Brett Ratner director estadounidense conocido por «X-men: la decisión final» o producir entre otras «Hércules» (2014) dirige guion de Ted Tally que adapta, a su vez, novela de Thomas Harris, una película llamada «El dragón rojo» sobre un agente retirado del F.B.I. que debe hacer de tripas corazón y buscar la ayuda de Hannibal, al que él mismo encerró, para atrapar a otro asesino apodado El duende de los dientes —aunque realmente en inglés es El hada de los dientes—. Entre los protagonistas tenemos a Edward Norton, el agente, conocido por «American history x» o «El ilusionista»; a Anthony Hopkins, Hannibal, conocido por «El silencio de los corderos» o «Hitchcock»; y a Ralph Fiennes, el duende de los dientes, conocido por «Coriolanus» o «La lista de Schindler».

Se trata de un clásico thriller de acción en el que se resaltan géneros como, suspense, misterio, acción e investigación policial. Me parece un film sólido que gustará a los que gusten de los trabajos más clásicos del género. No apuesta en crear algo diferente a nada de lo que ya se haya visto. Sé que es una adaptación y precuela de «El silencio de los corderos» pero vamos seguro que a alguien se le hubiese ocurrido una película original sin estar «copiando» nada de un libro que leído uno, leídos todos. O incluso otra novela de otro autor se me ocurre a bote pronto «Todo lo que muere» de John Connolly.

La parte actoral está bien, Mary-Louise Parker como siempre mega estupenda y la chica ciega, Emily Watson, también bien si tenemos en cuenta que no es ciega. Edward Norton no hace sino confirmar lo que sospechaba, que da igual lo que le eches lo va a hacer bien. Para los más «Perdidos» les sonará el chico asiático porque era Miles Straume en la famosa serie de J.J.

Tiene un metascore de sesenta lo que indica que sus críticas son mixtas o promedio diciendo de ella la crítica que aunque tiene algo de «déjà-vu» la audiencia seguirá atrapada por la película aunque también dicen las menos positivas que se añade al gran tópico de que las terceras partes de una trilogía son las más flojas. En la tomatá tiene un sesenta y nueve por ciento y la crítica está de acuerdo en que está «competentemente hecha pero todo es algo demasiado familiar.» Como ya dije no me parece gran cosa pero la verdad es que sí que está bien hecha. Eso de que aunque sepas quién es el asesino pero todavía quieras terminar de verla es un mérito, lo que no es óbice para que como digo siempre a mí el «neo suspense» no me atraiga demasiado.

Griff Furst actor conocido por «Los siete magníficos» o «Focus» dirige y escribe adaptación de una novela llamada «Cold moon over Babylon» que retitula «Cold moon» a secas, una película sobre un pueblo de Florida en el 1989 en el que una chica es asesinada por un hombre enmascarado al que nadie parece identificar. Un policía local intentará averiguar de quién se trata. Entre los actores protagonistas tenemos entre otros a: Josh Stewart conocido últimamente por películas de suspense y terror como «The neighbour» o «The hunted» que interpreta a Nathan, un banquero del que la abuela de la chica está convencida que es el asesino; o Frabk Whaley conocido por «Pulp fiction» o «Habitación sin salida» que interpreta al sheriff Ted Hale.

Se trata de una película que podría encajar dentro del thriller de terror ya que terror puro y duro apenas hay. Tiene suspense, misterio e incluso diría que algo de drama y un poco de comedia también. Tenía buena pinta con la escena de la muerte de la chica en el puente a manos de un enmascarado pero la verdad es que al final se queda en una película normal aunque no diría que típica. Eso al menos no se lo podemos decir.

Las actuaciones están bien, el peso de la película la lleva Josh al que yo ya conocía de las películas citadas anteriormente y que siempre me ha parecido muy atractivo aunque aquí algo menos porque le falta barba pero es que me gusta esa cara que tiene, los ojos tristes le quedan muy bien. También sale en un papel breve aunque no cameo Christopher Lloyd, se le ve mayor ya.

No tiene metascore aunque por un lado dicen que es «tonta pero jugosa» y por otro que no es divertida aparte de algún efecto especial. En la tomatá le dan un setenta y uno teniendo de siete críticas cinco positivas y resaltando su aspecto clásico pero criticándole que es un poco una mezcla de géneros. Yo diré que no es aburrida, sorprende por cómo es llevada la trama pero no es gran cosa. Eso sí, si te gusta el acento sureño y sus paisajes —de Estados Unidos— te va a encantar su fotografía.

Si te interesa puedes ver mi lista de Halloween 2017, películas que he visto en Halloween desde el día 23 hasta el 31 de octubre de más a menos reciente.

