Arropado en las buenas críticas leídas por aquí, me dispuse a ver ésta “Trampa para turistas”, yo más bien la habría titulado “Trampa para incautos”. Después de verla se me quedó la cara como la de los maniquíes que salen, de cartón piedra.
Y eso que los primeros minutos pintaba maneras, con ese joven encerrado en una habitación de una casa abandonada en la que es atacado por diferentes maniquíes y posteriormente aporreado por toda una serie de objetos que salen despedidos de un armario.
Es imposible que todo lo que pasa después se pueda tomar en serio, unas actuaciones penosas, incluida la de Chuck Connors(no recuerdo que hiciera nada bueno), más propia de actores de saldo. Los efectos especiales, maquillaje, diseño de los maniquíes son de peores que los de una feria ambulante. Se repiten las consabidas situaciones de siempre, las inocentes víctimas corriendo para escapar del asesino que se tropiezan con cualquier cosa, hasta con una chapa de coca-cola.
No me vale la excusa de que la cinta es del año 1979 y no se contaba con muchos recursos disponibles para
hacer algo mejor. Por ejemplo Posesión Infernal es de 1981 se hizo con cuatro duros y acojona. Tenemos mucho antes La Residencia rodada en 1969 de nuestro querido Narciso Ibañez Serrador que ya muchos habrían querido
filmarla. Sirva como temática parecida a la que nos ocupa, Dolls del año 1987 que rodó Stuart Gordon, ésta si que es una pequeña joya del género.
En Trampa para turistas, nos encontramos la típica pandilla de jovenes de excursión que sufren una avería del coche y aparece un granjero muy amable que les brinda su ayuda(os suena esto de algo).
Les acerca al lugar donde vive que resulta ser una especie de museo de maniquíes, el granjero les explica que su mujer falleció de cáncer y su hermano que era un manitas creando los maniquíes se marchó a trabajar a la ciudad dejándolo solo.
Poco a poco los jóvenes empiezan a desaparecer de manera extraña y pronto se darán cuenta de que los maniquíes parecen tener vida propia.
Las bases para poder haber hecho una película más que decente las tiene, nos podemos acordar de otra como Los Crímenes del museo de cera de 1953 que causó gran impacto en su estreno y que curiosamente fue una de las primeras rodadas en 3D.
En definitiva nos quedamos con una buena idea y una mala ejecución que me ha causado más momentos de risa que de terror.
Según estaba viendo la película me vino al recuerdo la canción de Golpes Bajos “Fiesta de los maniquíes”...no lo toques por favor.

Antes de empezar mi crítica dejaré por sentado que no soy fan de SW, pero no por ello me he sentido defraudado ante el bajón que ha causado a la saga ésta nueva entrega.
En mi modesta opinión es que me he aburrido más que otra cosa, quiero decir con esto que es mala, no, quiero decir que es buena, tampoco. Pero es que su visionado no me ha causado ningún sentimiento y no me ha dado
motivos para disfrutarla. Lo que si que tengo claro es que me he aburrido y si que considero que no se le ha hecho justicia al valor y el merecimiento que ha obtenido toda una saga.
A mi entender está llena de sentimentalismos, la joven Rey se halla en un mar de dudas y como no se aclara decide ir en busca de Luke Skywalker. Como el que va a la consulta del psicólogo y quiere que le despejen sus dudas y rollos mentales.
Tiene momentos en los que parece abrazar la Fuerza y se le muestra la imagen de Kylo Ren por todos lados y le pregunta a Luke a que es debido esto.
Me ha parecido más como un querer rescatar la saga y darle un un buen lavado de cara en aras de renovarla pero sin preocuparse mucho en lo que están mostrando.
Entre esto, pues las clásicas batallas estelares pero sin destacar ninguna escena que cause un chute de adrenalina y que te haga salir del sopor.
Se ha ido perdiendo la verdadera esencia del universo SW para ir dando paso a una nueva lista de personajes que no auguran grandes hazañas. El espíritu del verdadero Jedi se ha perdido, donde necesitaba un duro entrenamiento y el aprendizaje de lo que significa la Fuerza para dejarlo a cargo de Rey en unas sesiones con Luke y dos bandazos con la espada láser al aire.
Lo más triste es que parece que nos hallamos quedado más con una película del universo Disney que con todo el buen hacer de una saga que ha ido cosechando la fama a lo largo de los años.
Tal vez en las próximas entregas se haga cargo algún lumbreras que ponga sentido a tal descalabro y siga haciendo disfrutar del mundo SW a sus numerosos fans y a otros que aunque no lo seamos también nos gusta ver buen cine.

