Gravity es una película diferente, aunque es cierto que me ha recordado, por la temática, a 2001: una odisea en el espacio, de Kubrick, (que, dicho sea de paso, me parece infumable). Se ha escrito mucho sobre esta cinta, y la mayoría ha sido bueno. Me uno con humildad a esta línea de opinión, e intentaré argumentar mi parecer. En primer lugar, la película es visualmente hermosa, ya desde el comienzo, con ese plano secuencia en el que se nos introduce a los dos protagonistas, interpretados (magistralmente en el caso de ella) por Sandra Bullock y George Clooney.

Además, la sensación de agobio es constante, un logro que se debe tanto a la música (fantástico Steven Price) como al papel de Bullock. También es verdad, sin embargo, que se abusa en cierto modo de este recurso, en el sentido de que cada vez que se avecina una escena o momento de especial tensión la música va aumentando en intensidad, lo cual, al mismo tiempo, resta algo de interés a esas escenas, pero en general me ha gustado mucho. El metraje es muy ajustado, pues Gravity no supera la hora y media, algo que agradezco especialmente, y más tras haber visto ayer El renacido (2015), que con sus dos horas y media sobresalía negativamente en esta categoría.

Pido disculpas por adelantado por el sacrilegio, pero la cinta de Alfonso Cuarón me ha gustado más que algunas otras consideradas joyas del género, como la citada obra de Kubrick, de la que destaco únicamente la música y las innovaciones que introduce. Lo demás me parece "una ida de olla", por hablar claro. Me gustaría destacar, regresando a mi crítica, que el uso de la cámara es fascinante, en especial cuando el director nos permite ver lo que los astronautas perciben dentro de sus trajes, un recurso que no es tan habitual hoy en día, y que me recuerda a algunos videojuegos. Me ha parecido muy acertado, porque contribuye a sumergir al espectador en la historia.

Por último, pero igualmente importante, no puedo dejar de comentar (otra vez) la genial actuación de Sandra Bullock, en concreto en algunas escenas de las que hablaré en la sección de spoilers. Creo que es ella la que, de alguna forma, consigue sostener la película, en la que podemos encontrar, dicho sea de paso, varios tonos diferentes. Así, el intimismo se impone en determinadas escenas por encima de la agónica lucha de la protagonista (con todo el respeto para Clooney) como la nota dominante, y es quizá este aspecto lo que dota a Gravity de una dimensión mayor que una simple película de ciencia-ficción y suspense.

En fin, estamos ante una película bastante recomendable, con un apartado visual muy logrado (a cargo del brillante y oscarizado por partida triple Emmanuel Lubezki), un manejo de la cámara sublime y una historia que, aunque sencilla, entretiene y capta la atención del espectador, que con seguridad contendrá la respiración en su butaca mientras esos dos astronautas tratan de sobrevivir en la pantalla.

Es la primera película que veo de este director, y, por lo que he leído, tiende a usar los mismos recursos en muchas de sus cintas. Me refiero al manejo de la cámara, al tipo de planos y al excesivo metraje. El renacido no es una mala película: los paisajes son increíbles, como también la actuación de sus dos protagonistas, interpretados por Leonardo DiCaprio y Tom Hardy (sí, el Bane de Batman, aunque parezca imposible). No sé si se merecía o no el Óscar por esta película, pero lo hace muy bien.

Sin embargo, la cinta tiene bastantes problemas, en mi opinión. Uno de ellos, que mucha gente ha comentado ya, son las dos horas y media de duración, que bien podrían haber sido una hora y media, poco más. Hay mucho silencio en la película, y aunque este recurso pueda ser útil para contribuir al tono intimista y a veces filosófico predominante, me resulta incómodo. En este sentido, me he aburrido en algunos momentos.

Con respecto a la historia, es bastante floja. Personalmente, esperaba mucho más. Lo mejor es sin duda la fotografía de Emmanuel Lubezki (que ganó el Óscar) y la banda sonora, que contribuye, sobre todo en el inicio, a transmitir esa sensación de agobio y tensión que se mantiene durante todo el tiempo. Ese es, quizá, uno de los mayores logros de la película: crear una atmósfera que, pese a la gran cantidad de espacios abiertos, resulta insoportable.

En resumen, El renacido no es una mala película, porque tiene buenos actores y una gran fotografía y música, pero le sobran minutos y le faltan un guion más sólido. ¿La recomiendo? Solo si, como yo, tenéis curiosidad por saber por qué le dieron el Óscar a DiCaprio.

Puede que sea porque ya no soy un niño y la película va dirigida a ese público, pero El origen de los guardianes me ha aburrido muchísimo. De verdad, no hay por donde cogerla. Lo único pasable es la música esa de los guardianes. Es pegadiza. La historia me parece lenta y previsible, y demasiado inverosímil, aun cuando se trata de una fantasía para niños. En este sentido, creo que es una de las peores películas de animación que he visto en mi vida. En fin, me ha defraudado a todos los niveles.

