Esperaba bastante más debido a las críticas que había leído que la establecían como uno de los mejores dramas románticos de la historia.

Quizás la fuerza de 'Breve encuentro' fuera más notable en épocas pasadas, a día de hoy el tema de la infidelidad no es un tabú. El recurso de narrar una historia a través de "la voz en off" es algo que nunca me suele convencer.

La historia es bastante breve, el problema es que siendo tan concisa se hace pesada y algo repetitiva. Quizás hubiera sido mejor plantear la historia de forma lineal y no comenzar por el final que le resta emoción, y además hubiera servido para eliminar el recurso de la voz en off.

6.5/10 para esta obra de David Lean, que no está tan mal, pero decepciona si uno va a verla teniendo en cuenta su condición de clásico entre los clásicos.

Lo romántico tiene estas cosas:

Lo ajeno al propio enamoramiento parece grotesco (los personajes de la estación, las impertinentes amigas de Laura), cínico y perverso (el amigo que le presta el piso a Alec), o aburrido y desmotivante (los crucigramas del esposo).

Y lo propio, qué decir, algo que nos impulsa a lo verdaderamente trágico y quizás más bello aún por esto mismo. Si no, ¿qué justifica estar 3 horas corriendo bajo la lluvia y el frio londinense, en vez de en una cálida butaca junto a la chimenea?

Así nos lo hace ver Laura, la protagonista de esta magnífica película, a lo largo de una narración espléndida, en la que si algo queda claro, es lo frágil y necesitado que es el corazón humano, su ansia de felicidad y de eternidad (¿qué es lo que puede saciar esta sed?).

Lo mejor: sincera, compleja (no me parece ni mucho menos un simple alegato a favor del divorcio), un gran sentido del ritmo y Rachmaninoff.

(No quiero escribir esta crítica, porque temo fracasar rotundamente al redactarla; pero haré un intento vil, como quien intenta declarar una línea ante la inminencia de su muerte.)

The Brief Encounter marca, pero es una marca que muerde, y muerde fuerte. Te cambia la vida. Rachmaninov y su concierto nº2 son complices, te levantan para dejarte caer en una caída indefinida. Cella Johnson y Trevor Howard te envuelven en su magia, te enamoras de ellos, te ríes de sus chistes, te lamentas por su amor. Sientes pena por la situación pero la entiendes, por irracional que parezca comprendes el azar y seguido te acuerdas, por momentos, de lo mágico que es el cine y comprendes por fin por qué la gente suele decirlo de la misma manera con la que se dice un mal presagio. David Lean te retrata la gran fórmula del amor, y te hace recordarla para siempre, a la par que recuerdas a la mujer que te dejó y que tú amabas.

El breve encuentro es el amor, es David Lean, es Alec y Laura, es Ilsa y Rick, es John Keats, es Robert Krasker, es Rachmaninov, es toda la belleza, y a la vez todo el cine.

Laura (Celia Johnson) es una ama de casa que vive felizmente con su marido Fred (Cyril Raymond) y sus hijos. Frecuentemente baja a la ciudad en tren para ir de compras y a la espera del tren de regreso frecuenta la cafetería de la estación. Y un día conoce a Alec Harvey (Trevor Howard) un apuesto médico con quien iniciará una sólida amistad que desembocará a la ternura infrecuente y al amor imposible. Pero los dos, ya a su edad, están condicionados las propias vidas que eligieron. Dos caminos distintos que, no obstante, están dispuestos a quebrantar en las breves tardes en que se encuentran antes de la partida hacia el hogar de cada uno…

Lo bueno si es breve, dos veces bueno, reza el dicho. Un excelente argumento esquematizado en un guión soberbio (firmado por Nöel Coward y David Lean) con las notables interpretaciones de la atormentada pareja protagonista: imprescindibles Celia Johnson (que ya había trabajo a las ordenes de Lean y Coward en “Sangre, Sudor y Lágrimas”) y el gran Trevor Howard (a quien no se le olvidaría su entrega y veteranía como el recordado padre Collins en “La Hija de Ryan” (1970), un cuarto de siglo después).

“Breve Encuentro” es la gran historia de amor como evasiva aunque la meta sea inevitablemente inalcanzable y que poca piezas del Séptimo Arte han alcanzado la altura y la significancia de ésta magnífica pieza de Lean, entre ellas “Los Puentes de Madison” (The Bridges of Madison County, 1995) de Clint Eastwood. Pero como magna película romántica, sin endulzantes ni edulcorantes, la película del director de épicas y espectaculares recreaciones como “El Puente sobre el Río Kwai” (1957), “Lawrence de Arabia” (1962), “Dr. Zhivago” (1965) y ese desastroso adiós que significó “Pasaje a la India” (1984), sigue en el trono del melodrama con mayúsculas y uno de sus filmes más significativos de su etapa, cien por cien, británica. Una magnífica joya en blanco y negro que reluce aún en la actualidad.

Poco he visto de Trevor Howard, Un actor con mucho carisma y personalidad, en una historia sencilla pero muy humana.
Casi que debería tener una remake con actores de estos tiempos y un aggiornamiento de la historia, y ahi seguramente tendría un público entusiasta, sobre todo de mujeres que fomentan la liberación femenina.
Vale la pena tomarse una hora y media para verla.