Y aquí viene el spoiler: todo esto está pagado por nosotros, con nuestros impuestos. Me vienen a la mente las palabras de Tinieblas González en la rueda de prensa que hay en youtube donde explica el sistema de subvenciones del cine español.

En serio, de vergüenza.

Entonces el niño palo conoce por el Tuenti del futuro a la chica de la película, pero no hay beso con lengua porque son menores y los productores irían a la cárcel del condado en USA. Eso sí, no hay problema en mostrar la aniquilación de una especie porque en USA somos muy de gatillo fácil y cruces en el pecho.

Luego los niños juegan al Quidditch en gravedad cero en una discoteca ibicenca que tiene la nave, pero con pistolas del laserdromo en vez de escobas. El niño palo, como sólo pesa 12 kilos, es muy rápido y gana a los demás. Indiana Jones que lo observa desde el cristal al estilo Duque de Feria, asiente con la cabeza y se da cuenta de que el niño tiene arte.

Finalmente resulta que el niño palo era el Elegido, pero Indiana Jones le dice que no tiene que luchar con el agente Smith ni salir de Matrix, sino irse a otro planeta a jugar a la Master System en pantalla panorámica con Dolby Surround hasta que le sangren los ojos. Pero a ninguno le importa, porque el planeta está super lejos y pueden meterle a la empresa dietas de desplazamiento para cobrar a mes vencido.

Gandhi también está por allí con la cara tatuada y le enseña trucos para jugar al Alex Kidd y hacer el Hadooken sin que se le gaste la barra de magia.

Al final resulta que no eran juegos de Master System, sino la guerra real contra los Bichos sin Denise Richards, lo cual tiene menos interés. Pero al niño palo le sienta mal al enterarse y pone cara como de comerse un plato de humus que se ha quedado 2 días fuera de la nevera. Entonces pone ojos expresivos de emoticono de whatsapp con chispa de brillito añadido digitalmente en postproducción, y se da a la fuga.

Luego se reúne con el último bicho que queda, pero no invita a Casper Van Dien porque ahora se han hecho colegas y quiere ayudar a su especie (la de los Bichos, no la de Van Dien). Indiana Jones se preocupa mucho por haber dejado escapar al Elegido, pero en el fondo está contento porque va a cobrar las dietas y podrá inyectarse botox cuando vuelva a la Tierra.
El niño palo comprende finalmente que se trata de una película Apta para todos los públicos, y asume que no será masturbado en gravedad cero por la chica Tuenti, lo cual le hace sentir tan frustrado que se pone del lado de los Bichos para la siguiente película.

A los que no estén de acuerdo conmigo, pensad en los 9 personajes de la Comunidad del anillo. Cuando llevabas una hora de película te sabías los nombres de todos, y te daba una enorme pena si a alguno de ellos les pasaba algo. En esta película tenemos una comunidad con 12 enanos, ¿cuantos nombres eres capaz de recordar? Yo apenas un par de nombres, y siendo sincero, si alguno de ellos hubiese muerto hasta me habría alegrado. Al menos me habrían arrancado alguna emoción.

Una vez dicho lo malo, vamos con las cosas buenas de la película que también son varias. Me quedo con dos: la lucha de los gigantes de piedra, muy espectacular y con unos increíbles efectos que sí están justificados. Y por supuesto la escena de Gollum, todo un acierto. Al margen de lo increíblemente bien que está hecho, se consigue retratar la dualidad de este personaje de forma muy creíble. El tierno Smeagol, al que adoptaríamos para tenerlo en casa con esas simpáticas expresiones y muecas, y el temible Gollum que sería capaz de matarte por arrebatarte su tesoro. Esta parte funciona bien incluso a nivel cómico, pues está justificado que Gollum te haga reír con su personalidad desdoblada.

En resumen, muchos puntos negros que Jackson deberá corregir en el futuro. Haciendo memoria soy incapaz de recordar ningún personaje que muera claramente ante los ojos del espectador. Mucha acción, mucho orco volando que piensas "ese debe haber muerto" pero no tampoco se sabe. Un poco al estilo del Equipo A, que tampoco moría nadie.

