No es lo que parece. No es un simple biopic edulcorado, ni tampoco una clase de historia. Se trata de una interesante película hecha desde el talento y el buen gusto. El talento de su fantástica pareja protagonista y el buen gusto de su directora, que narra una historia nada convencional con pulso, con elegancia y con ritmo. No aburre, dura lo justo, sorprende y hace vibrar. Visualmente, muy atractiva. Narrativamente, muy bien contada. Una película con la que disfrutar, con una evidentemente espectacular banda sonora, tanto para los que gustan de la música clásica como para los que no. Un filme notable.

Gassman

(ver vista para enlazar)

En primer lugar no hay que tomarse una película como biografía de Beethoven, es una película con sus verdades e invenciones acerca de la vida, en los últimos 3 años, del genio. Quién quiera una historia rigurosa que les las biografías, que ahí están.

Centrándonos en la peli, a mi me parece bastante buena, muy convincente el Beethoven de Ed Harris, y más que aceptable la interpretación de Diane. La dirección acierta en el enfoque de la historia pero hay fallos importantes, como que en 3 días, le da tiempo a terminar la novena, ensayarla y sacar copias. La sordera de Beethoven es más o menos grave por momentos y la forma de dirigir la novena, bastante cómica, admito que pongan a un Beethoven sordo (o casi sordo) dirigiendo, que es falso, pero que al menos que no parezca ridículo. A quien le interese, ese día Beethoven no dirigió, estaba en el escenario pero al lado del director, y según las crónicas de la época pasabas las hojas del mismo, si al final le tuvieron que avisar de la ovación del público. Estos fallos deslucen un poco la peli, pero en general a mi me encantó, pase 1 h y 40 minutos increíbles, en ningún momento se me hizo aburrida.

También me encantó que se centrase en la Gran Fuga, obra muy desconocida y poco entendida, decir que esta obra pasó 30 años olvidada después de su primera interpretación y hoy en día es considerada una de las obras más sublimes de toda la música, una obra atemporal que se adelantó a su tiempo.

Creo que Ludwig se debía parecer bastante a como lo han retratado en la peli y eso me parece lo más reseñables, podía haber hecho una caricatura de los ya demasiado frecuentes tópicos de Beethoven.

El final me parece algo soso, te deja un poco, como esperando más, pero te hace reflexionar.

Y por último un consejo, a todo aquel que no ha descubierto a Beethoven en su vida, esta peli junto con Inmortal Beloved pueden servir de comienzo y créanme, morirse sin descubrir a Beethoven, es morirse sin descubrir una de las mejores cosas que tiene la vida.

Jes

(ver vista para enlazar)

Me explico, "Copying Beethoven" sigue las mismas pautas de "Amadeus", pero con menos excesos. En ambos casos se trata de una aproximación a la figura de un genio a través de los ojos de alguien cercano, con un gran esfuerzo de ambientación, con enormes licencias a la hora de contar la historia y con cierto interés en mostrar la parte con más defectos de Mozart y de Beethoven. Sin embargo, dentro cada uno de esos puntos en común hay enormes diferencias.

En el caso de "Amadeus" se mostró a un genio ridículo y alcoholizado, sin reparar en gastos de vestuario y decoración para reconstruir la Viena de hace 200 años, mientras que en "Copying Beethoven" la ambientación es igual de efectiva, pero desde la sobriedad y la moderación. Amadeus" hizo una narración desde los ojos de un presunto mortal enemigo para añadir una trama de intriga a la parte puramente biográfica, mientras que aquí la historia es la que es, sin suspenses. La música es protagonista en ambas películas, pero en "Copying Beethoven" es un fin y en "Amadeus" era una forma de unir cada escena de la historia. En cuanto a las licencias... No conozco a fondo las biografías de ninguno de los dos, pero da la sensación de que en "Copyning Beethoven" son más inocentes que en "Amadeus", donde parecía recrearse en cada aspecto polémico de la vida de Mozart.

Yo creo que es de esas películas que hay que ver. Sólo la música y los protagonistas ya hacen que valga la pena.

OsitoF

(ver vista para enlazar)

A diferencia de la brillante "Amadeus", ésta no es una película autobiográfica. Se trata de una adaptación, por lo que existen diferencias narrativas. Y gordas, mire usted.
La única explicación que tiene es que hubieran decidido adquirir licencias históricas precipitadas para aumentar el dramatismo de la obra.

