El Neo-rrealismo tenía que expresarlo/retratarlo/testimoniralo de alguna manera. Se abría una nueva forma de ver el cine con Rossellini a la cabeza porque se abría una nueva forma de ver la realidad de acuerdo al lente respectivo con que se la mirara. Alemania...es casi un espejo de época, hecha con pocos recursos y aún así poseedora de una noción estético/devastadora realmente demoledora. Y vale la rima final.

El lugar siniestro y vacío que se le depara a la nueva juventud, ese parece ser el mensaje de esta peli vista, reflexionada y sentida desde la mirada de un jóven de 12 años. Al principio el muchacho se pasea por el país devastado y sus ojos son las cámaras de la desolación, al mismo tiempo que una lupa directamente focalizada sobre la época en plena guerra. Luego ese niño se vuelve parte activa del desastre y dejamos de observarlo como una víctima para empezar a entenderlo como victimario y como parte ambigua de una realidad con más de dos caras(resulta interesantísimo como le cambian las facciones, con una mirada mas sombría y fantasmal). "Sobrevivir como sea, los fuertes quedarán y los débiles morirán", ese es el lema que finalmente queda.

Consciente de lo que filmaba, Rossellini establece desde una cámara ágil un dispositivo a través del cual se filtra una porción de vida. Esa que a veces no queremos ver.