Cole Haddon escritor y productor conocido por «Zombie Broadway» o «Leviathan» es el creador de «Dracula», serie de televisión que reinventa, trastocando la obra original de Stoker, el mito de Dracula o Vlad Tepes también conocido por el sobrenombre de El empalador que llega a Londres para llevar a cabo una oscura venganza aliándose con su mayor enemigo, Van Helsing. Interpretando a Dracula tenemos a Jonathan Rhys Meyers conocido por «Match point» o «Misión imposible 3» y en el papel de Helsing tenemos a Thomas Kretschmann prolífico actor conocido por «King Kong» (2005) o «El hundimiento».

Se trata de una serie de televisión más bien dramática en cuanto predominan las relaciones amorosas de los personajes aunque la verdad es que me sorprendió que tuviera tal cantidad de terror porque es de agradecer que tratando el mito de Dracula haya sangre a raudales. Entiendo que se cancelara aunque no comparto para nada la iniciativa ya que la segunda temporada creo que hubiera ganado en calidad después del final de la primera. Digo entiendo porque la gente esperaba ver más terror y no prácticamente una telenovela que podía haberse llamado «Downtown Abbey» por poner alguna que no es que se parezcan simplemente es a lo que me recuerda, a una de esas «telenovelas de época».

Los actores están bastante bien y Rhys Meyer no me sorprende en absoluto porque el tío es que te hace de todo y no le tiembla el pulso si tiene que hacer algo para televisión y con la misma calidad a la que nos tiene acostumbrados en el cine. Otro actor a destacar es Thomas Kretschmann que también hace un papelón. Y no nos olvidemos del armario empotrado Nonso Anozie que interpreta a Reinfield con la misma soltura que los demás.

No tiene metascore y en la tomatá el conjunto de los críticos opina que aunque por un lado el tono melodramático y su pausado ritmo la hagan decaer por otro lado su cuidada producción y su narrativa con giros de guion hacen que verla merezca la pena. Aun así no llega al fresco solo con un cincuenta y dos por ciento. Mi opinión se acerca a esta última, es una serie que a falta de ver una segunda temporada que podría haber ido hacia otro sitio la primera temporada es más bien de telenovela y aunque hay más vampiros que Dracula y escenas de acción creo que se quedaron cortos si querían dirigirla haca un público amante de las historias de terror.

Tara Subkoff conocida por ser actriz en «La celda» o «All over me» dirige «#Horror» su debut en la gran pantalla, una película sobre un grupo de chicas que empieza a hacerse amiga de una chica nueva invitándola a la casa de una de ellas. Mientras ríen y se divierten alguien las acecha desde la oscuridad amenazante. Algunas de sus protagonistas son Chloë Sevingy de «Boys don't cry» o «American horror story» que interpreta a la madre de la niña en cuya casa se desarrollan los acontecimientos, Natasha Lyonne de «Antibirth» u «Orange is the new orange» madre de otra de las niñas y también Timothy Hutton padre de otra de las niñas, de «Las reglas del juego» o «El escritor».

Se trata de una película que es más drama que terror aunque sí que tiene misterio ya que no sabemos la identidad del acosador o «voyeur» hasta el final de la película. Si te gustan las películas en la que casi toda la acción es de diálogo entre los personajes pues te va a al menos gustar pero si lo que buscas es terror puro y duro mejor no la veas. Llama la atención sobre todo su grafismo de pop art diría yo, definiendo este como un movimiento que toma elementos de la cultura popular para crear nuevas obras.

Los actores están bien aunque Natasha no sale sino apenas unos segundos y los demás adultos casi que más de lo mismo, aquí las protagonistas son las niñas que se pasan toda la película charla que te charla.

Tiene un metascore de cuarenta y dos lo que indica críticas mixtas o promedio y una tomatá de cincuenta por ciento lo que indica más de lo mismo. Total, los amantes del terror mejor busquen otra película con terror porque a esta le falta mucho para llamarse película de terror. Venganza de tus hijos que busque en google «best horror movies 2015» y me salga esto.

Un hombre que una noche sufre de insomnio decide leer un libro sobre vampiros para ver si así le entra el sueño. A la vez que vamos viendo cómo el hombre lee también vemos lo que el hombre, valga la redundancia, lee en una serie de pequeñas secuencias. Se trata de un corto de unos quince minutos de duración que imagino que debe de ser de alguien importante en el cine francés de la época porque me parece que hacer un corto de temática vampírica, en blanco y negro y sin diálogos era cuanto menos atrevido incluso en esa época. Es más bien una comedia de terror en la parte en la que el hombre lee y más terror clásico en la parte que vemos «reconstruida».

Como ya dije a mí me pareció bastante atrevido para la época y el poco humor que tiene la verdad es que todavía produce alguna sonrisa que otra. Un seis está bien.