Hace ya algunas décadas que me quedé impresionado por la genialidad de Woody Allen, disfrutando de sus películas así como de los personajes que las inundan. Ahora, en 2023 sigo pensando lo mismo. Su iconografía no ha envejecido, su obra (como la de los grandes cineastas) es el legado de un genio del séptimo arte que siempre lo tendremos a mano.

Lo genial del neoyorquino es su constancia en tratar los temas espirituales, filosóficos, de la creencia puesta en duda y de la metafísica aplicada a las incógnitas humanas. A Woody siempre le han inquietado el alma y sus vaivenes, siendo fiel en la temática con la que viste a sus personajes en un abanico de caracteres que van desde el inocente Virgil Starkwell en Toma el dinero y corre al desencantado Mort Rifkin (Wallace Shan) en Rifkin’s Festival, personaje en torno al cual gira la película invitándonos de nuevo a sumergirnos en las peculiaridades de sus cambiantes (a menudo inestables) personajes.

Woody Allen deja constancia in aeternum de la admiración que siempre ha tenido por los realizadores que influenciaron a lo largo de su vida creativa: Fellini, Godard, Buñuel, Welles, Bergman entre otros, parafraseándolos en las diferentes escenas clásicas en un entorno acertadamente escogido como es el Festival de cine de San Sebastián acompañado por un elenco diverso propio de la simbología woodiliana como Gina Gerson (Sue), Louis Garrel (Philippe) o Elena Anaya (Dra. Jo Rojas) entre otros.

Rifkin’s Festival es Woody Allen, son las multitudes de personajes que han poblado sus películas, es un sinfín de delicadas situaciones sociales, un homenaje a los maestros de la cinematografía y la confirmación de que siempre fue, ha sido y será otro gran maestro del cine junto a su extensa, reconocida y apreciada filmografía.