Las impresiones que se desprenden al ver la película son caóticas, debido a momentos de gran recreación personal que contrastan con numerables descuidos históricos, tremendamente trascendentales:

Beethoven fue el principal precursor de la transición del clasicismo al romanticismo (enterrado totalmente en el guión). Se puede observar una gran evolución de sus primeras obras hasta las últimas, hecho que sí prevalece en la cinta (los espectadores eran incapaces de aguantar hasta el final ya que no entendían lo que escuchaban. Décadas mas tarde fue cuando se reconoció el verdadero valor musical que tenían).

Así mismo, amplió destacadamente el concepto de forma y expande la tonalidad (la expande, señor guionista. No la elimina.).

Y llegamos al momento cumbre, con el caudal desbocado: Anna Holtz (Diane Kruger) nunca existió, ni como estudiante aventajada y como copista del "genio".
Ergo todo lo demás forma parte de la absoluta ficción: Jamás hubiera permitido que nadie, y menos una mujer, le corrigiera. Ni muchísimo menos que fuera ayudado a dirigir el estreno de la 9ª sinfonía.
Aunque sí se tiene constancia , gracias a cartas escritas de su puño y letra, de que en su vida hubo una mujer importante para él, pero sin duda no se llamo Anna Holtz. Él la llamaba "amada inmortal".

Las diferencias históricas son destacables. Sin embargo, aunque parezca casi desahuciada, la película permanece fiel en la puesta en escena, la escenografía y el ambiente de las calles y de los bares.
Fielmente reflejada su morada, precaria e insultante; su imparable sordera(conforme aumentaba, mayor era su rechazo hacia los demás) y su aspecto sucio y maloliente.
Gran parte del éxito reside en el excelente Ed Harris (es difícil caer en la sobreactuación con tal personaje, por ello sus gestos sobresaltados y descarados responden al talento libre del actor).

Holland demuestra guante de seda para ir regulando las dosis de mayor altura dramática, especialmente en la destacada realización de la 9ª sinfonía (el final de la obra está encarada de forma descarada para el lucimiento gestual del señor Harris, que parece tan poseído en su actividad como si el propio Beethoven estuviera).
La agitación y el movimiento resulta factible (no se pueden hablar de otros terminos para analizar la mente de éste compositor).

Es destacable decir que Beethoven representa un nuevo tipo de compositor. Compuso menos obras que otros músicos y ésto se debe a que meditaba mucho el tema principal de la obra, y que luego desarrollaba de forma magistral a lo largo de la misma. Ludwig compuso nueve sinfonías mientras que Haydn, por ejemplo, escribió mas de cién.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

Por último, una pequeña referencia para la bella Diane Kruger que, a pesar de interpretar un personaje inexistente en la historia, cuaja un papel bastante correcto (no hay que equivocarse: a Kruger no le sobran gestos innatos, ya vistos en "La búsqueda" o "Troya", pero en éste caso están mejor adecuados).

Por lo que resta a la señora Holland, su estrategia que ya cosechó en "El tercer milagro" (te explica el primero y el segundo, pero del mas importante, el tercero, no hay rastro) no siempre puede ser satisfactoria para todos.
Pero tampoco fue satisfactorio para nadie el carácter de Beethoven, y miren hasta donde ha llegado.......

Weis

(ver vista para enlazar)

A duras penas pude aguantar toda la película sin dormirme.
Para cualquiera que conozca la historia esta será una experiencia surrealista: ¿una estudiante corrigiendo la partitura de Beethoven?, ¿haciendo de codirectora en el estreno de la 9ª?, ¿presentándole ese trabajo de composición en el que Beethoven compara algunos pasajes con ventosidades?. Y qué me dicen de ese guión pretencioso, que llega a ser pedante hasta la exasperación en la escena en la que él, postrado en la cama le dicta esa obra "sin tonalidad" (¡uau, qué cool!) y en la que el segundo violín dialoga con Dios y Dios (cómo no) le responde. O ese sobrino arrepentido que siente la genialidad de su tío mientras llora entre bambalinas el día del estreno; momento en el que Diane Kruger dirige a la orquesta con unos movimientos dignos de una reponedora de cajas de tabaco.

Si uno quiere reirse un poco ante tanto disparate es recomendable, pero me imagino que pagar 4 euros por un tedio insoportable no es algo a lo que estén dispuestas muchas personas.
En fin, que entre el Copying Beethoven y Mi nombre es Bach, no me etrañaría que estos hombres del pasado se levantaran de sus tumbas y nos persiguieran para meternos unos arcos de violín por los ojos. Y visto lo visto, nos harían un favor.

Georgfriedrich

(ver vista para enlazar)