Que Stranger Things es una de las joyas de las series fantásticas es algo que pocos pueden discutir. Netflix ha apostado fuerte de nuevo con esta serie de moda que se ha hecho famosa entre la gente seriéfila y vuelve a dar emoción a esta temporada estival.
Todo el mundo esperaba con ansia la T3, no es para menos. Que nos ofrece de nuevo, pues tal vez no mucho pero es tan emocionante o más que las anteriores entregas.
Sigue siendo tan cautivadora debido a sus grandes dosis de nostalgia a los 80 y a sus carismáticos personajes a los que les hemos hecho un hueco en un rinconcito de nuestro corazón. Once y su pandilla de amigos junto al sheriff Hopper volverán a luchar contra enemigos conocidos y otros nuevos para poder salvar Hawkins y porque no a la humanidad.
En esta nueva entrega Once tendrá más presencia que los demás personajes y Will se ha quedado un poco más en la reserva sin tener tanta importancia como tuvo en las pasadas temporadas, tal vez para no repetir de nuevo la fórmula y que no pareciese estar viendo más de lo mismo.
Los hermanos Duffer creadores de la serie no esconden sus gustos y aficiones a las películas y música de los 80. Y con una mezcla de fantasía, terror y aventuras nos deleitan con una temporada llena de guiños a estas, así podremos encontrar homenajes claros a “La Cosa”, “La invasión de los ultracuerpos”, “Blob, el terror no tiene forma”, y estas son solo algunas de otras tantas. Habrá quienes ampliaran las referencias a “Terminator”, “Alien”, “Regreso al futuro”.
La serie se aleja del escenario de institutos y estudios que mostraba en sus anteriores entregas y nos ofrece uno nuevo, más cercanos a la época estival como son las piscinas, los flotadores, los helados y los fuegos artificiales.
Otro fuerte de la serie es su banda sonora en ellas podremos escuchar temas tan célebres como Stray Cats “Rock this town”, Madonna “Material Girl”, Foreigner “Cold as ice”, Limahl “Never ending story”, The Pointer sisters “Neutron Dance”.
Algunas curiosidades que envuelven a la serie es el interés de sus creadores por “El Proyecto Montauk”, nombre que en principio se le quiso dar cuando se estaba gestando la serie, un experimento secreto de la teoría de la conspiración llevado a cabo por el gobierno de los Estados Unidos.
Preston B. Nichols publicó un libro sobre dicho proyecto que profundizaba sobre la represión de los recuerdos y las técnicas para recuperarlos. Un tal Al Bielek tras ver la película “El Experimento Filadelfia” (1984) estuvo convencido de que sus recuerdos habían sido reprimidos y fue capaz mediante terapias innovadoras de desbloquear su memoria y recordar que había participado en “El Proyecto Montauk” .
Estos experimentos y “El Proyecto Montauk” cautivó el interés de los hermanos Duffer que les sirvió como fuente de inspiración para crear la serie.
En definitiva, una T3 muy interesante cargada de ficción, acción y terror que volverá a hacer las delicias de sus fans y que nos deja un sabor agridulce que deberá ser recompensado con una nueva temporada.

“NOS4A2” es una serie basada en el libro homónimo del escritor Joe Hill, del cual varias de sus obras están siendo adaptadas para futuras películas y series.
Su primer gran éxito fue “El traje del muerto”. De ellas podemos destacar sus cómics Locke & Key con los que ganó el premio Eisner al mejor escritor.
Joe Hill es más conocido por ser el hijo de Stephen King y ahora es el mejor momento para decir que de tal palo tal astilla.
La serie gira en torno a dos personajes centrales, uno Charlie Manx, es un anciano que rapta niños y se alimenta de sus almas para rejuvenecer y luego dejarlos en Christmasland, un lugar donde siempre es Navidad y la infidelidad está prohibida.
Es un siniestro conductor de un Rolls-Royce Wraith con el que atrae a los niños ofreciéndoles dulces y regalos para así raptarlos.
El otro es Vic McQueen, una joven adolescente de una familia desestructurada que vive con su madre y tiene a un padre alcohólico. Ella tiene el don sobrenatural de cruzar portales y será el peor enemigo para Charlie Manx.
Alrededor de estos dos personajes encontramos a Maggie, amiga de Vic, una médium que posee el don de encontrar respuestas a través de las fichas del Scrabble.
Bing, es un adulto grandullón que tiene la mentalidad de un niño y es el fiel escudero de Charlie Manx.
La serie está cargada de personajes atormentados, padres conflictivos, lugares inverosímiles que abrazan la locura y que son el legado de un maestro del horror.
Una serie que no será del agrado de todos por su rareza y que será relegada a los fieles incondicionales de Joe Hill y su papá. Ahora sería el momento de decir “Solo la oscuridad me ama”.

“Testigo de cargo” (1957) fue dirigida por Billy Wilder adaptando una novela de Agatha Christie la reina del crimen y la intriga.
En 2016 el británico Julian Jarrold hace su propia versión del clásico en formato de Miniserie de 2 capítulos con una duración de 120 minutos.
En el Londres de 1920 el joven Leonard Vole (Billy Howle) es detenido culpable del asesinato de Emily French, una rica viuda la cual le había dejado su fortuna.
Amparados en la versión de Janet (Monica Dolan) la asistenta de la viuda que en el juicio declara la culpabilidad de Leonard este es arrestado. Su única esperanza será la declaración a su favor de su novia Romaine (Andrea Riseborough).
Para probar su inocencia contará con el apoyo del abogado John Mayhew (Toby Jones) y el procurador Sir Charles Carter (David Haig).
Así como la película de Billy Wilder centra gran parte de ella al juicio a Leonard, dicho juicio en la Miniserie apenas cubre medio capítulo y se centra más en la vida de un abogado sin atractivo alguno.
Comparándola con el clásico Julian Jarrold ha querido reinventar la historia dándole una vuelta de tuerca y cambiando incluso el final que es distinto.
Para el espectador sería más interesante ver el clásico aunque si es muy acérrimo de Agatha Christie la lógica dice que habría que ver las dos para compararlas.
En definitiva interesante Miniserie que entretiene pero no entusiasma y que no perdurará en la memoria.