Madame de...

Si uno no hubiera visto ninguna de las películas de Ophuls esta sin lugar a dudas podría servir de ejemplo de su maestría como director, de su estilo fluido con la cámara dolly, amante de los objetos y los detalles y de su pasión por ese mundo centroeuropeo de principios del siglo XX. No por ello, a mi juicio, la mejor de su obra, de la que fue su penúltimo trabajo.

A las críticas iniciales que la consideraron una obra "menor" y a la posterior revisión por los gurús de Cahiers du Cinéma que la etiquetaron de obra maestra, me quedo con la virtud del término medio. A saber:

La cortedad de la novela en que se basa, de la novelista y poeta Louise de Vilmorín, amiga personal del director y cuya vida amorosa probablemente daba más juego que la novela en sí. Ophuls sacó petroleo del relato.

Los personajes de Vittorio de Sica y de Danielle Darrieux fueron diseñados en el guión pensando en ellos. A de Sica que admiraba a Ophuls y que había intentado ya trabajar con él anteriormente, el director alemán "se lo debía" y Darrieux, que por cierto acaba de cumplir 100 años, estaba en lo más alto de su fama y parece que fue condición indispensable por parte del director para realizar la película.

Sus alardes como director y la puesta en escena (magnifico vestuario) acaban por ser el protagonista principal de una historia que refleja, como la abundancia de espejos que utiliza, la vanidad efímera de sus protagonistas, la superficial, frívola y despreocupada sociedad en la que viven ajena a lo que se les viene encima y a la miseria exterior a su mundo privilegiado, palidamente reflejada en esos familiares abarrotados de niños. Una clase social de matrimonios de conveniencia donde las pasiones se ocultan bajo un manto de apariencias hipócritas, siempre lastradas por el freno de la moral. Sobre todo en las mujeres, carentes en general de una educación amplia, abocadas a ser "La señora de...", perdiendo su propia individualidad. A esto es a lo que entiendo se refiere el título y no a la intención de ocultar nombres que pudieran ser reconocibles, como se ha escrito abundantemente.

También discrepo sobre las "excelsas actuaciones" en este caso del trío protagonista, que me parecen algo sobrevaloradas dentro de su notable nivel. Dicen que Boyer andaba algo perdido ante las motivaciones que movían a su personaje y que Ophuls cansado de las preguntas del actor sobre ello acabó por responderle que estaba escrito así y punto. En cualquier caso me parece el personaje más interesante, capaz de mantener un equilibrio social donde los coqueteos de su mujer no dejan de ser un capricho permitido, un juego admisible en beneficio de su propio ego que solo se convierte en inadmisible cuando "su posesión" ya no le pertenece aunque siga encerrada en su jaula de oro.

Funciona el juego de los pendientes y el humor que entrevera una pasión algo tibia que no acaba de emocionarme lo suficiente más allá del análisis racional anteriormente expuesto. Todo ello desembocaba en un final cíclico donde los pendientes se convertían en herramienta del destino. Al final y después de haberlo rodado, Ophuls lo desechó y apostó por otro más arriesgado y abierto, con una coda final de, a mi juicio, dudosa efectividad.

Una condesa vende unos pendientes que le regaló su marido; sin embargo, los pendientes volverán a su vida de manera inesperada.

Tres personajes que se mueven por un mundo de lujo y frivolidad se ven envueltos en una trama amorosa; poco a poco irán despojándose de las capas con las que han cubierto su personalidad, liberándose de las ataduras de las apariencias, revelando su verdadero ser cuando los sentimientos afloren, con consecuencias fatales. Max Ophüls se vale de largos planos y fabulosos movimientos de cámara, realizados con exquisitez, para presentarnos una historia preñada de romanticismo donde fluyen con asombrosa ligereza y poderosa sensualidad unas pasiones transformadoras.

Asistimos a un desfile de simetrías y repeticiones, escaleras y espejos. El detalle de los pendientes, sujetos a una peripecia durante la cual irán cargándose de significado, ilustra el devenir de unas almas aburridas que encuentran un motivo para la felicidad y el tormento. Las interpretaciones de los actores principales -Darrieux, Boyer y De Sica- rayan a gran altura y redondean un producto elegante y hermoso, único.

Maravillosa película de Ophuls, en la que muestra, dentro de un triángulo amoroso, los sentimientos de grandeza, entrega, celos ( pueriles o profundos ), pasión, ... Particularmente me gusta su tratamiento del amor y la distancia, que lo alimenta a través de la esperanza (la escena en la que D. Darrieux pasea por la playa).
Como es habitual en Ophuls la ambientación es fascinante y el guión se entremezcla admirablemente con el drama psicológic. Además añade con su estilo particular, el aderezo de cierto humor y costumbrismo.
Destaco una escena en la que la protagonista tiene que hacer una visita a una familiar que acaba de dar a luz en la que se mezcla magistralmente lo cotidiano y lo sublime, el alboroto de una casa llena de gente, de niños y de vida, con la soledad interior y el sufrimiento de ella.

Desde luego el trío de actores es magnífico.
El hilo conductor de la historia, los pendientes de brillantes, llevan al espectador a escenarios, que combinan una extraordinaria belleza repleta de lujos, cristaleras, candelabros, arañas de cristal, espejos venecianos. Lujo en cada encuadre en cada botón, en los escotes exquisistos del vestuario. Todo contrasta con el minimalismo y la sordidez de espartanos despachos que vienen a ser como la trastiendas de las vidas de los protagonistas.
En cuanto a los trenes, a los viajes siempre son un fundido en negro, una huída de ellos mismos. El desenlace tendrán que verlo, un tanto precipitado tal vez.

Director sutil y delicado, dulce y atento a los detalles. Tengo un gran crédito por él. Es de esos que hacen reconciliarte con el gran cine, con el que vale la pena.
El reparto es estupendo: Danielle Darrieux, actriz francesa muy reconocida, Charles Boyer, espléndido, como siempre y Vittorio De Sica tan característico como actor como siempre, me gusta verle.