, de las imagenes no te da respiro, no entendés al principio, pero quedás "pegado" casi sin respirar por momentos. Es increíble como el espectador puede "soportar" tanto dramatismo, ese es un crédito para el director que maneja los tiempos de la situaciones de manera, repito, impecable. Sencillamente toma al espectador y dispone de él llevándolo a través de estas historias terribles, duras, dolorosas que por momentos resultan difíciles de creer solamente por negar que son historias absolutamente posibles, reales. La actuación de Sean Penn es una de la mejores que vi de él junto a aquella en la que trabaja con Susan Sarandon donde protagoniza a un condenado a muerte. Para ver. Y después del impacto que nos produce: volver a ver.

brynhild54

(ver vista para enlazar)

Iñarritu nos presenta lo que se podria denominar como la segunda parte de Amores Perros, y aunque no la supere si que se le acerca mucho.

Es un extraordinario trabajo de montaje, de dirección y guión del director Iñarritu y de su compañero Guillermo Arriaga, que saben plasmar a la perfección ese esmerado y trabajado guión, en el que cuenta tres historias a la vez de forma desordenada pero efectista, y de como se cruzan sus vidas por culpa de un grave accidente de tráfico.

Gran parte de la carga de la película la soportan los actores que desbordan de manera majestuosa cada uno con su personaje, sin destacar a uno solo, los tres parecen estar en estado de gracia (Sean Penn, Naomi Watts, y Benicio Del Toro)

Una película que impactará por su apuesta narrativa a aquel que no haya visto Amores Perros, ni tampoco Pulp Fiction.

Tom_Hagen

(ver vista para enlazar)

El esquema argumental sonará familiar a quienes conozcan otras obras del director: los destinos de tres parejas diversas quedan ensamblados a partir de un accidente trágico.

La película maneja con vehemencia y valentía un tema áspero: los alrededores de la muerte.

Los actores (Naomi Watts, Sean Penn y Benicio Del Toro), bien dirigidos, plasman en pantalla un enorme empeño interpretativo. Dan cuerpo al desgarro por la pérdida de familiares, al instinto de sobrevivir hasta el último aliento, la angustia religiosa, el afán de venganza justiciera...
Mediante cámara en mano, y una sombría y densa fotografía, montada con ritmo nervioso, se cuaja una atmósfera saturada de dolor y angustia.

Para intensificar la carga emocional, el relato de la sencilla historia es sometido a minuciosa fragmentación; el orden cronológico se baraja y reparte por el film más o menos aleatoriamente.
Es una estrategia que puede dar grandes resultados, y “El Padrino” es muestra modélica de ello.
Pero en “21 gramos” los fragmentos se presentan demasiado revueltos, y cada cambio de escena termina suscitando en el espectador la pregunta: ‘¿Y ésto cuándo es?’, pregunta cuya reiteración crea ruido en vez de misterio.
(La emotiva atmósfera, conseguida en detrimento de la coherencia narrativa, no deja apenas sitio al pensamiento, que podría enfriar el clima, pero se cuela con frecuencia esa pregunta. Un esfuerzo mayor a la hora de prevenir confusión innecesaria habría mejorado la película sin restarle la fuerza expresiva que rebosa.)

Aparte de las reflexiones finales sobre la vida y la muerte, sobre la frontera entre ambas, reflexiones que incluyen la alusión a aquello que pesa 21 gramos, tiene notable profundidad la escena en que dos personajes hablan de la matemática de los encuentros, de cómo hasta el suceso más nimio está cifrado, y se cita un poema que comienza: “La tierra giró para acercarnos..."*.

(7,5)

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

(*) El bello poema del que se dicen los primeros versos:

La tierra giró para acercarnos,
giró sobre sí misma y en nosostros,
hasta juntarnos por fin en este sueño,
como fue escrito en el Simposio.
Pasaron noches, nieves y solsticios;
pasó el tiempo en minutos y milenios.
Una carretera que iba para Nínive
llegó a Nebraska.
Un gallo cantó lejos del mundo,
en la previda a menos mil de nuestros padres.
La tierra giró musicalmente
llevándonos a bordo;
no cesó de girar un solo instante,
como si tanto amor, tanto milagro
sólo fuera un adagio hace mucho ya escrito
entre las partituras del Simposio.

Eugenio Montejo (Caracas, 1938)

Lupo

(ver vista para enlazar)