Hace pocos días, un famoso escritor alababa en un semanario este film, resaltando lo que perdura en el tiempo, especialmente su música compuesta por Leonard Bernstein. Efectivamente, para mí personalmente, es uno de los mejores musicales de la historia del Cine. Fué estrenada esta película en Madrid en el año 1963 en un único cine, por la carestía técnica de su exhibición, y su éxito fué rotundo, por su música, por su director, guionista, intérpretes, por su coreografía y por su magnífico rodaje. Hay un detalle que casi nadie cita en las críticas, y es que fué uno de los novedosos primeros films exhibidos en el espectacular formato de película en 70mm. con sonido de 6 canales magnéticos en el local de estreno. Se presentó también en este Cine en versión original en ingles con subtítulos en castellano. Este último detalle no fué obstáculo para el éxito de esta magnífica producción. La impresionante pantalla con el magnífico sonido impactó todavía más en el público, y fueron muchos los espectadores que fueron a verla más de una vez. Posteriormente, se distribuyo este film en otros cines, pero las copias ya no era iguales, pues por razones comerciales de los distribuidores y exhibidores, se exhibió en copias de 35mm. con formato scope y sonido mono. La pérdida de la calidad del sonido en este formato y la peor nitidez de imagen y las pantallas más pequeñas era muy notable con respecto al estreno de esta superproducción
La banda sonora, publicada entonces en formato vinilo se vendió también con gran éxito. Más tarde,en 1985,su compositor Leonard Bernstein grabó con orquesta sinfónica en estudio en Nueva York, y con la participación del español José Carreras y otros intérpretes, un CD con toda la banda sonora del film.
También tuvo gran éxito por su novedad los títulos de crédito de esta película situados al final del film y que algunos espectadores se perdieron por las prisas en abandonar la sala.

El director Henry King nos ofrece un melodrama familiar denso y complicado con viñedos por medio en tierras de California durante la ley seca. Es un típico producto de los años cincuenta que tuvo bastante éxito comercial en aquellos años cuando el cine de Hollywood brillaba con todo su esplendor. La película se sigue con interés a pesar de sus saltos en el tiempo de la narración, lo cual da a entender que la historia original sería mucho más amplia y detallada, pero esto ocurre con mucha frecuencia y más en aquellos años donde se buscaba un alto rendimiento sin extenderse demasiado y a pesar de ello el metraje del film se acerca a las dos horas.
El personaje que interpreta Rock Hudson está hecho a su medida, y cumple correctamente lo que se espera de él, pues es muy parecido a otros films interpretados por este actor. El resto del reparto, que es muy acertado, se luce como cabe esperar de actores de la categoría de Jean Simons, Dorothy Mc Guire, Claude Rains y otros.
Rodada en brillante color y Cinemascope auténtico añade espectacularidad a los paisajes de viñedos y a toda la trama dramática de esta producción que llenará de nostalgia a todos los amantes del cine clásico.
Es lamentable que el DVD comercializado tenga un sonido defectuoso en su versión española (Doblaje), pues tiene una saturación de agudos y ruidos de fondo molestos, siendo el doblaje del estreno en España, y seguramente deteriorado por el paso del tiempo u otras causas.Menos mal que se entiende bastante bien el diálogo. Siempre queda la versión original,

El director Charles Vidor rodó esta película en el año 1956 pocos años después de la presentación por Fox del nuevo sistema panorámico CinemaScope, y se nota bastante pues es aprovechado al máximo este sistema con su amplitud de captación de imagen, lo cual se ha perdido bastante en la actualidad. Con ello podemos disfrutar de unos escenarios fabulosos y un vestuario de lo mejor del cine.
El argumento posee unas grandes dosis de romanticismo muy bien interpretado por Grace Kelly, cuya belleza estaba en su mejor momento, y Louis Jourdan en un correcto papel hecho a su medida. El resto del reparto, con Alec Guinnes en cabeza, cumple sobradamente con sus cometidos.
Hacía tiempo que no había vuelto a ver este film y me ha agradado bastante al verlo nuevamente por TV. Lástima que la copia exhibida no sea de muy buena calidad, pero se agradece el haber respetado el formato CinemaScope y el doblaje original al castellano realizado en los famosos estudios Metro de Barcelona, aunque posea bastantes ruidos de fondo su sonido motivados por el paso del tiempo. Un nuevo doblaje haría que este film tuviera menos solera de cine clásico e incluso, posiblemente, con menos calidad artística que la del original.

Gran película magnificamente dirigida por George Roy Hill, que nos traslada a Hawaii con una historía donde el principal tema es la religión y los excesos en su interpretación y vivencia. Es un film para reflexionar ampliamente, y cuyas reflexiones pueden aplicarse en muchos aspectos a la vida presente, y en especial al cristianismo de todas las épocas.
Estupenda fotografía en Cinemascope con muy buenos exteriores. La interpretación de Max Von Sydow es muy notable, seguida por Richard Harris en un papel muy ajustado. El protagonismo de Julie Andrews es correcto, pero muy bien podía haber sido interpretado por otra actriz menos encasillada en los musicales, precisamente en aquellos años en que se rodaron junto a esta producción.
Un film no demasiado conocido, pero que merece verse por todo buen aficionado al cine y que le guste profundizar en temas religiosos e históricos.

Muchas películas de espías tiene el defecto de ser demasiado embrolladas y esta es una de ellas. Interesa desde el principio pero, cuesta trabajo meterse dentro de ella, y es que el guión lo han complicado demasiado para que resulte entretenida, pero a ratos no se consigue por lo dicho anteriormente.
Sean Connery llena la pantalla él solo por su gran personalidad, y la belleza del físico de Michelle Pfeiffer se luce a lo largo del film. Contiene una serie de secundarios que hacen más atractivo este film.
Destacaría positivamente la excelente música de Jerry Goldsmith, que con un buen reproductor de sonido se puede apreciar notablemente y hace la película más digerible aunque no ayude a descifrarla.
Rodada con una excelente fotografía en formato panorámico con anamorfósis (Technovisión), asistimos a un buen viaje turístico a Rusia, lo cual distrae suficientemente para seguir viendo esta producción que boien contada hubiera sido sobresaliente.