Cómo les gusta a los norteamericanos las películas sobre juicios. El drama judicial es un género cinematográfico en sí mismo. Y sí además están basadas en hechos reales, mucho más.

En está ocasión es un juicio sobre funerarias, un rico empresario demanda a otro empresario mucho más rico que pretende acaparar el mercado y acaban pegándose judicialmente hablando a ver quien la tiene mas grande.
En realidad, esta película trata sobre el salto a la fama de Wille E. Gary, esta dramatizada para dar más emoción y que no parezca un documental. Con este juicio este abogado afroamericano se hizo tremendamente famoso por vencer a un oponente mucho mayor y con muchos mas recursos. Es uno de los afroamericanos mas influyentes de EEUU y tiene el apodo de Matagigantes porque posteriormente ganó otro juicio millonario contra Disney y también otro milmillonario contra la tabaquera RJ Reynolds.

Es una historia similar a la que cuenta la película Erin Brockovich en donde Steven Soderbergh nos contó hace mas de 20 años a través de la interpretación de Julia Roberts, un juicio muy parecido. David contra Goliat es una historia bíblica y desde seis siglos antes de Cristo ya empatizábamos en las luchas del pequeño contra el grande, el bien contra el mal.

Jaime Foxx es un camaleón humano capaz de convertirse en otras personas y parecerse físicamente al original. En 2019 protagonizo otro drama judicial, en esta ocasión era un condenado a muerte, Cuestión de justicia se titulaba la película, también basado en hechos reales y su parecido con el injustamente condenado Walter McMilliam es asombroso.
Tom Lee Jones encuentra un papel a su medida, un actor con 77 años no tiene muchos papeles porque su edad le limita, no hay muchas películas para septuagenarios. Resuelve con oficio el papel de un hombre de familia con valores, peleón y con conciencia social hacia los mas desfavorecidos.
Me gustó mucho el personaje ficticio interpretado por Jurnee Smollett, una abogada inteligente que se enfrenta al protagonista y con quien mantiene un duelo muy interesante.
Alan Ruck irreconocible con bigote y pelo cano, también hace un buen papel de abogado con prejuicios raciales, resulta casi cómico. Destaca también entre los secundarios Mamoudou Athie, al que recuerdo catando vino un del 2016 viendo El Sumiller.

Resumiendo, es entretenida, vuelve a abordar racismo y los derechos civiles, una crítica feroz a los pocos escrúpulos de los poderos con los pobres y desfavorecidos. No aporta novedades, pero no te hace perder el tiempo, nunca está de más aprender la historia contemporánea viendo una película basada en la realidad.

Pobre diablo cantaba Julio Iglesias en una de sus mejores canciones. Me había hablado Tiger de esta serie y parece ser que es uno de los mayores éxitos de los Chanantes, porque se ha traducido a través de Netflix a varios idiomas y esta siendo un éxito.
Tenia por ese motivo unas expectativas altas, además de porque ser retraso meses su extremo desde su anuncio.
Tienen Sevilla y Reyes un largo historial de colaboraciones y también varias series o miniseries de dibujos animados. Inolvidables Dr. Alce, Superñoño o Maricón y Tontico
.
Esta serie me ha gustado bastante, un humor fino a veces y otras veces no tanto, unos personajes curiosos y bien definidos. El tema del bien y el mal, muy recurrente para crear una serie entera sobre el cielo y el infierno.
Lo único que me ha gustado de la serie es los números musicales, no entiendo porque tiene que estar tan unido el mundo del humor con la música, con las canciones humorísticas. Casi todos los humoristas en España, los imitadores y algunos monologuistas, se empeñan en complementar sus actuaciones con algún número musical. Y a mi personalmente no me gusta y para una serie como la que nos ocupa, me hubiera gustado mas que solo fuera guion y diálogos, sin canciones mas propias de las charangas de carnaval de Cádiz.

Aún así, algún día volveré a revisar esta serie porque se me hizo muy amena verla.

