Mi película favorita de Newman. Una gran historia sobre perdedores con talento. Pocas veces se ha amasado tanta tragedia en la misma cinta y muy pocas veces una historia de amor disfuncional ha sido tan emocionante y romántica.
La estupenda dirección de Robert Rossen, nos enclava en la trama y nos la dibuja desde perspectivas antagónicas. La de aquellos dotados de talentos que son explotados por otros que terminan esclavizándolos. Precisamente el personaje Georce C. Scott es un ser diabólico de gran habilidad para entender las aptitudes y debilidades de aquellos que caen en sus garras. Felson termina siendo esclavo, no sólo de sus adicciones y estallidos de orgullo, sino también de la figura de Scott, capaz de apartarle de aquello que (sin saberlo) más le importa, sin que sea capaz de darse cuenta hasta que es demasiado tarde.
No hace falta decir que nuestro Newman está soberbio, se come la cámara. La fotografía blanco y negro es de lo mejor que he visto.
Pipper Laurie no sé cuantas películas protagonizaría pero ésta vale por todas. George C. Scott me hizo hasta olvidar su papel en Teléfono Rojo volamos hacia Moscú, donde se salía literalmente. Jackie Gleason siempre será, por secula seculorum, el gordo de Minesota…

Y aunque segundas partes nunca fueron buenas, “El color del dinero” es una más que digna. Seguimos las aventuras de Eddie el rápido, ahora instruyendo a un jovencísimo Tom Cruise. No es comparable al “Buscavidas” pero está entretenida.

El buscavidas de Robert Rossen, es un drama basado en el billar y en las apuestas muy efectivo y dramático. Dirigida con un ritmo alterno, entre pausado y vigoroso, realiza una obra personal y sensacional, con resultado impecable, portentoso, lúcido y arrollador.
La fotografía, en blanco y negro y digna ganadora del oscar, es espléndida y cuidada en detalles, que maravilla al verla por ser rica en matices y muy llamativa. Y la música, es alusiva e idónea a la historia, además de cualificada, agradable y sin florituras en su acompañamiento.
Las actuaciones, son soberbias y deslumbrantes. Con Paul Newman realizando un gran papel carismático y seductor, Jackie Gleason impecable y convincente, George C. Scott muy oportuno y remarcable y Piper Laurie emotiva y profunda.
El guion, escrito por el mismo director junto con Sidney Carroll de la novela de Walter Tevis, es sustancioso y atractivo para el espectador, con una historia creíble y verosímil, llena de búsqueda de éxito y dinero, y también de desesperanza, argumentada de modo admirable y pernicioso. Usando para ello, una narrativa clásica, correcta, sencilla y directa.
Y para concluir, destacar también los movimientos de cámara y planos originales, bien elaborados y estéticamente asombrosos y perspicaces, que sacan lo mejor de las partidas de billar. Por lo que la considero, una obra imperecedera y esencial, excelente y de gran talla, que gustará a todos los cinéfilos amantes del buen cine clásico, por ser arrolladora, cautivadora y con mucho gancho para el espectador.

Bueno, quiero empezar diciendo que ésta ha sido mi primera peli en blanco y negro, y es que nunca he sentido interés por ellas, no porque pensara que no fueran buenas ni mucho menos, simplemente porque no me atraían. Y lo cierto es que ha sido una grata experiencia, menudo peliculón, lo tiene todo: interpretaciones soberbias, fotografía expléndida, y sobretodo una gran historia.

Eddie Felson es un triunfador y perdedor a partes iguales. Es un maestro del billar, lo que se denomina un "buscavidas", alguien que se gana la vida en los billares "timando" a los gualtrapillas. Pero pese a ser una máquina del billar también es un perdedor, un fracasado, o eso teme él. Y es que muchas veces, de la manera que sea, acaba perdiéndolo todo, como buen fracasado. Pero él no acepta ser un fracasado, por eso siempre va por los grandes, como el "Gordo de Minnesotta", otro maestro del billar que le hará ver cuán fracasado es. Es un rasgo inequívocamente humano. Tengas el don que tengas, y por mucho que lo domines sigues siendo un mísero humano, y te buscarás cualquier forma para echarlo todo a perder: alcohol, drogas, mujeres, orgullo...

Un reparto de excelentes actores protagoniza este aclamado drama en el que todos ellos fueron nominados al Oscar y que fue objeto de un remake dirigido veinticinco años después por Martin Scorsese y co-protagonizado también por Newman. George C. Scott realiza uno de sus primeros papeles de relevancia, Piper Laurie también es una actriz formidable que siempre destaca cuando le ofrecen buenos papeles. Cuesta trabajo reconocerla posteriormente en su rol de madre desquiciada y fanática en Carrie quince años después. Jackie Gleason desprende naturalidad y convicción con otra recordada actuación mientras que Paul Newman brilla con luz propia con su fotogenia y divina juventud.

La película cuenta una triste historia sobre perdedores ambientada en el mundo del billar y las apuestas clandestinas. Newman encarna a un joven arrogante muy ducho en esta disciplina que se dedica a desplumar a incautos a los que estafa junto a un cómplice a lo largo de todo el país. Un día se enfrenta con el mejor y tras perder conocerá a un tipo con cuya ayuda podrá llevarse la revancha. Al mismo tiempo trabará amistad con una mujer solitaria y alcohólica que le ayudará a limar su insolente carácter y a descubrir todo su potencial de ganador.

La banda sonora es otro de los platos fuertes del film, sobre todo para los amantes del jazz, mientras que la elegante fotografía en blanco y negro se llevó el oscar con todo merecimiento.

No va a pasar a mi historia de películas favoritas, pero “el buscavidas” es una buena película, una fenomenal adaptación de un libro (se nota en algunas citas literarias, pero no en el tempo de la narración visual, que resulta fenomenal). Por todo esto, y por algunos detalles que explico más tarde, esta película se merece un notable. Tengo que ser franco y objetivo, y allá van mis razones.