Y ya que hablamos de los orcos, no soy partidario de los orcos protagonistas digitales. Tienen mucha más presencia los de carne y hueso, resultan más temibles, por muy bien que estén hechos los digitales. Entiendo la necesidad de recrear por ordenador personajes que son imposibles de reproducir físicamente por sus características, pero hacerlo todo por ordenador por la cara le confiere al conjunto un leve aroma de videojuego de PlayStation.

En definitiva, muchas cosas que mejorar, con algunas cosas buenas también, y la sensación de que Jackson deberá mejorar muchos aspectos si quiere animarme a pagar mi entrada para las películas venideras.

Esa pérdida es la de una madre, que tras perder a su hija queda sumida en una especie de limbo madrileño que la consume, y que no la deja seguir para adelante ni ser feliz.

No es casual que se pase de puntillas por los motivos que hacen desaparecer a la hija, ya que el relato intenta convencernos de que el motivo da igual, pues la pérdida es el eje de la historia. Pero no da igual, porque hay que tener un enorme talento para que el dolor de una madre sea el único factor sobre el que descanse una historia como ésta. Y Almodóvar no da muestras del talento necesario para mantener el interés del espectador.

Se insinúan varios motivos para el alejamiento de la hija: el grado de culpa de ambas en la muerte del padre, una relación lésbica adolescente, incluso se coquetea con el mundo de las sectas sin llegar a profundizar demasiado. Pero no funciona, y el espectador se va de la sala con la sensación de que a la película le falta algo.

La anterior película que vi antes de ésta fue La habitación, y no son pocos los que la catalogaron como "otro melodrama de los que ponen en Antena 3 un domingo después de comer". Nada más lejos. Dónde allí había calidez, aquí hay frialdad. Dónde allí sentía interés por conocer el devenir de los personajes, aquí siento una absoluta apatía hacia Emma Suarez y sus tribulaciones. En definitiva, dónde allí había frescura por contar una historia diferente, aquí hay inercia manchega.

Y todo eso teniendo en cuenta que viene de hacer una película tan absurda como Los amantes pasajeros. Así que creo que en el futuro me lo pensaré mucho, antes de pagar por volver a ver cómo nuestro amigo Pedro introduce con calzador otra relación homosexual en su próxima película.

Y la trampa es su final, que deja a todo el mundo con el culo torcido.

Pues bien, ese final invita a pensar que toda la película se empezó a escribir desde ahí, y que el grueso de la historia es mero relleno que te están contando hasta llegar al clímax. Es decir, ese final es el motivo real de que esta película se llegase a rodar, y además contase con el niño mono de moda en aquel momento.

Esto no me parece mal, hay muchas historias que se empiezan a desarrollar desde su final, es una forma tan lícita como cualquier otra de escribir historias. ¿Entonces qué me molesta?

Lo que me molesta es el increíble parecido que tiene con un artículo titulado "Feliz Año Nuevo" que Pérez-Reverte escribió para El Semanal en Diciembre de 2001. El artículo gozó de cierta repercusión, yo lo leí en la revista en su momento. Pero años más tarde regresó a mi en forma de correo viral, de estos que te mandan con corazones y un "Tienes que leerlo" anexo en el asunto del correo.

Tratándose de un artículo que recorrió el mundo, veo muy posible que acabase en manos de un guionista americano, el cual decidiese reescribir la historia de amor de los protagonistas, para finalmente hacerlos llegar justo al mismo punto. O tal vez sea todo mera casualidad, aunque yo cada vez creo menos en las casualidades.

Para los interesados en leer el artículo, sólo tenéis que googlear las palabras "Perez Reverte Feliz Año Nuevo" y pinchar en cualquiera de las entradas que aparecen. En el momento en que empecéis a leer "Era guapísima, pensó" ya estaréis bien ubicados, y seguramente al terminarlo alguno acabe pensando lo mismo que yo pienso ahora sobre "Recuérdame".