- Interpretaciones: Sean Penn, quien lleva el peso de la película de un modo supremo, es un fuera de serie. Y luego están los 4 secundarios de lujo... J.Phoenix, Jhon Voight, Nick Nolte y sobre todo Billy Bob Thorton haciendo de mecánico paleto, soberbio
- Guión: historia simple pero a la vez enrevesada. Nadie sabe lo que va a ver, los golpes de guión golpean a Penn y parece que te golpean a ti. El pueblo en si parece convertirse en un elemento más de la película. El pueblo ahoga a Penn y nos ahoga a nosotros
- Música: por si nadie lo sabe resulta que un tal Ennio Morricone compuso la música para la película... el caso es que no se quien es exactamente este señor ni si ha hecho alguna otra B.S.O.
- Dirección: perfecto Stone. Su caótica enrevesada dirección de siempre le viene como anillo al dedo a esta película. Genial, soberbio, magnífico... todos y cada uno de los planos que Stone escoge no son para nada gratuitos o aleatorios (esos primeros planos a la boca de J. Lopez cuando Penn la observa con lujuria) Este tio es muy bueno y cuando quiere hace poesía.
- Final: a mi personalmente me parece uno de los mejores finales que he visto... resulta que allí donde se le averió el coche, allí es donde va a morir, predestinado por el demonio en persona (Billy bob)
En fin... una obra maestra de un maestro. Cine para adultos, por supuesto, pero no para devotos que se alarman cuando escuchan una palabrota o alguna escena de sexo. ¿Alguien de usted ha visitado algún pueblo de la frontera mexicana? Lo que allí hay no es para nada muy distante de lo que Stone nos muestra.

De verdad no me cansaré de repetirlo... si alguien no quiere verse todos los cortos por favor que busque el corto de Schmitz y que se deje llevar por una historia que estremecerá a cualquiera que empatice con el protagonista. Aún escucho la música... aún lloro por él... pouvre malheureux!

En mi crítica de Uno de los nuestros de Scorsese, alabé en el apartado técnico, un plano secuencia espectacular, en el que Liotta lleva a su amada a un local importante y donde ésta se da cuenta de que su "ligue" es alguien muy importante. Pues bien, en esta película existe otro plano secuencia mucho, muchísimo mejor. El momento en el que Piaf "recibe" la visita de su amado, después de tanto tiempo sin verlo, ha vuelto con ella. Ella decide hacerle un café. La cámara va siguiéndola por toda la casa en una secuencia de cinco minutos donde la cantante pasa del cielo al infierno. No ha habido ninguna visita, son sus amigos los que estan en su casa con gestos contrariados, algunos llorando, y es al final su mannager quien le dice que su amado ha muerto en un accidente. Y aquí comienza una atroz serie de gesticulaciones de Cotillard que lograron hacerme llorar. Ella comienza a caminar gritando por su enorme pasillo mientras la secuencia plano aún la persigue. El final del pasillo y de los increíbles gemidos resulta ser un escenario, que de un modo metáforico añaden al final de la secuencia.
De verdad... una auténtica maravilla.

Existen a lo largo de todos los cortos, referencias, similitudes o digamos puntos en común:

- De un modo sutil, y aunque no sea referido más que en un corto (el de Murray) creo que la ajedrez está presente en todos los cortos. Y si no fijénse en el diseño de todos y cada uno de los decorados. El tablero de 8x8 está presente en casi todas las mesas del metraje incluso en alguno ocasión podemos observar este diseño en las lámparas.
- En muchos (casi todos) alguien de los protagonistas se siente de algún modo incómodo. Es siempre éste personaje quien decide terminar la cita y buscar cualquier escusa para irse.
- Los personajes en ocasiones, olvidan el nombre de la otra persona y los llaman de otra manera, dejando constancia de que su relación con ellos no es muy cercana, incluso dejando la evidencia que la cita no les resulta demasiado agradable.
- Referencia en dos cortos a Francia, con la introdución de alguna que otra frase
- Y bueno por supuesto, lo que hilvana todos los cortos es el café (en ocasiones té) y los cigarrilos