He visto bastantes películas sobre la Segunda Guerra Mundial: La lista de Schindler, Malditos Bastardos, La ladrona de libros, Corazones de acero, El pianista, La vida es bella o Salvar al soldado Ryan. Para mí, La lista de Schindler y La vida es bella son, quizás, las mejores, aunque no desmerezco en absoluto al resto. En el caso de El niño con el pijama de rayas, que es una adaptación de un libro de John Boyne, el retrato que se nos ofrece es ligeramente novedoso, pues es un niño el que da su visión del Holocausto.

No voy a entrar en la polémica de si era necesario hacer más películas sobre tan terrible episodio de la historia. Me ceñiré solo a mi análisis particular de la película, que en general me ha gustado, aunque es cierto que hay algunas escenas que me han parecido un poco inverosímiles, y que comentaré en la sección de spoilers. La fotografía es deprimente, pero ese es precisamente su objetivo. Predominan los colores apagados, grises, ocres, etc. que crean una atmósfera muy sombría, como corresponde a los hechos narrados. La actuación de Asa Butterfield me ha parecido bastante buena, y también la de David Thewlis, que interpretaba (magistralmente, en mi opinión) a Remus Lupin en la saga de Harry Potter.

Me han impactado especialmente algunas líneas de diálogo, como cuando el padre le "explica" al niño que los judíos, en realidad, "no son personas". La deshumanización del supuesto "enemigo" (quiero recalcar las comillas) se vuelve más hiriente cuando las personas son reducidas a números y recluidas en campos de concentración. Despojar a alguien de sus pertenencias y familia, peor también de su nombre, es el primer paso para arrebatarle su humanidad.

En fin, El niño con el pijama de rayas es una película aceptable, pero no aporta nada especialmente novedoso, aunque sí invita, creo yo, a la reflexión, a mirarnos al espejo y ver, una vez más, el monstruo nazi.

He visto algunos musicales: Moulin Rouge, La La Land, Cantando bajo la lluvia o Grease. Los cuatro me parecen muy superiores a El gran showman, de Michael Gracey, aunque, como han apuntado ya varios críticos, la película no aspira a la grandeza, algo que sí ocurre, por ejemplo, con La La Land, una cinta que personalmente me fascina. El gran showman empieza muy bien. De hecho, me ha sorprendido ese comienzo en el que el logo de la 20th century Fox tradicional desaparece (esto no es spoiler) para dar paso a una versión actualizada del mismo. Al menos rompe las expectativas y capta la atención del espectador.

Hay que destacar el despliegue de colores, que por momentos resulta apabullante. Igualmente, la música es fantástica, sobre todo la tan conocida "A million dreams", en la que se nos empuja (como durante toda la cinta, en mayor o menor medida) a perseguir nuestros sueños hasta el final. El mensaje es innegablemente bueno: no te rindas, acéptate tal cual eres y lucha por lo que quieres. Sin embargo, se me antoja bastante inverosímil e ingenuo, claro que, como ya he dicho, la película no aspira a demasiado, siendo su principal objetivo entretener y distraer. Otra canción que quería mencionar es "Come Alive", que me recuerda en el tono a una de Robbie Williams cuyo nombre no recuerdo, aunque prefiero la de la película.

Además, algunas situaciones se han resuelto, a mi entender, de forma bastante precipitada y, por ello, poco creíble. El ritmo es bueno, sobre todo en el primer tramo, pero luego decae bastante, y me he aburrido un poco. Me ha interesado el tema del papel de la crítica especializada, y cómo las opiniones de determinadas personas con poder pueden determinar el éxito o fracaso de una empresa, algo que también veíamos en Ratatouille, por ejemplo, una cinta, de todos modos, bastante mejor que esta.

La aceptación de uno mismo es, como comenté antes, uno de los mensajes centrales de la película, y se plasma en la canción "This is me", que también me ha gustado, y que recibió el Globo de Oro a la mejor canción Las coreografías también están muy bien trabajadas y, aunque cumplen una finalidad efectista (impactar al espectador), resultan satisfactorias.

En suma, El gran showman es una película entretenida, que comienza muy bien, deslumbrando al espectador con un notable despliegue de música y color, pero que va perdiendo fuelle a medida que pasan los minutos. Destacan algunas canciones y los mensajes que trata de transmitir la cinta, pero al final acaba por ser demasiado superficial e inverosímil como para convertirse en un gran producto cinematográfico, quedando relegado, en mi modesta opinión, a la categoría de mero entretenimiento. Aun así, la recomiendo.