Vengo observando que en el cine, engañar al espectador siempre tiene premio.

Que Anthony Hopkins es una actor soberbio no se le escapa a nadie a estas alturas.

Su manera de retratar la confusión, la desconfianza, el orgullo herido, la desnortación propia de un enfermo avanzado de Alzheimer es impecable; quizá sólo al alcance de unos pocos genios del celuloide con todas las tablas del mundo.

Me creo absolutamente su interpretación. Además, el guión está hábilmente escorado hacia el thriller, con lo que la intriga aporta aún más interés a desentrañar lo que ocurre. Y lo que ocurre (he aquí lo novedoso de esta película) no está retratado bajo el prisma de quien cuida a un enfermo, sino del propio enfermo, con todas las desconexiones, olvidos y confusiones, propias de la enfermedad.

Hay un libro magnífico de Donald Ray Pollock llamado Knockemstiff que me gustó mucho, entre otras cosas porque había uno de los relatos que estaba contado precisamente por otro enfermo de Alzheimer, imagináos la impresión al leer un relato tan deslavazado e inconexo, pero genial.

Pocos peros que poner a esta película, me he emocionado, he sentido inquietud por las partes turbias no explicadas del todo (ni falta que hace, es parte de su encanto) y en definitiva, una gozada de película, de las mejores del año sin lugar a dudas.

La película narra la historia de un anciano con alzheimer sostenido por un brillante guión muy teatralizado pero coherente y humano. Hopkins que va de cabeza a su segundo Oscar humaniza el personaje y lo hace suyo. Con un desarrollo en apariencia confuso pero es solo fachada es tan confusa como la memoría del pobre anciano. Es una confusión buscada. Olivia Colman no se queda atrás en esa hija abnegada y preocupada por su padre que ya no podrá ser el mismo. Zecker hace ver lo que es el alzheimer ante todo confusión y dolor. También ayuda el montaje de una precisión casi milimétrica que nos hace adentrar en ese mundo de confusión. Una hermosa película

Adaptación de la obra teatral homónima, cuyo autor es el mismo director de la cinta, que también firma como guionista. El control sobre el material es total, destacando su cinematografía, que impone códigos más propios del cine.

Observaremos cambios paulatinos en la estética ambiental, así como distintas estrategias en los tiros de cámara, que tienen en el lento paso del tiempo su eje inexorable.

El director en un comienzo recurre a planos fijos sucesivos a la manera del ruso Eisenstein, para dar cuenta de un vacío que se ha producido en el departamento. La idea de que el espacio físico observa el deterioro del protagonista desde todos los ángulos es un acierto que presenta matices interesantes.

Anthony (interpretado por Anthony Hopkins), un anciano octogenario que al parecer era muy vivaz y autosuficiente, comenzará a perder paulatinamente sus facultades mentales producto del Alzheimer. En un amplio apartamento vive con Anne, su hija y Paul, la pareja de ella.

El punto de vista es muy nítido: la mente extraviada de Anthony será la protagonista, a veces conversa con personas que no están presentes y en otras las pláticas cotidianas esconden rumbos de irrealidad alterna respecto de su hija, que ya no recuerda si está divorciada o si le dijo que se mudaría a París.

Anthony observa a Paul, pero al parecer a veces lo confunde con otra persona, escucha sus palabras desde distintos ángulos o momentos.

Repite comportamientos habituales como vestirse, ver la hora a cada rato, revisar las repisas de la cocina, varias veces en el día, con el objeto de confirmar su realidad.

Anthony recorre unos pasillos cada vez más laberínticos y claustrofóbicos, el director introduce travellings que se asemejan a los de una película de terror.

La música clásica suena cada vez más omnipresente y diáfana, insinuando que el tiempo corre más lento.

El departamento empieza a cambiar, desaparecen los cuadros, el agua gotea de la llave hasta que el tiempo se detiene y la casa se vuelve oscura.

Continuamente entra y sale de recuerdos, de conversaciones donde Anne sigue casada, una y otra vez, un verdadero puzle donde las piezas cambian de lugar constantemente.

La película es muy honesta al representar a un anciano enfermo, mostrándonos sin tapujos la historia del derrumbe mental de este hombre. Hay casi total ausencia de sentimentalismos y sobre explicaciones moralistas o intelectuales, se agradece tal como ocurría en Amour (2012) de Michael Haneke, aunque la película de Florian Zeller matiza con flashes luminosos, no siendo tan oscura como la del austriaco.

Ni recuerdo la última vez que una película me removió tantísimo; y es que, este mismo fondo, es el de nuestra historia familiar este año. Personalismos aparte, la película es excelente. En todos sus aspectos: desde el concepto, al desarrollo literario y su dialéctica, la teatralidad del rodaje, la celebérrima narrativa audiovisual, la solvencia de un montaje que sostiene un caos controlado, y unas interpretaciones que -no me gusta hacerme el interesante tirando de VOS's por defecto pero a los cinco minutos de Hopkins en plano ya me estaba arrepintiendo de no haber cogido ese pase- rayan la perfección. Una doble perspectiva de la senectud y la demencia que contempla, con la misma naturalidad con la que conviven en lo cotidiano, lo cómico y lo dramático. Una misma realidad; dos vivencias completamente dispares. Una integridad sacrificada por amor y otra que se desvanece en su propio olvido. Consigue ser tan perturbadora como conmovedora.