Una armadura de guion se reconoce cuando un personaje, héroe o villano, sobrevive o se salva convenientemente, traicionando las propias reglas que la película había establecido. Ready or Not 2: Here I Come abusa de ese recurso.

El arranque es prometedor. Expande el universo de la primera entrega, lo nutre con nuevas capas, la élite y las corporaciones que lo controlan todo, una mirada cínica al poder, y parece entender qué hacía especial a Ready or Not. Pero, al adoptar la lógica típica de las secuelas de ir a lo grande, también empieza a desdibujar sus propias reglas.

Desde la primera cacería se percibe el problema (y si nos vamos atrás en el tiempo, desde la película Abigail de los mismos directores). Un ataque que debería sentirse peligroso se alarga más de lo necesario. Algo que debería producir tensión, solo es un recurso para permitir que los personajes salgan ilesos en beneficio de la diversión. El riesgo deja de ser real, algo que no sucedía en la primera a pesar de sus absurdos. Y no es un caso aislado: en enfrentamientos posteriores, como el de los mellizos contra las hermanas, la resolución es tan absurda como incoherente, no porque sea exagerada, sino porque rompe la lógica interna.

Esto resulta especialmente frustrante porque la primera película sí entendía ese equilibrio. Su absurdo funcionaba porque estaba contenido dentro de reglas claras. Grace (Samara Weaving) sufría, se desgastaba y estaba en peligro constante. Cada escena implicaba una pregunta: ¿cómo va a salir de esta? Aquí no. La protagonista deja de sentirse vulnerable y con ello desaparecen los stakes.

El problema se extiende a los personajes. En la original, la familia, por más repelente que fuera, o quizá gracias a ello, tenía una identidad clara y una lógica interna que la hacía fascinante. Aquí, en cambio, los personajes son intercambiables. Las relaciones se fuerzan, los conflictos no se desarrollan, y las motivaciones se sacrifican en favor del espectáculo.

Reitero, el problema es la falta de coherencia, no el sinsentido. Películas como las de Yorgos Lanthimos, como Bugonia, o la primera parte, funcionan precisamente porque su absurdo obedece a reglas propias. Aquí no: las reglas se rompen cuando conviene. La narrativa se pliega al gore, a la burla de estos personajes poderosos y a la necesidad de escalar hacia un tercer acto que, aunque en papel suena ingenioso, termina siendo un desfile de excesos sin peso.

Y es una lástima, porque la primera mitad apuntaba a algo más interesante. Ese worldbuilding con la secta, el control de las élites y la maquinaria detrás del poder tenía potencial para profundizar. Pero la película abandona esa línea para entregarse a explosiones sangrientas que ya no sorprenden ni impactan, precisamente porque el riesgo ha desaparecido.

Al final, la decepción viene de que traiciona lo que hacía funcionar ese absurdo en la primera entrega. Sin riesgo, sin personajes que importen, sin reglas claras, el espectáculo se vuelve hueco. Y eso, para una saga que se sostenía en el equilibrio entre caos y coherencia, es perderlo casi todo.

Ready or not (Noche de bodas) en su primera parte es una película entretenida, divertida, fresca, con un interesante final que no necesitaba esta segunda parte. Tiene un inicio muy bien traído, pero lo que le sigue es un seguido de situaciones sin sentido que la deja muy por detrás de la primera película.

Sigo en la zona spoiler:

Me gustó Noche de bodas, no porque fuera una gran película, pero sí porque no lo pretendía, no pretendía ir más allá de lo que realmente proponía, una comedia de acción sin complejos con tintes algo oscuros de "terror". El problema que veo a la hora de realizar una secuela no es que se repita, el problema es que pretende repetir algo que estaba completamente cerrado y además con acierto y buen gusto. No me importan las secuelas (por lo general), me trago 7 pelis de Scream y me quedo tan ancho, pero a Scream como a Viernes 13, Halloween, le metes otro asesino de turno y te las apañas sin problema, la pericia del director determinará si fue mejor o peor, si mereció o no la pena para el sufrido espectador. Y en Noche de bodas 2, está todo muy forzado, el humor no funciona, es más de lo mismo pero mal, la acción ya la hemos visto y yo al menos no necesitaba más de esto.

NOCHE DE BODAS 2, 2026, dirigida por dos de mis directores favoritos de género en el momento actual, Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillet (Noche de bodas; Abigail, Scream VI), escrita por GuyBisick (Destino final: Lazos de sangre; Scream; Noche de bodas) y R. Christopher Murphy (Noche de bodas).

Ready or Not 2 es el mismo placer culpable que la original. Tiene más escenas sangrientas, nos encanta el tándem Samara Weaving y la alucinante Kathryn Newton (Abigail; The Society –ved la serie ya; Lisa Frankenstein). Se habla mucho de otras actrices y poco de Newton, para mí, sin duda, de las mejores actrices del momento.

A Eli Elijah Wood, se le nota disfrutando al máximo y pasándolo de muerte durante toda la cinta. Está fantástico (y no suele caerme en gracia).

Por supuesto agradezco que Sara Michelle Gellar vuelva al género de terror con el que se hizo conocida en la década de los 90. Ella sí ha sido olvidada por Hollywood durante mucho tiempo (aunque en parte se apartó ella por varias razones). En cualquier caso es un placer poder disfrutar de su actuación.

Es lo mismo de antes pero a la vez diferente. Aquí corren más, explotan el doble y lo que en la primera era medianamente divertido, ahora se vuelve hilarante.

Podría ver Ready or Not en bucle y no aburrirme jamás.

Detalle que para mí siempre es curioso. La primera es un filme Canadiense, este es de Estados Unidos. No sé si se nota en que la primera, aunque tenga menos muertes, es un pelín mejor.