En realidad, no, es buena, pequeñas píldoras digeribles de humor de poco mas de 10 minutos sobre los problemas cotidianos de una pareja que vive en Madrid, que tienen suegros peculiares, trabajos normales, ella es profesora en una guardería y él es guardia jurado. El veneno y los perfumes siempre viene en frasco pequeño
Raúl cimas pasó de ser el que menos gracia tenia de la Hora Chanante, aunque sus compañeros decían que era con el que mas se reían, a un tipo super gracioso, un genio de la comedia, con personalidad propia, dibujante, escritor y un divertidísimo inventor y contador de historias.
Esperanza Pedreño le da la réplica perfecta, su interpretación es brillante y su humor es muy fino. Los secundarios estan todos muy bien, los padres de ellos y los compañeros de trabajo, los amigos, todos estan impecables en sus papeles,

Una serie costumbrista de los creadores de Cámara café, muy entretenida y fácil de ver, espero que tenga una segunda temporada, una tercera, una cuarta…

Quizás el mejor capitulo de la temporada, el que mas se parece al concepto que yo tengo de estilo Black Mirror. Cada vez con mejores repartos, caras conocidas para esta sátira critica que muere la mano que le da de comer. Ataca sin piedad a Netflix, su distribuidora, por ahora, ataca a la frivolidad de la industria del espectáculo, aunque eso lo hace mas flagrantemente en el final del siguiente capitulo.

Salma Hayek hace de si misma y se parodia bastante bien. A pesar del pesar del paso de lo años y de que ya no tiene el físico que lució en Abierto hasta el amanecer, tiene la habilidad para seguir haciendo papeles interesantes y comedias de calidad. Nada menos que tres décadas lleva esta actriz latina en la palestra. Creo que ha hecho películas en las que no debería de estar ella, pero en este capitulo lo borda.
Aunque la verdadera protagonista y así lo dice el cartel de mi televisor, es Annie Murphy, es el primer trabajo de veo de ella y me ha parecido una muy buena comediante y actriz.
Escueto papel para Michael Cera, con un físico muy en la línea de otros actores que han pasado por esta interesantísima serie de humor negro.

La inteligencia artificial ya esta entre nosotros, ya toma decisiones y está por descubrir cuáles son sus límites.

Brutal serie que descubrí hace unos meses y desde entonces soy muy fan de esta serie, una de las mejores que he visto.

Opino que fue la película El hijo, la que abrió el melón y mostró la cara B de un superhéroe que no tenía por qué ser bueno, de hecho, era un hijo de puta. Una pena que esa película no ahondara más la maldad del personaje, pienso que podría haber sido una buena película de terror y pensé que era un territorio nuevo a explorar.
Pensaba que El hijo era de hace más tiempo, pero no, es del mismo año que empezó esta serie tan revolucionaria. Una comedia negra para mentes retorcidas.

The boys es como El Quijote fue para las novelas de caballerías, una crítica velada de lo absurdo de tomarse en serio a tipos con mallas y con capa.
Los personajes están muy bien elegidos, todos provienen, supongo porque no los he leído, de un comic, pero la elección del casting es buenísima. El protagonista con el mismo apellido que el oficio de mi tío Arsenio, pierde todo el glamour en el momento que traducen su apellido, no veo muchas series, pero en el cine no recuerdo una película en donde se traduzcan los nombres de los personajes, ni siquiera en una película de superhéroes, pues en esta serie a alguien se le ocurrió la feliz idea de traducir algunos de los nombres o de los apodos en las identidades en los que tienen superpoderes, en mi opinión una mala decisión.
Leche Materna, Profundo, Farolero, Luz Estelar… ¿en serio?

Buenas interpretaciones, el personaje del también protagonista de Hughie es una elección muy acertada y el actor Jack Quaid lo hace muy bien, en un papel de muchachico enclenque en el que más de un centenar de actores lo habrían hecho igual de bien. Pero lo mejor de la serie, para mí, es el papel que hace Antony Starr, un descubrimiento ver las escenas en donde aparece este actor, su interpretación y su personaje son el eje central de esta gran serie. La recuperación de Elisabeth Shue me gustó mucho, siempre me ha gustado esta actriz. El papel de Tomer Kapon y oscuro pasado son un acierto también, las interpretaciones de losers que hacen Jessie T. Usher y sobre todo Chace Crawford son muy divertidas.
Me gustan los papeles femeninos, especialmente Dominique McElligott y Colby Minifie. Me jode ver que el papel que interpreta Giancarlo Expósito no está a la altura del que hizo en Breaking Bad, es difícil superar la perfección, Sabina no ha vuelto a sacar un disco porque lo hizo tan bien el último, que no podría igualarlo. Quiero ver The Mandalorian antes de sentenciarle, pero fue uno de los villanos más inteligentes, fríos y con una muerte en pantalla más original.