Imposible analizar conceptualmente Spring Breakers, porque sus municiones apuntan para otro lado. Así como la música despierta sensaciones más que conceptos, ver como esta peli navega de canción en canción invita a pensar.

Toda la obra está estructurada como un enorme puente musical con escenas dialogadas. Esos diálogos anticipan lo que vendrá después, porque hasta los mismos hechos principales están apoyados sobre cortinas musicales. Entonces ya tenemos un indicio certero: Spring apunta a los sentidos, no a la cabeza.
Luego queda otro elemento a observar. Su poco dinamismo escénico: es una peli de acciones lentas, apoyadas a su vez por músicas de vaivenes hipnóticos y suaves. Hay una búsqueda constante por plasmar cuadros bellos y estáticos, de colores chillones sobre fondos oscuros.

Ahora bien, ¿son variadas esas sensaciones? En general, no. La música es bastante monotonal y el desarrollo de la peli apunta para el mismo sitio. Podría decirse que no busca generar un espectro amplio de sensaciones, tan solo uno: suspendido y extenso. Para bien o para mal, dependiendo de las exigencias sensoriales de cada espectador.

Spring no tiene mucho por contar, y si buscamos sostenes argumentales sólidos solo obtendremos mucha incertidumbre (a partir de acá, spoilers)