La banda sonora sigue siendo todo un acierto y la fotografía está de lujo.

Quiero más de esta mierda.

Cuando parecía que todo había terminado para Grace, la muerte de los Le Domas fue el detonante de algo mucho más grande. La película da a conocer a otras familias iguales de poderosa y con un pacto hacia Le Bail. El objetivo principal de estas familias es apoderarse del trono de su organización y solo pueden conseguirlo cazando a Grace. En la película anterior los Le Domas eran los gobernantes de la industria de juegos de mesa, pero algo que la secuela da a entender es que eran mucho más que eso. Resulta que los Le Domas eran uno de los pilares que sostenían la organización y su muerte provocó un efecto que compromete el alto cargo que ha estado bajo la custodia de Chester, el patriarca de la familia Danforth. The Lawyer es un personaje que actúa como el portavoz de Le Bail y es quien brinda las reglas importantes de la organización. Este personaje es quien brinda toda la información esencial para entender la película. Existen reglas que deben cumplirse para que ningún miembro de la sociedad satánica pierda la vida por desacato. La película anterior dejó en claro que existen reglas estrictas una vez habiendo pactado con Le Bail y que incumplirlas significa una sentencia de muerte. Ya al inicio de la película al ver cómo un miembro de la familia Wilkinson intenta matar a Grace a espalda de los demás, está claro que Le Bail puede reclamar el alma de aquellos que no cumplan sus normas. The Lawyer está presente para regular la situación y asegurarse que todos cumplan las reglas. La regla más importante que desata todos los eventos de la película es que la muerte de una de las familias que es en este caso los Le Domas provoca que el alto cargo pierda seguridad y fuerza a que las demás familias tengan que competir para tomar el mando. Los hermanos Ursula y Titus Danforth deben competir para tomar el trono de su padre que les corresponde. Al ser un trono importante, es evidente que las demás familias se disponen a pelear para obtener un poder bastante codiciado que representa el dominio absoluto del mundo. Algo bastante común en las clases altas cuando se trata de negocios empresariales o gobiernos políticos. La película termina dejando ver una especie de sátira sobre las elites de la alta sociedad. Como Grace se ha negado a ser sacrificada y fue responsable de la muerte de los Le Domas, eso significa que ella representa un gran desafío. Que ella tenga la posibilidad de ganar al trono si sobrevive al amanecer significa que las demás familias pueden sufrir el mismo destino que los Le Domas si no la matan y ella terminaría quedándose con el trono al ya no haber nadie que lo pueda reclamar. Grace tiene la oportunidad de ganar un poder que cualquiera desearía tener, pero ella no lo quiere. Nada más acepta el desafío para poder salvar a su hermana cueste lo que cueste. Pero la lucha de Grace no es solo por su vida y la de su hermana, sino que también es por el bienestar del mundo. Esto lo confirma Wan Chen Xing al asegurar que el mundo correría un grave peligro si uno de los Danforth se apodera del trono y Grace sin querer queriendo puede ser la única esperanza de evitar que la humanidad sufra un destino fatal. De los miembros de las familias competidoras destacan Ursula y Titus con roles que no son lo que parecen. Ursula parece ser la más lista y sádica. Titus es un hombre impulsivo que parece ser solo la mano derecha de su hermana hasta que muestra su naturaleza siniestra al tener el poder a su alcance. Francesca El Caído es un personaje que merece mención por estar relacionada con Alex Le Domas. Aunque es un personaje secundario, Francesca también le da sustancia a la película.

Se puede asegurar en este punto que Radio Silence logró hacer una secuela que supera bastante a su predecesora. No hay errores o incoherencias como la película anterior, pero mantiene el mismo tono y sustancia llevado a otro nivel. El humor y los momentos de horror aún siguen siendo relevantes. La gran diferencia que tiene esta película con la anterior es que hay más acción generando un efecto parecido al de las secuelas de The Purge. Grace pasa de ser una chica final a una heroína de acción cercana a un personaje de John Wick. Radio Silence le aplicó la misma fórmula que se usó con las hermanas Carpenter de Scream. La estética sombría y gótica de la primera película es reservada para la escena de la boda que es la mejor de esta secuela. Como Radio Silence ya se ganó un lugar en el cine de horror, la película no dejó de la oportunidad de brindar algunas sorpresas para los fanáticos del género. La más impresionante fue el cameo de David Cronenberg como Chester Danforth. Aunque sus últimas películas no fueron tan llamativas, Cronenberg no dejó de ser recordado como una gran mente maestra en el mundo del horror corporal. Verlo en esta película fue un buen guiño. Algo nostálgico que la película también ofreció fue la participación de Sarah Michelle Gellar de la clásica serie Buffy The Vampire Slayer. Después de no haber vuelto a aparecer en alguna película o serie popular, fue una agradable sorpresa que la incluyeran en esta película. Del resto del elenco Elijah Wood brilla bastante como The Lawyer y Kathryn Newton sigue siendo un tesoro inolvidable, a pesar de haber sido etiquetada en Marvel.

Ready Or Not 2: Here I Come no solo expande con eficacia el lore de su predecesora, sino que logra ser una de las mejores secuelas que hayan existido. Sigue manteniendo el humor y la intriga de la película original, pero aumenta la acción y duplica la experiencia. Tiene una mejora narrativa que es mucho más coherente y el absurdo está más regulado. El resultado final es una sátira sobre las grandes elites y el deseo desmesurado por obtener el poder absoluto. Todo eso favorece esta secuela y mejora bastante el concepto que la primera película había concebido. Es innegable que esta pasa a ser una de las mejores películas que Radio Silence ha producido. Mi calificación final para esta película es un 10/10.