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Voto de Kim :
2.012
Drama
Una noche, un hombre de 32 años, que conduce su coche a una velocidad muy superior a la establecida, atropella a un niño que muere poco después. Al temerario conductor le espera una pena de prisión de entre tres y quince años, pero su madre, una arquitecta de la clase alta de Rumanía, intentará evitarlo por todos los medios. (FILMAFFINITY)
26 de diciembre de 2014
0 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Excelente película.
Siempre hay algo en Bergman que a los latinos nos aleja de Él.
Por eso cuando un latino es capaz de trasmitir como un Bergman nos resulta de agradecer.
Existen las clases sociales y existe el lenguaje educado capaz de trasmitir los sentimientos con palabras. Pero los sentimientos no son adorno de una clase sino de los seres humanos. Por eso cuando los seres humanos se enfrentan a la tragedia es cuando resultan sinceros.
Estamos hastiados del melodrama esclavizante que nos conduce en cuerda de presos hacia la carcel de los hombres sin coraje.
El hombre debe ser capaz de enfrentarse a los Dioses y luchar aun sabiendo que la derrota en tal desigual combate es lo unico que le espera.
No es la primera vez en las tragedias, que son las figuras femeninas y matriarcales las que levantan la voz ante el infortunio y el castigo.
Eso es lo admirable de este filme, que como el Así es la vida de Arturo Ripstein , sabe embarcarnos en la tragedia clásica con el aspecto más actual, al estilo de las obras Shakesperianas de Kenneth Branagh.
La cobardia del hijo, su vacuidad, es naturalmente desplazada por la fortaleza y el valor de la madre.
La tesis de la película no por real es menos insignificante: la fortaleza de la madre genera la cobardia del hijo.
Como escribió Celaya: Nosotros somos quien somos ¡basta de historia y de cuentos!
¡Allá los muertos!
Que entierren como Dios manda a sus muertos
Siempre hay algo en Bergman que a los latinos nos aleja de Él.
Por eso cuando un latino es capaz de trasmitir como un Bergman nos resulta de agradecer.
Existen las clases sociales y existe el lenguaje educado capaz de trasmitir los sentimientos con palabras. Pero los sentimientos no son adorno de una clase sino de los seres humanos. Por eso cuando los seres humanos se enfrentan a la tragedia es cuando resultan sinceros.
Estamos hastiados del melodrama esclavizante que nos conduce en cuerda de presos hacia la carcel de los hombres sin coraje.
El hombre debe ser capaz de enfrentarse a los Dioses y luchar aun sabiendo que la derrota en tal desigual combate es lo unico que le espera.
No es la primera vez en las tragedias, que son las figuras femeninas y matriarcales las que levantan la voz ante el infortunio y el castigo.
Eso es lo admirable de este filme, que como el Así es la vida de Arturo Ripstein , sabe embarcarnos en la tragedia clásica con el aspecto más actual, al estilo de las obras Shakesperianas de Kenneth Branagh.
La cobardia del hijo, su vacuidad, es naturalmente desplazada por la fortaleza y el valor de la madre.
La tesis de la película no por real es menos insignificante: la fortaleza de la madre genera la cobardia del hijo.
Como escribió Celaya: Nosotros somos quien somos ¡basta de historia y de cuentos!
¡Allá los muertos!
Que entierren como Dios manda a sus muertos
